உலகில் அதிகம் பார்க்கப்பட்ட முதல் 10 திரைப்படங்கள்: கட்டாயம் பார்க்க வேண்டிய கிளாசிக் திரைப்படங்கள் இதோ

திரைப்படங்கள் நம் கற்பனையை கவர்ந்து நம்மை வேறொரு உலகத்திற்கு கொண்டு செல்லும் ஆற்றல் கொண்டவை. சில திரைப்படங்கள் உலக அளவில் பொதுமக்களின் கவனத்தை ஈர்த்து, எல்லா காலத்திலும் அதிகம் பார்க்கப்பட்ட திரைப்படங்களாக மாறியுள்ளன. இந்த கட்டுரையில், நாங்கள் உங்களை அறிமுகப்படுத்துவோம் உலகில் அதிகம் பார்க்கப்பட்ட முதல் 10 திரைப்படங்கள். "டைட்டானிக்" முதல் "சைக்கோசிஸ்" மற்றும் "பினோச்சியோ" வழியாக "ஷிண்ட்லர்ஸ் லிஸ்ட்" வரை, இந்தத் திரைப்படங்கள் சினிமாவின் வரலாற்றைக் குறிக்கின்றன மற்றும் உலகம் முழுவதும் உள்ள பார்வையாளர்களைக் கவர்ந்தன.

கட்டாயம் பார்க்க வேண்டிய தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் உங்கள் நினைவில் நிலைத்திருக்கும் கதைகளைக் கண்டறிய தயாராகுங்கள். காத்திருங்கள், ஏனென்றால் நீங்கள் எல்லா காலத்திலும் மிகவும் பிரபலமான திரைப்படங்களின் உலகில் நுழையப் போகிறீர்கள்.

உலகில் அதிகம் பார்க்கப்பட்ட முதல் 10 திரைப்படங்கள்

மணிக்கு விமர்சனங்கள், நாங்கள் ஆராய்வோம் எல்லா காலத்திலும் அதிகம் பார்க்கப்பட்ட 21 திரைப்படங்கள். இந்த பட்டியலை நிறுவ, நாங்கள் பல அளவுகோல்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டோம்.

முதலில், பார்வைகளின் எண்ணிக்கையை நாங்கள் கருத்தில் கொண்டோம், அதாவது, இந்த படங்கள் உலகம் முழுவதும் எத்தனை முறை பார்க்கப்பட்டன. இரண்டாவதாக, திரைப்பட விமர்சனங்கள் மற்றும் பெற்ற விருதுகளின் அடிப்படையில் இந்தத் திரைப்படங்களின் சினிமாத் தரத்தைப் பார்த்தோம்.

ஒரு வாசகராக உங்களுக்கு இது ஏன் முக்கியமானது? இது எளிமை. உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்களைத் தொட்ட சினிமாவின் வரலாற்றைக் குறித்த திரைப்படங்களைக் கண்டறிய அல்லது மீண்டும் கண்டறிய இந்தப் பட்டியல் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

நீங்கள் ஆர்வமுள்ள திரைப்பட ரசிகராக இருந்தாலும் சரி அல்லது சிறந்த திரைப்படத்தைப் பார்க்க விரும்பினாலும் சரி, இந்தப் பட்டியல் சிறந்த உத்வேகத்தை அளிக்கிறது.

போன்ற வரலாற்று நாடகங்கள் முதல் பல்வேறு வகைகளைச் சேர்ப்பதை உறுதிசெய்துள்ளோம் "ஷிண்ட்லரின் பட்டியல்" et "டைட்டானிக்ஸ்", போன்ற உளவியல் த்ரில்லர்களுக்கு "வெர்டிகோ" et "மனநோய்", போன்ற நகைச்சுவைகளைக் கடந்து செல்கிறது "ஒருசிலர் இதை சூடாக விரும்புவார்கள்". இந்த பன்முகத்தன்மை ஒவ்வொரு வாசகரும் தங்கள் ரசனைக்கு பொருந்தக்கூடிய ஒரு திரைப்படத்தையாவது கண்டுபிடிப்பதை உறுதி செய்கிறது.

பார்வைகளின் எண்ணிக்கை	தேர்வு அளவுகோல்களில் ஒன்று
சினிமா தரம்	திரைப்பட விமர்சனங்கள் மற்றும் பெற்ற விருதுகளின் அடிப்படையில்
பல்வேறு வகைகள்	De "ஷிண்ட்லரின் பட்டியல்" à "ஒருசிலர் இதை சூடாக விரும்புவார்கள்"

மேலும் கண்டுபிடிக்கவும் >> மேலே: கணக்கு இல்லாமல் 21 சிறந்த இலவச ஸ்ட்ரீமிங் தளங்கள் (2023 பதிப்பு)

1. ஷிண்ட்லரின் பட்டியல் (1993)

ஷிண்ட்லரின் பட்டியல், 1993 இல் இருந்து ஒரு சினிமா தலைசிறந்த படைப்பு, இரண்டாம் உலகப் போர் வரலாற்றின் துயரமான மற்றும் நகரும் சாரத்தை படம்பிடித்தது. ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட போலந்து யூதர்களை நாஜி அழிவில் இருந்து காப்பாற்றிய திறமையான லியாம் நீசன் என்ற ஜெர்மன் தொழிலதிபராக நடித்த ஒஸ்கார் ஷிண்ட்லரின் பயணத்தை இப்படம் பின்தொடர்கிறது.

பழம்பெரும் இயக்குனர் ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க் இயக்கிய இந்த திரைப்படம் அதன் கொடூரமான நேர்மை மற்றும் கடுமையான யதார்த்தத்திற்காக நினைவுகூரப்படுகிறது. ஸ்பீல்பெர்க் ஷிண்ட்லரின் கதையை வரலாற்றுத் துல்லியம் மற்றும் உணர்ச்சிப் பச்சாதாபத்துடன் உயிர்ப்பிக்க முடிந்தது. பென் கிங்ஸ்லி மற்றும் ரால்ப் ஃபியன்ஸ் ஆகியோரின் நிகழ்ச்சிகள் ஏற்கனவே இந்த சக்திவாய்ந்த வரிசைக்கு மறுக்க முடியாத ஆழத்தை சேர்க்கின்றன.

