Топ-10 самых популярных фильмов в мире всех времен: вот классика кино, которую обязательно нужно посмотреть

Фильмы обладают силой захватывать наше воображение и переносить нас в другой мир. Некоторым фильмам даже удалось привлечь внимание публики на глобальном уровне, став самыми просматриваемыми за все время. В этой статье мы познакомим вас 10 самых просматриваемых фильмов в мире. От «Титаника» до «Списка Шиндлера», «Психоза» и «Пиноккио» эти фильмы вошли в историю кино и продолжают очаровывать зрителей по всему миру.

Приготовьтесь открыть для себя шедевры и истории, которые обязательно останутся в вашей памяти. Подождите, потому что вы собираетесь войти в мир самых популярных фильмов всех времен.

10 самых популярных фильмов в мире всех времен

На Отзывы, мы изучаем 21 самый просматриваемый фильм всех времен. При составлении этого списка мы учитывали несколько критериев.

Во-первых, мы считали количество просмотров, то есть сколько раз эти фильмы видели по всему миру. Во-вторых, мы смотрели на кинематографическое качество этих фильмов, основываясь на обзорах фильмов и полученных наградах.

Почему это важно для вас как читателя? Это просто. Этот список позволяет вам открыть для себя или заново открыть для себя фильмы, которые оставили след в истории кино и тронули миллионы людей по всему миру.

Являетесь ли вы заядлым киноманом или просто ищете отличный фильм для просмотра, этот список станет отличным источником вдохновения.

Мы также позаботились о том, чтобы включить различные жанры, начиная от исторических драм, таких как "Список Шиндлера" et "Титаник", до психологических триллеров вроде "Головокружение" et "Психоз", проходя через такие комедии, как "В джазе только девушки". Такое разнообразие гарантирует, что каждый читатель найдет хотя бы один фильм на свой вкус.

Количество просмотров	Один из критериев выбора
Кинематографическое качество	На основе обзоров фильмов и полученных наград
Разнообразие жанров	De "Список Шиндлера" à "В джазе только девушки"

Также откройте для себя >> Вверх: 21 лучший бесплатный потоковый сайт без учетной записи (издание 2023 года)

1. Список Шиндлера (1993)

Список Шиндлера, кинематографический шедевр 1993 года, запечатлевший трагическую и волнующую суть истории Второй мировой войны. Фильм рассказывает о путешествии Оскара Шиндлера, которого играет талантливый Лиам Нисон, немецкий бизнесмен, сумевший спасти более тысячи польских евреев от истребления нацистами.

Этот фильм, снятый легендарным режиссером Стивеном Спилбергом, запомнился своей жестокой честностью и пронзительным реализмом. Спилбергу удалось воплотить в жизнь историю Шиндлера с исторической точностью и эмоциональным сопереживанием. Выступления Бена Кингсли и Рэйфа Файнса добавляют неоспоримую глубину этому и без того мощному массиву.

Несмотря на мрачную тематику, Список Шиндлера является красноречивым свидетельством способности человечества сохранять надежду и достоинство даже в самых ужасных обстоятельствах. Фильм напоминает нам, что каждая жизнь бесценна и что каждый акт мужества и сострадания может иметь значение.

• Список Шиндлера Это обязательный к просмотру фильм, который иллюстрирует силу человеческого духа перед лицом невзгод.
• Фильм основан на реальной истории Оскара Шиндлера, человека, который бросил вызов нацистам и спас жизни.
• Фильм режиссера Стивена Спилберга известен своим реализмом и уважительным отношением к предмету.

2. Титаник (1997)

Фильм Титанический Фильм 1997 года, снятый дальновидным режиссером Джеймсом Кэмероном, представляет собой потрясающее воссоздание самой известной морской трагедии в истории. Благодаря запоминающимся играм Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет этот фильм покорил зрителей по всему миру, представляя страстную и трагическую историю любви на фоне надвигающейся катастрофы.

ДиКаприо играет роль Джека Доусона, бедного художника, а Уинслет — роль Роуз ДеВитт Букатер, молодой женщины из высшего общества. Их запретный роман разворачивается, когда роскошный океанский лайнер направляется к своей гибели. Повествование пронизано чувством безотлагательности и обреченности, которое становится еще более острым благодаря проникновенной и трогательной игре главных актеров.

Фильм получил высокую оценку за подробное и исторически точное изображение Титаника, а также за новаторское использование спецэффектов для воссоздания затопления. Трогательный саундтрек Джеймса Хорнера, в том числе хит Селин Дион «My Heart Will Go On», также способствовал эмоциональному воздействию фильма.

• Титанический — исторический фильм, рассказывающий трагическую историю любви на самом известном океанском лайнере в истории.
• Выступления Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет получили широкую оценку, добавив эмоциональной глубины истории.
• Особую оценку получили историческая достоверность фильма и новаторское использование спецэффектов.

Люби так, как будто завтра не наступит. 💙 # Титаник возвращается в кинотеатры в течение ограниченного времени в формате 4K 3D. pic.twitter.com/IFUdP9CfqT

— Титаник (@TitanicMovie) 16 февраля 2023

3. Нетерпимость (1916)

Нетерпимость — фильм, снятый Д. У. Гриффитом в 1916 году. Эта мастерская работа исследует разрушительные последствия нетерпимости через четыре параллельных повествования, действие которых происходит в разные исторические моменты. В фильме снимались такие актеры, как Вера Льюис, Ральф Льюис и Мэй Марш. Историческое значение этого фильма неоспоримо, он отметил киноиндустрию своим смелым направлением и трогательным социальным комментарием.