இருண்ட பொருள் இருந்தாலும், ஷிண்ட்லரின் பட்டியல் மிகவும் இக்கட்டான சூழ்நிலையிலும் நம்பிக்கையையும் கண்ணியத்தையும் காப்பாற்றும் மனிதகுலத்தின் திறமைக்கு ஒரு சொற்பொழிவு சான்றாகும். ஒவ்வொரு உயிரும் விலைமதிப்பற்றது, தைரியம் மற்றும் இரக்கத்தின் ஒவ்வொரு செயலும் மாற்றத்தை ஏற்படுத்தும் என்பதை படம் நமக்கு நினைவூட்டுகிறது.

• ஷிண்ட்லரின் பட்டியல் துன்பங்களை எதிர்கொள்ளும் மனித ஆவியின் வலிமையை விளக்கும் ஒரு கட்டாயம் பார்க்க வேண்டிய படம்.
• நாஜிகளை மீறி உயிர்களைக் காப்பாற்றிய ஆஸ்கர் ஷிண்ட்லரின் உண்மைக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டு இப்படம் உருவாகியுள்ளது.
• ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க் இயக்கிய இந்தப் படம், அதன் யதார்த்தம் மற்றும் விஷயத்தை மரியாதையுடன் அணுகியதற்காகப் பாராட்டப்பட்டது.

2. டைட்டானிக் (1997)

படம் டைட்டானிக் 1997, தொலைநோக்கு திரைப்பட தயாரிப்பாளர் ஜேம்ஸ் கேமரூன் இயக்கியது, இது வரலாற்றின் மிகவும் பிரபலமான கடல்சார் சோகத்தின் அதிர்ச்சியூட்டும் பொழுதுபோக்கு ஆகும். லியோனார்டோ டிகாப்ரியோ மற்றும் கேட் வின்ஸ்லெட் ஆகியோரின் மறக்கமுடியாத நடிப்புடன், இந்த படம் உலகம் முழுவதும் உள்ள பார்வையாளர்களை கவர்ந்தது, வரவிருக்கும் பேரழிவின் பின்னணியில் ஒரு உணர்ச்சிமிக்க மற்றும் சோகமான காதல் கதையை வழங்கியது.

டிகாப்ரியோ ஜாக் டாசன் என்ற ஏழைக் கலைஞராகவும், வின்ஸ்லெட் ரோஸ் டிவிட் புகேட்டர் என்ற உயர் சமூகத்தைச் சேர்ந்த இளம் பெண்ணாகவும் நடித்துள்ளார். ஆடம்பரமான கடல் லைனர் அதன் அழிவை நோக்கிச் செல்லும்போது அவர்களின் தடைசெய்யப்பட்ட காதல் வெளிப்படுகிறது. முக்கிய நடிகர்களின் இதயப்பூர்வமான மற்றும் மனதைத் தொடும் நடிப்பால், கதையானது அவசரம் மற்றும் அழிவு உணர்வுடன் நிறைந்துள்ளது.

டைட்டானிக் கப்பலின் விரிவான மற்றும் வரலாற்று துல்லியமான சித்தரிப்புக்காகவும், மூழ்கியதை மீண்டும் உருவாக்க சிறப்பு விளைவுகளின் புதுமையான பயன்பாடுகளுக்காகவும் படம் பாராட்டப்பட்டது. செலின் டியானின் ஹிட் பாடல் "மை ஹார்ட் வில் கோ ஆன்" உட்பட ஜேம்ஸ் ஹார்னரின் நகரும் ஒலிப்பதிவும் படத்தின் உணர்ச்சிகரமான தாக்கத்திற்கு பங்களித்தது.

• டைட்டானிக் வரலாற்றில் மிகவும் பிரபலமான கடல் லைனர் மீதான சோகமான காதல் கதையைச் சொல்லும் ஒரு வரலாற்றுத் திரைப்படம்.
• லியோனார்டோ டிகாப்ரியோ மற்றும் கேட் வின்ஸ்லெட் ஆகியோரின் நடிப்பு பரவலாகப் பாராட்டப்பட்டது, கதைக்கு உணர்ச்சிகரமான ஆழத்தை சேர்த்தது.
• படத்தின் வரலாற்று துல்லியம் மற்றும் சிறப்பு விளைவுகளின் புதுமையான பயன்பாடு ஆகியவை குறிப்பாக பாராட்டப்பட்டன.

நாளை இல்லை என்பது போல் நேசிக்கவும். 💙 #டைட்டானிக் 4K 3D இல் குறிப்பிட்ட காலத்திற்கு இப்போது மீண்டும் திரையரங்குகளில் உள்ளது. pic.twitter.com/IFUdP9CfqT

—டைட்டானிக் (@TitanicMovie) பிப்ரவரி 16, 2023

3. சகிப்புத்தன்மை (1916)

சகிப்புத்தன்மை 1916 இல் டி.டபிள்யூ. கிரிஃபித் இயக்கிய திரைப்படம். இந்த தலைசிறந்த படைப்பு, வெவ்வேறு வரலாற்று தருணங்களில் அமைக்கப்பட்ட நான்கு இணையான கதைகளின் மூலம் சகிப்புத்தன்மையின் பேரழிவு விளைவுகளை ஆராய்கிறது. இப்படத்தில் Vera Lewis, Ralph Lewis மற்றும் Mae Marsh போன்ற நடிகர்கள் நடித்துள்ளனர். இந்த படத்தின் வரலாற்று முக்கியத்துவம் மறுக்க முடியாதது, இது சினிமா துறையை அதன் துணிச்சலான இயக்கம் மற்றும் அதன் நகரும் சமூக வர்ணனை மூலம் குறித்தது.

திரைப்படம் நான்கு தனித்தனி பிரிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒவ்வொன்றும் காலங்காலமாக மனித சகிப்புத்தன்மையின் உதாரணத்தை சித்தரிக்கிறது. பாபிலோனியப் பேரரசு முதல் இயேசுவின் சிலுவையில் அறையப்படுவது வரை, செயிண்ட் பர்த்தலோமியூ முதல் நவீன காலம் வரை, கிரிஃபித் அநீதியையும் வெறுப்பையும் அற்புதமாக சித்தரித்துள்ளார்.

சகிப்பின்மை என்பது அமைதியான சினிமாவின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பு மற்றும் சுதந்திர சினிமாவின் சகாப்தம். புதுமையான கதைசொல்லல், பிரமாண்டமான இயக்கம் மற்றும் அற்புதமான எடிட்டிங் ஆகியவற்றிற்காக இது பாராட்டப்பட்டது. 100 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வெளியான போதிலும், இந்த படம் இன்னும் பொருத்தமானதாக உள்ளது மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் திரைப்பட பார்வையாளர்களையும் விமர்சகர்களையும் கவர்ந்திழுக்கிறது.

• சகிப்பின்மை என்பது 1916 இல் DW கிரிஃபித் இயக்கிய ஒரு அமைதியான திரைப்படமாகும்.
• சகிப்பின்மையின் விளைவுகளை நான்கு இணையான வரலாற்றுக் கதைகள் மூலம் படம் ஆராய்கிறது.
• அவர் தனது தைரியமான இயக்கம் மற்றும் கடுமையான சமூக வர்ணனைக்காக அறியப்படுகிறார்.
• இதில் Vera Lewis, Ralph Lewis மற்றும் Mae Marsh போன்ற நடிகர்கள் நடித்துள்ளனர்.
• சகிப்புத்தன்மையின்மை ஒரு அமைதியான திரைப்படம், அதன் புதுமையான கதைசொல்லல் மற்றும் அற்புதமான எடிட்டிங் ஆகியவற்றிற்காக பாராட்டப்பட்டது.

4. ஒரு பிரிப்பு (2011)

ஒரு பிரிப்பு, திறமையான ஈரானிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் அஸ்கர் ஃபர்ஹாடி இயக்கிய, நவீன வாழ்க்கையின், குறிப்பாக குடும்பம் மற்றும் திருமணம் தொடர்பான சவால்களின் கடுமையான மற்றும் வெளிப்படுத்தும் நாளாகமம் ஆகும். ஈரானிய தம்பதிகளான நாடேர் மற்றும் சிமினின் கொந்தளிப்பான கதையை படம் சித்தரிக்கிறது, அவர்கள் கடினமான விவாகரத்தை எதிர்கொள்கிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் ஒரே மகள் டெர்மே மீது அதன் இதயத்தை உடைக்கும் தாக்கத்தை எதிர்கொள்கிறார்கள்.

ஈரானில் மட்டுமின்றி உலகெங்கிலும் உள்ள நவீன குடும்பங்கள் எதிர்கொள்ளும் தார்மீக மற்றும் உணர்ச்சிகரமான இக்கட்டான சூழ்நிலைகளின் இதயப்பூர்வமான மற்றும் மாறாத சித்தரிப்பை ஃபர்ஹாடி முன்வைக்கிறார். படத்தின் மைய மோதல் தம்பதியரைப் பிரிப்பதில் இல்லை, ஆனால் டெர்மே மீதான இந்த பிரிவின் விளைவுகளில் உள்ளது.

படம் அதன் பிடிமான திரைக்கதை மற்றும் யதார்த்தமான நடிப்பிற்காக பாராட்டப்பட்டது, இது பார்வையாளர்களை கதையில் முழுமையாக மூழ்கடிக்க அனுமதித்தது. முறையே சிமினாகவும் நாடேராகவும் நடித்த லீலா ஹடாமி மற்றும் பெய்மன் மோவாடி ஆகியோரின் உண்மையான நடிப்பு பரவலாகப் பாராட்டப்பட்டது.

மொத்தமாக, ஒரு பிரிப்பு மாறிவரும் ஈரானிய சமூகத்தின் லென்ஸ் மூலம் மனித இயல்பு மற்றும் குடும்ப இயக்கவியலின் சிக்கலான தன்மைகளை ஆராயும் ஒரு ஆழமான திரைப்படம்.

• ஒரு பிரிப்பு அஸ்கர் ஃபர்ஹாடி இயக்கிய ஈரானியத் திரைப்படம், சமகால குடும்பங்கள் எதிர்கொள்ளும் தார்மீக மற்றும் உணர்ச்சிகரமான இக்கட்டான சூழ்நிலைகள் உட்பட நவீன வாழ்க்கையின் சவால்களை எடுத்துரைக்கிறது.
• இத்திரைப்படம் ஈரானிய தம்பதிகளான நாடேர் மற்றும் சிமின் ஆகியோரின் கதையை மையமாகக் கொண்டது, அவர்கள் கடினமான விவாகரத்து மற்றும் அவர்களின் ஒரே மகள் டெர்மேவின் இந்த பிரிவின் பின்விளைவுகளை கடந்து செல்கிறார்கள்.
• லீலா ஹடமி மற்றும் பேய்மான் மோவாடியின் உண்மையான நடிப்பு பரவலாகப் பாராட்டப்பட்டது, இது படத்தை மிகவும் அழுத்தமாகவும் யதார்த்தமாகவும் மாற்றியது.
• ஒரு பிரிப்பு மாறிவரும் ஈரானிய சமுதாயத்தின் லென்ஸ் மூலம் மனித இயல்பு மற்றும் குடும்ப இயக்கவியல் ஆகியவற்றின் சிக்கலான ஆழமான ஆய்வு ஆகும்.

படிக்க >>நெட்ஃபிக்ஸ் பிரான்சில் எத்தனை படங்கள் உள்ளன? Netflix USA உடன் அட்டவணை வேறுபாடுகள் இங்கே உள்ளன

5. சில லைக் இட் ஹாட் (1959)

எங்கள் பட்டியலில் இடம்பிடித்த ஆறாவது திரைப்படம் நேர்த்தியான இசை, " ஒருசிலர் இதை சூடாக விரும்புவார்கள்“, பில்லி வைல்டர் இயக்கியுள்ளார். 1959-ல் வெளியான இந்தப் படம், உண்மையான இணைவு நகைச்சுவை, காதல் et இசை, ஒரு மறக்க முடியாத மற்றும் தனிப்பட்ட சூழ்நிலையை உருவாக்கும். டோனி கர்டிஸ் மற்றும் ஜாக் லெம்மன் ஆகிய இரு இசைக்கலைஞர்களை மையமாகக் கொண்ட காட்சி, மாஃபியாவில் இருந்து தப்பிக்க பெண்களாக மாறுவேடமிட்டு, பெருங்களிப்புடைய மற்றும் நம்பமுடியாத சூழ்நிலைகளை உருவாக்குகிறது.

இந்த படத்தின் சிறப்பு என்னவென்றால், புகழ்பெற்ற மர்லின் மன்றோவின் இருப்பு, அவரது அழகு மற்றும் கவர்ச்சி இந்த நகைச்சுவைக்கு கவர்ச்சியை சேர்க்கிறது. அப்பாவி மற்றும் மயக்கும் பாடகர் சுகர் கேனின் அவரது சித்தரிப்பு மறக்க முடியாதது. மூன்று முக்கிய கதாப்பாத்திரங்களுக்கிடையேயான வேதியியல் தெளிவாகத் தெரியும், மேலும் கதைக்களத்தை மேலும் வசீகரிக்கும்.

வெளியான அறுபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, "சம் லைக் இட் ஹாட்" 7வது கலையின் காலமற்ற உன்னதமானதாக உள்ளது. நகைச்சுவை மற்றும் காதல் ஆகியவற்றின் வெற்றிகரமான கலவையானது எல்லா வயதினரையும் தொடர்ந்து ஈர்க்கும் ஒரு காலமற்ற திரைப்படமாக மாற்றுகிறது.

• "சம் லைக் இட் ஹாட்" என்பது 1959 இல் பில்லி வைல்டரால் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு இசை நகைச்சுவை.
• படத்தில் மர்லின் மன்றோ, டோனி கர்டிஸ் மற்றும் ஜாக் லெமன் ஆகியோர் நடித்துள்ளனர்.
• மாஃபியாவிலிருந்து தப்பிக்க, பெண் வேடமிட்டு இரு இசைக்கலைஞர்களின் சாகசங்களை கதை பின்தொடர்கிறது.
• படத்தின் வசீகரமும் நகைச்சுவையும் அதை சினிமா கிளாசிக் ஆக்கியது, அது இன்றுவரை பிரபலமாக உள்ளது.

6. மனநோய் (1960)

என்ற குழப்பமான பிரபஞ்சத்தில் மூழ்கி மனநோய், நார்மன் பேட்ஸின் வேதனைப்பட்ட மனதின் திருப்பங்கள் மற்றும் திருப்பங்களுக்குள் நுழைகிறோம். திரைப்பட ஜாம்பவான் இயக்கிய, ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக், சினிமாவின் வரலாற்றைக் குறித்த சஸ்பென்ஸ் மற்றும் திகில் நிறைந்த சூழலுக்கு இந்தப் படம் நம்மை அழைத்துச் செல்கிறது.

நார்மன் பேட்ஸ், மறக்க முடியாத வகையில் நிகழ்த்தினார் அந்தோணி பெர்கின்ஸ், மர்மமான மற்றும் திகிலூட்டும் நிகழ்வுகள் நிகழும் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட மோட்டலின் உரிமையாளர். ஜேனட் லீ நடித்த மரியன் கிரேன் தனது முதலாளியிடமிருந்து ஒரு பெரிய தொகையைத் திருடிவிட்டு மோட்டலுக்கு வரும்போது பதற்றம் அதிகரிக்கிறது. நிகழ்வுகளின் வரிசை மறக்க முடியாத காட்சிகளால் குறிக்கப்படுகிறது, குறிப்பாக திகில் மற்றும் சஸ்பென்ஸ் வகையை புரட்சிகரமாக்கியது.

சைக்கோசிஸ் என்பது தயாரிப்பின் தலைசிறந்த படைப்பு மட்டுமல்ல, எடிட்டிங் மற்றும் ஒலிப்பதிவு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு குறிப்பும் ஆகும். பெர்னார்ட் ஹெர்மன் இசையமைத்த கடுமையான மற்றும் வேதனையான இசை பயம் மற்றும் சஸ்பென்ஸின் சூழ்நிலையை உருவாக்க உதவுகிறது, ஒவ்வொரு காட்சியையும் மேலும் பயமுறுத்துகிறது.

• மனநோய் என்பது சஸ்பென்ஸ்/திகில் வகையின் தலைசிறந்த படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது மற்றும் சினிமா வரலாற்றில் ஒரு திருப்புமுனையைக் குறிக்கிறது.
• அந்தோனி பெர்கின்ஸ் நார்மன் பேட்ஸாக ஒரு மறக்கமுடியாத நடிப்பை வழங்குகிறார், ஒரு சிக்கலான மற்றும் குழப்பமான மனதை சித்தரித்தார்.
• பெர்னார்ட் ஹெர்மன் இசையமைத்த ஒலிப்பதிவு, ஏற்கனவே தீவிரமான இந்த படத்திற்கு பயம் மற்றும் சஸ்பென்ஸின் கூடுதல் பரிமாணத்தை சேர்க்கிறது.

மேலும் படிக்கவும் >> FRmovies: புதிய அதிகாரப்பூர்வ முகவரி மற்றும் சிறந்த இலவச ஸ்ட்ரீமிங் மாற்றுகள்

7. வெர்டிகோ (1958)

« வெர்டிகோ பிரெஞ்சு மொழியில் "கோல்ட் ஸ்வெட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படும் இது, புகழ்பெற்ற பிரிட்டிஷ் இயக்குனர் ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக்கின் திரைப்படவியலில் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகும். இந்த படத்தில் ஜேம்ஸ் ஸ்டீவர்ட், ஒரு முன்னாள் போலீஸ் இன்ஸ்பெக்டராக நடித்துள்ளார், அவர் கடுமையான ஆக்ரோஃபோபியாவால் பாதிக்கப்படுகிறார், அவர் உயரத்தின் பீதியால் பாதிக்கப்படுகிறார். கிம் நோவக் நடித்த மர்மமான மற்றும் கவர்ச்சியான மேடலைனை சந்திக்கும் போது அவரது வாழ்க்கை மாறுகிறது. அவன் அவள் மீது விழுங்கும் ஆவேசத்தை வளர்த்துக் கொள்கிறான், அது அவனை பைத்தியக்காரத்தனத்தின் எல்லைகளுக்கு இட்டுச் செல்லும்.

திரைப்படம் அதன் புதுமையான இயக்கத்திற்கு பிரபலமானது, குறிப்பாக "வெர்டிகோ விளைவு" அல்லது "டோலி ஜூம்" எனப்படும் நுட்பத்தின் பயன்பாடு, இது முக்கிய கதாபாத்திரத்தால் உணரப்படும் வெர்டிகோ உணர்வை உருவகப்படுத்துகிறது. இந்த காட்சி நுட்பம் ஹிட்ச்காக்கின் பணியின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது.

சாமுவேல் ஏ. டெய்லர் மற்றும் அலெக் கொப்பல் ஆகியோரால் இணைந்து எழுதப்பட்ட திரைக்கதை, தொல்லை, பயம் மற்றும் கையாளுதல் ஆகியவற்றின் கருப்பொருளை ஆராய்ந்து, அமைதியற்ற மற்றும் வசீகரிக்கும் ஒரு சினிமா அனுபவத்தை வழங்குகிறது. "வெர்டிகோ" ஒரு சினிமா கிளாசிக், உளவியல் த்ரில்லர் வகையின் ஒரு நகை என தனித்து நிற்கிறது.

• "வெர்டிகோ" அதன் புதுமையான உற்பத்தி மற்றும் "வெர்டிகோ விளைவு" பயன்பாட்டிற்காக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.
• படம் ஆவேசம் மற்றும் பயத்தின் கருப்பொருள்களை கவர்ச்சிகரமான முறையில் ஆராய்கிறது.
• ஜேம்ஸ் ஸ்டீவர்ட் மற்றும் கிம் நோவக் ஆகியோர் இந்த உளவியல் த்ரில்லரை உயிர்ப்பித்து சிறப்பான நடிப்பை வழங்குகிறார்கள்.

8. என் இடது கால் (1989)

என் இடது கால், 1989 இல் ஜிம் ஷெரிடன் இயக்கிய படம், அதன் அழுத்தமான கதை மற்றும் பார்வையாளர்களின் இதயத்தைத் தொடும் திறனுக்காக தனித்து நிற்கிறது. பிரபல ஐரிஷ் கலைஞரும் எழுத்தாளருமான கிறிஸ்டி பிரவுனின் வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்ட இந்தத் திரைப்படம் தைரியம் மற்றும் உறுதிப்பாட்டின் அசாதாரண நிரூபணம் ஆகும்.

கிறிஸ்டி பிரவுன், ஒப்பிடமுடியாத டேனியல் டே-லூயிஸ் நடித்தார், மூளை வாத நோயால் பிறந்தார், இதனால் அவரது இடது கால் தவிர அவரது அசைவுகளைக் கட்டுப்படுத்த முடியவில்லை. எத்தனையோ தடைகள் வந்தாலும், தன்னைத் தோற்கடிக்க விடாமல், இடது காலால் ஓவியம் தீட்டவும் எழுதவும் கற்றுக்கொண்டு, அசைக்க முடியாத நெகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்துகிறார்.

கிறிஸ்டி தனது இயலாமையை சமாளித்து ஒரு கலைஞனாக தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொள்வதற்கான இடைவிடாத போராட்டத்தை படம் எடுத்துக் காட்டுகிறது. இந்த பாத்திரத்திற்காக சிறந்த நடிகருக்கான ஆஸ்கார் விருதை வென்ற டேனியல் டே லூயிஸ் வெறுமனே மூச்சடைக்கிறார். கிறிஸ்டியின் குணாதிசயத்தின் வலிமை, தடைகளைத் தாண்டிச் செல்வதற்கான அவளது உறுதிப்பாடு மற்றும் கலையின் மீதான ஆர்வம் ஆகியவற்றை அவர் மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்துகிறார்.

கிறிஸ்டியின் அம்மாவாக நடித்ததற்காக சிறந்த துணை நடிகைக்கான அகாடமி விருதை வென்ற பிரெண்டா ஃப்ரிக்கரின் நடிப்பும் பாராட்டுக்குரியது. அவர் தனது மகனின் அனைத்து முயற்சிகளிலும் தொடர்ந்து ஆதரவளித்து ஊக்குவிக்கும் இரும்புப் பெண்ணாக திகழ்கிறார்.

• என் இடது கால் துன்பங்களை எதிர்கொள்ளும் மனிதர்களின் மன உறுதியை எடுத்துரைக்கும் படம்.
• இந்தப் படத்தில் நடித்ததற்காக டேனியல் டே லூயிஸ் மற்றும் பிரெண்டா ஃப்ரிக்கர் இருவரும் ஆஸ்கார் விருதைப் பெற்றனர்.
• இந்தப் படம் பெருமூளை வாதம் கொண்ட ஐரிஷ் கலைஞரும் எழுத்தாளருமான கிறிஸ்டி பிரவுனின் வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

9. ரேண்டம் பால்தாசர் (1966)

1966 இல், தொலைநோக்கு இயக்குனர் ராபர்ட் பிரசன் "என்ற தலைப்பில் ஒரு சினிமா தலைசிறந்த படைப்பை எங்களுக்கு வழங்கியது சீரற்ற பால்தாசர்". வெவ்வேறு உரிமையாளர்களால் தவறாக நடத்தப்பட்ட பால்தாசர் என்ற கழுதையின் கதாபாத்திரத்தை மையமாகக் கொண்ட இந்த கடுமையான படம், விலங்குகளின் துன்பம் மற்றும் அப்பாவித்தனத்திற்கான ஒரு சக்திவாய்ந்த உருவகமாகும். இது ஆன் வைசெம்ஸ்கியால் விளக்கப்பட்டது, அவரது செயல்திறன் விமர்சகர்களால் பாராட்டப்பட்டது.

சுத்தமான கதைசொல்லல் மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட அழகியல் கொண்ட இப்படம், உயிரினங்கள் மீதான பச்சாதாபம் மற்றும் கருணை பற்றிய இதயத்தை உடைக்கும் கூற்று. இது அனைத்து வடிவங்களிலும் வாழ்க்கைக்கு கருணை மற்றும் மரியாதைக்கான துடிப்பான அழைப்பு. "Au Hasard Balthazar" திரைப்படம், கேள்விகள், சவால்கள் மற்றும் பார்வையாளரின் மனதில் அழியாத முத்திரையை பதிக்கும் படம்.

ப்ரெஸனின் கலை அணுகுமுறை, ஒலி மற்றும் இசையின் குறைந்தபட்ச பயன்பாடு மற்றும் தொழில்முறை அல்லாத நடிகர்களை நம்பியிருப்பது, இந்தத் திரைப்படத்தை சினிமா கலையின் தனித்துவமான படைப்பாக மாற்றியது. சினிமாவில் "Au Hasard Balthazar" இன் தாக்கம் மறுக்க முடியாதது மற்றும் அதன் மரபு இன்றும் தொடர்கிறது.

• "Au Hasard Balthazar" என்பது 1966 இல் ராபர்ட் ப்ரெஸ்ஸனால் இயக்கப்பட்ட ஒரு தலைசிறந்த ஒளிப்பதிவு ஆகும்.
• பல்வேறு உரிமையாளர்களால் துன்புறுத்தப்பட்ட பால்தாசர் என்ற கழுதையை மையமாக வைத்து, விலங்குகளின் துன்பத்தையும் அப்பாவித்தனத்தையும் குறிக்கிறது.
• அன்னே வைசெம்ஸ்கி முக்கிய பாத்திரத்தில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நடிப்பை வழங்குகிறார்.
• "Au Hasard Balthazar" என்பது உயிரினங்கள் மீது பச்சாதாபம் மற்றும் இரக்கம் பற்றிய ஒரு சக்திவாய்ந்த அறிக்கை.
• ப்ரெஸனின் குறைந்தபட்ச கலை அணுகுமுறை இந்தப் படத்தை சினிமா கலையின் தனித்துவமான படைப்பாக மாற்றியது.

படிக்க >> சிறந்த: ஆன்லைனில் திரைப்படங்களைப் பார்க்க SolarMovie போன்ற 10 சிறந்த தளங்கள்

10. பெண் காணாமல் போகிறார் (1938)

சஸ்பென்ஸ் மாஸ்டர், ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக், அவரது திரைப்படத்தின் மூலம் நம்மை ஒரு பிடிமான புதிர்க்குள் ஆழ்த்தினார் " பெண் காணாமல் போகிறாள்". படம் பெரும்பாலும் ஒரு ரயிலின் வரையறுக்கப்பட்ட இடத்தில் நடைபெறுகிறது, இது ஒரு சிக்கலான கதைக்களத்திற்கு ஒரு தனித்துவமான அமைப்பை வழங்குகிறது. திறமையான பிரிட்டிஷ் நடிகையான மார்கரெட் லாக்வுட் நடித்த ஐரிஸ் என்ற இளம் பெண்ணின் ஆர்வத்தைத் தூண்டும் ரயிலில் மர்மமான முறையில் காணாமல் போன டேம் மே விட்டி ஒரு வயதான பெண்ணின் கதையை நாங்கள் வேதனையுடன் பின்பற்றுகிறோம்.

படம் சஸ்பென்ஸ் மற்றும் நகைச்சுவைக்கு இடையே ஒரு வசீகரிக்கும் பாலே ஆகும், கதையின் தீவிரத்தை குறைக்கும் லேசான நகைச்சுவையின் தருணங்கள். நடிகர் மைக்கேல் ரெட்கிரேவ், இசையமைப்பாளர் கில்பர்ட்டாக, தனது கிண்டல் மற்றும் விரைவான புத்திசாலித்தனத்துடன் பிரிட்டிஷ் நகைச்சுவையின் தொடுதலைச் சேர்க்கிறார். இந்த மர்மத்தைத் தீர்க்க ஐரிஸ் மற்றும் கில்பர்ட் அணிசேர வேண்டும் என்பதால், சமூக வர்க்கம் மற்றும் பாலினத்தின் இயக்கவியலையும் படம் ஆராய்கிறது.

அதன் வயது இருந்தபோதிலும், "தி வானிஷிங் வுமன்" ஹிட்ச்காக்கின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக உள்ளது, இது அன்றாட சூழலை வியத்தகு பதட்டமான இடமாக மாற்றும் திறனை வெளிப்படுத்துகிறது. இப்படம் வெளிவந்து 80 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாகியும் இன்னும் வசீகரித்து மகிழ்விக்கிறது.

• "பெண் மறைந்தாள்" சஸ்பென்ஸ் மற்றும் நகைச்சுவை கலந்த ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக் படம்.
• ரயிலில் ஒரு மூதாட்டி காணாமல் போன மர்மத்தை படம் ஆராய்கிறது.
• மார்கரெட் லாக்வுட் மற்றும் மைக்கேல் ரெட்கிரேவ் ஆகியோரின் சிறப்பான நடிப்பை இத்திரைப்படம் கொண்டுள்ளது.
• "The Woman Disappears" ஒரு உன்னதமான திரைப்படம், அது வெளிவந்து 80 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாகியும் இன்னும் வசீகரித்து வருகிறது.

11. ரன் (1985)

ஜப்பானிய சினிமாவின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பு, ரான் கலைஞரான அகிரா குரோசாவா இயக்கிய மாபெரும் காவியம். அழகான, வியத்தகு மற்றும் ஆழமாக நகரும், இந்த படம் ஒரு நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தில் உள்ள அதிகார இயக்கவியல் மற்றும் குடும்ப மோதல்களை ஆராய்கிறது. தட்சுயா நகடாய் மற்றும் அவரது மூன்று மகன்களால் திறமையாக நடித்த ஒரு வயதான போர்வீரனைச் சுற்றி கதை சுழல்கிறது, அவர்களின் லட்சியங்களும் துரோகங்களும் அவர்களின் குடும்பம் மற்றும் அவர்களின் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்கு வழிவகுக்கும். அகிரா தேராவ், ஜின்பச்சி நெசு, டெய்சுகே ரியு ஆகியோரும் அந்தந்த பாத்திரங்களில் மிளிர்கின்றனர்.

"ரான்" என்பது ஷேக்ஸ்பியரின் சோகமான "கிங் லியர்" இன் ஒரு தளர்வான தழுவலாகும், ஆனால் குரோசாவா ஒரு தனித்துவமான ஜப்பானிய உணர்வு மற்றும் அழகியலுடன் இந்த வேலையை ஒரு தனித்துவமான சினிமா அனுபவமாக மாற்றுகிறார். மிஸ்-என்-காட்சி தைரியமானது மற்றும் நடிகர்களின் இயக்கம் குறிப்பிடத்தக்கது, அதே நேரத்தில் படத்தின் ஒளிப்பதிவு, அதன் பிரகாசமான மற்றும் மாறுபட்ட வண்ணங்களுடன், கண்களுக்கு உண்மையான திகைப்பூட்டும்.

1985 இல் வெளியான போதிலும், "ரன்" இன்னும் பொருத்தமானது மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களை ஊக்கப்படுத்துகிறது. எல்லா காலத்திலும் மிகச்சிறந்த படங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படும் "ரன்" திரைப்படத்தை விரும்புபவருக்கு அவசியம் இருக்க வேண்டும்.

• அகிரா குரோசாவா இயக்கிய ஜப்பானிய சினிமாவின் தலைசிறந்த படைப்பு ரன்.
• நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தில் அதிகார இயக்கவியல் மற்றும் குடும்ப மோதல்களை படம் ஆராய்கிறது.
• தட்சுயா நகடை வயதான போர்வீரராக சிறந்த நடிப்பை வழங்குகிறார்.
• "ரன்" என்பது ஷேக்ஸ்பியரின் "கிங் லியரின்" ஒரு தளர்வான தழுவலாகும், இது பொதுவாக ஜப்பானிய உணர்வு மற்றும் அழகியல் தன்மை கொண்டது.
• துணிச்சலான அரங்கேற்றம், நடிகர்களின் குறிப்பிடத்தக்க இயக்கம் மற்றும் வண்ணமயமான ஒளிப்பதிவு ஆகியவை "ரன்" திரைப்படத்தை ஒரு தனித்துவமான சினிமா அனுபவமாக்குகின்றன.

கண்டுபிடி >> LosMovies: இலவச ஸ்ட்ரீமிங் திரைப்படங்களைப் பார்ப்பதற்கான சிறந்த 10 சிறந்த மாற்றுகள்

12. மூன்றாம் மனிதன் (1949)

தொலைநோக்கு பார்வையாளரால் வழிநடத்தப்பட்டது ஆர்சன் வெல்ஸ், « மூன்றாவது மனிதன் போருக்குப் பிந்தைய வியன்னாவின் இருண்ட மற்றும் மர்மமான ஆழத்தில் நம்மை மூழ்கடிக்கும் நொயர் சினிமாவின் தலைசிறந்த படைப்பு. தனது நண்பரின் மர்மமான மரணத்தை தெளிவுபடுத்துவதில் உறுதியாக இருக்கும் ஒரு அமெரிக்கரின் சாகசங்களை கதை பின்தொடர்கிறது. சார்ல்டன் ஹெஸ்டன், ஜேனட் லீ மற்றும் ஆர்சன் வெல்லஸ் ஆகியோரைக் கொண்ட நட்சத்திர நடிகர்களுடன், இந்த படம் சினிமாவின் பொற்காலத்திலிருந்து காலத்தால் அழியாத ரத்தினமாக உள்ளது.

போருக்குப் பிந்தைய ஆஸ்திரிய சமுதாயத்தின் தெளிவான சித்திரத்தை வரைந்து, சஸ்பென்ஸ் மற்றும் சூழ்ச்சியைக் கலந்து, கதை திறமையாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. கேமிராவுக்கு முன்னும் பின்னும் ஜொலிக்கும் வெல்லெஸுக்கு சிறப்புக் குறிப்புடன் நிகழ்ச்சிகள் விதிவிலக்கானவை. அவரது கவனமான அரங்கேற்றம் மற்றும் விவரங்களுக்கான கூர்மையான பார்வை ஆகியவை படம் முடிந்து நீண்ட நாட்களுக்குப் பிறகு பார்வையாளரை வேட்டையாடும் அடர்த்தியான மற்றும் அடக்குமுறை சூழலை உருவாக்குகின்றன.

“மூன்றாவது மனிதன்” திரைப்படம் சினிமா வரலாற்றை தன் துணிச்சலாலும் தனித்துவத்தாலும் அடையாளப்படுத்திய படைப்பு. ஆர்சன் வெல்லஸின் படைப்பாற்றல் மேதை மற்றும் திரைப்பட நாய்ர் சினிமாவின் செழுமைக்கு இது ஒரு தெளிவான சாட்சியமாகும்.

• மூன்றாவது மனிதன் ஆர்சன் வெல்லஸ் இயக்கிய ஒரு உன்னதமான திரைப்படம்.
• போருக்குப் பிந்தைய வியன்னாவில் அவரது நண்பரின் மர்மமான மரணம் குறித்த அமெரிக்கர்களின் விசாரணையைத் தொடர்ந்து படம்.
• சார்ல்டன் ஹெஸ்டன், ஜேனட் லீ மற்றும் ஆர்சன் வெல்லஸ் ஆகியோர் இந்த தலைசிறந்த படைப்பின் நட்சத்திர நடிகர்களை நிறைவு செய்கிறார்கள்.
• கவனமாக அரங்கேற்றம் மற்றும் அடர்த்தியான மற்றும் அடக்குமுறையான சூழல் "மூன்றாவது மனிதன்" ஒரு மறக்க முடியாத சினிமா அனுபவமாக மாற்றுகிறது.

13. தீமைக்கான தாகம் (1958)

அவரது படத்தில் "தீமைக்கான தாகம்", ஆர்சன் வெல்லஸ் அமெரிக்க-மெக்சிகோ எல்லையில் ஊழல் மற்றும் குற்றத்தின் இருண்ட படுகுழியில் தன்னை மூழ்கடித்துக்கொண்டார். மனித இயல்பின் இருண்ட அம்சங்களை சமரசம் செய்யாமல் வெளிப்படுத்தும் இந்த திரைப்படம் மனித ஆன்மாவின் ஆழங்களுக்கு ஒரு உண்மையான பயணம். சிக்கலான மற்றும் வசீகரிக்கும் சதி, திறமையான சார்ல்டன் ஹெஸ்டன், கம்பீரமான ஜேனட் லீ மற்றும் கவர்ச்சியான ஆர்சன் வெல்லஸ் ஆகியோருடன் ஒரு விதிவிலக்கான நடிகர்களால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

இந்த திரைப்படம் ஒரு மர்மமான கொலையின் விசாரணையை சித்தரிக்கிறது, இது துணை மற்றும் அநீதி ஆட்சி செய்யும் பிரபஞ்சத்தில் ஒரு தலைகீழ் வீழ்ச்சிக்கான பொதுவான இழையாக செயல்படுகிறது. ஆர்சன் வெல்லஸின் கவனமான இயக்கம், சினிமா மொழியின் முழுமையான தேர்ச்சி மற்றும் விவரங்களுக்கான ஆர்வமான பார்வை ஆகியவை பார்வையாளரை ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை கவர்ந்திழுக்கும் ஒடுக்குமுறை மற்றும் ஹிப்னாடிக் சூழலை உருவாக்குகின்றன.

தீமைக்கான தாகம் ஒரு உன்னதமான திரைப்பட நோயரை விட அதிகம், இது சமூகத்தின் சாம்பல் பகுதிகள் மற்றும் மனித ஆன்மாவின் தைரியமான ஆய்வு. ஆர்சன் வெல்லஸ் நமக்கு அரிய தீவிரம் கொண்ட ஒரு படைப்பை வழங்குகிறார், இது சினிமாவின் தலைசிறந்த படைப்பாகும், அது நினைவகத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது.

• தீமைக்கான தாகம் மனித ஆன்மாவின் ஆழத்திற்கு ஒரு வசீகரிக்கும் பயணம்
• சார்ல்டன் ஹெஸ்டன், ஜேனட் லீ மற்றும் ஆர்சன் வெல்லஸ் ஆகியோருடன் ஒரு விதிவிலக்கான நடிகர்களால் படம் எடுக்கப்பட்டது
• ஆர்சன் வெல்லஸ் கவனமாக மேடையேற்றுவது ஒரு அடக்குமுறை மற்றும் ஹிப்னாடிக் சூழலை உருவாக்குகிறது
• La Soif du mal என்பது சமூகத்தின் சாம்பல் பகுதிகள் மற்றும் மனித ஆன்மாவின் துணிச்சலான ஆய்வு ஆகும்

கண்டுபிடி >> புதன் சீசன் 2 எப்போது வெளியிடப்படும்? வெற்றி, நடிகர்கள் மற்றும் எதிர்பார்ப்புகள்!

14. பினோச்சியோ (1940)

Pinocchio ஒரு, 1940 இல் வெளியிடப்பட்டது, டிஸ்னி அனிமேஷனின் பொற்காலத்தின் ஒரு நகை. அனிமேஷன் மாஸ்டர்களான பென் ஷார்ப்ஸ்டீன் மற்றும் ஹாமில்டன் லஸ்கே ஆகியோரால் இயக்கப்பட்ட இந்த காலமற்ற வேலை, உண்மையான சிறு பையனாக வேண்டும் என்று கனவு காணும் பினோச்சியோ என்ற மர பொம்மையின் அற்புதமான கதையில் நம்மை மூழ்கடிக்கிறது. கிளிஃப் எட்வர்ட்ஸ் மற்றும் டிக்கி ஜோன்ஸ் ஆகியோரின் குரல்களுடன், இந்த படம் ஒரு நகரும் சாகசமாகும், வாழ்க்கை பாடங்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகள் நிறைந்தது.

பினோச்சியோ ஒரு உண்மையான காட்சி அதிசயம், இது ஒரு சுருக்கம் எடுக்காமல் யுகங்களைத் தாண்டியிருக்கிறது. அனிமேஷன் விதிவிலக்காக உயர் தரத்தில் உள்ளது, பினோச்சியோவின் உலகத்தை நம்பமுடியாத அளவிற்கு உயிரோட்டமாகவும் துடிப்பாகவும் ஆக்குகிறது. பொறுப்பு மற்றும் ஒழுக்கம் போன்ற ஆழமான கருப்பொருள்களை எடுத்துரைக்கும் போது குழந்தைப் பருவத்தின் அப்பாவித்தனத்தையும் விளையாட்டுத்தனத்தையும் படம் பிடிக்கிறது.

பினோச்சியோவின் கதாபாத்திரங்கள், பல குறைபாடுகளைக் கொண்ட அன்பான பொம்மை முதல், தந்திரமான நரி கிதியோன் வரை, கருணையுள்ள நீல தேவதை வரை மறக்க முடியாதவை. ஒவ்வொன்றும் கதைக்கு ஒரு தனித்துவமான பரிமாணத்தைக் கொண்டுவருகிறது, பினோச்சியோவின் பயணத்தை மேலும் கவர்ந்திழுக்கிறது.

• Pinocchio ஒரு ஒரு உன்னதமான டிஸ்னி அனிமேஷன், அதன் செழுமையான வரலாறு, மறக்கமுடியாத கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நம்பமுடியாத அனிமேஷன் ஆகியவற்றிற்கு பெயர் பெற்றது.
• பொறுப்பு மற்றும் ஒழுக்கம் போன்ற உலகளாவிய கருப்பொருள்களை படம் கையாளுகிறது, அதே நேரத்தில் குழந்தை பருவத்தின் அப்பாவித்தனத்தை படம்பிடிக்கிறது.
• கிளிஃப் எட்வர்ட்ஸ் மற்றும் டிக்கி ஜோன்ஸ் ஆகியோரின் குரல்களுக்கு நன்றி, பினோச்சியோ ஒரு நகரும் மற்றும் நகைச்சுவையான சாகசமாகும்.

மேலும் கண்டுபிடிக்கவும் >> நெட்ஃபிக்ஸ் ரகசியக் குறியீடுகள்: திரைப்படங்கள் மற்றும் தொடர்களின் மறைக்கப்பட்ட வகைகளை அணுகவும் & 3 Netflix தொகுப்புகள் என்ன, அவற்றின் வேறுபாடு என்ன?