Фильм разделен на четыре отдельных сегмента, каждый из которых изображает пример человеческой нетерпимости на протяжении веков. От Вавилонской империи до распятия Иисуса, от святого Варфоломея до наших дней, Гриффит блестяще изображает несправедливость и ненависть.

«Нетерпимость» — настоящий шедевр немого кино эпохи независимого кино. Его приветствовали за новаторское повествование, грандиозную режиссуру и новаторское редактирование. Несмотря на то, что этот фильм был выпущен более 100 лет назад, он по-прежнему актуален и продолжает удивлять киноманов и критиков во всем мире.

• «Нетерпимость» — немой фильм, снятый Д. У. Гриффитом в 1916 году.
• Фильм исследует последствия нетерпимости через четыре параллельных исторических повествования.
• Он известен своим смелым направлением и острыми социальными комментариями.
• В нем снимаются такие актеры, как Вера Льюис, Ральф Льюис и Мэй Марш.
• «Нетерпимость» — классика немого кино, известная своим новаторским повествованием и новаторским монтажом.

4. Разлука (2011)

Разделение, снятый талантливым иранским режиссером Асгаром Фархади, представляет собой острую и откровенную хронику проблем современной жизни, особенно связанных с семьей и браком. В фильме показана бурная история иранской пары Надер и Симин, которые переживают трудный развод и его душераздирающие последствия для их единственной дочери Терме.

Фархади представляет искреннее и без прикрас изображение моральных и эмоциональных дилемм, с которыми сталкиваются современные семьи не только в Иране, но и во всем мире. Центральный конфликт фильма заключается не в расставании пары, а в последствиях этого расставания на Терме.

Фильм хвалили за захватывающий сценарий и реалистичную игру, что позволило зрителям полностью погрузиться в историю. Широкое признание получили аутентичные выступления Лейлы Хатами и Пеймана Моаади, которые играют Симин и Надера соответственно.

Короче говоря, Разделение это глубокий фильм, который исследует сложности человеческой природы и семейной динамики через призму меняющегося иранского общества.

• Разделение — иранский фильм режиссера Асгара Фархади, в котором рассматриваются проблемы современной жизни, в том числе моральные и эмоциональные дилеммы, с которыми сталкиваются современные семьи.
• В центре сюжета фильма история иранской пары Надер и Симин, которые переживают тяжелый развод, и последствия этого разлуки для их единственной дочери Терме.
• Подлинные выступления Лейлы Хатами и Пеймана Моаади получили широкое признание, что сделало фильм еще более пронзительным и реалистичным.
• Разделение представляет собой глубокое исследование сложностей человеческой природы и динамики семьи через призму меняющегося иранского общества.

Читать >>Сколько фильмов доступно на Netflix France? Вот различия каталога с Netflix USA

5. Некоторые любят погорячее (1959)

Шестой фильм в нашем списке — изысканный мюзикл « В джазе только девушки", режиссер Билли Уайлдер. Фильм, выпущенный в 1959 году, представляет собой настоящий сплав юмор, романтика et Musique, создавая незабываемую и неповторимую атмосферу. Сценарий сосредоточен на двух музыкантах, которых играют Тони Кертис и Джек Леммон, которые, спасаясь от мафии, переодеваются женщинами, что приводит к веселым и невероятным ситуациям.

Что делает этот фильм особенным, так это присутствие легендарной Мэрилин Монро, чья красота и харизма придают этой комедии оттенок гламура. Ее образ наивной и соблазнительной певицы Шугар Кейн просто незабываем. Химия между тремя главными героями ощутима и делает сюжет еще более увлекательным.

Спустя более шестидесяти лет после выхода «Some Like It Hot» остается вечной классикой седьмого искусства. Удачное сочетание комедии и мелодрамы делает этот фильм вневременным, который продолжает привлекать зрителей всех возрастов.

• Some Like It Hot) — музыкальная комедия Билли Уайлдера, снятая в 1959 году.
• В фильме снимались Мэрилин Монро, Тони Кертис и Джек Леммон.
• История рассказывает о приключениях двух музыкантов, которые, спасаясь от мафии, переодеваются женщинами.
• Очарование и юмор фильма сделали его кинематографической классикой, которая остается популярной и по сей день.

6. Психоз (1960)

Погружаясь в тревожную вселенную психоз, мы входим в перипетии измученного ума Нормана Бейтса. Режиссер легенда кино, Альфред Хичкок, этот фильм переносит нас в атмосферу неизвестности и ужаса, которая отмечена в истории кино.

Норман Бейтс в незабываемом исполнении Энтони Перкинс, владелец изолированного мотеля, где происходят загадочные и ужасающие события. Напряженность возрастает, когда Мэрион Крейн, которую играет Джанет Ли, прибывает в мотель после кражи крупной суммы денег у своего работодателя. Последовательность событий отмечена незабываемыми сценами, в том числе одной, которая произвела революцию в жанре ужасов и саспенса.

«Психоз» — это не только шедевр производства, но и эталон с точки зрения монтажа и саундтрека. Резкая и мучительная музыка, написанная Бернардом Херрманном, помогает создать атмосферу страха и ожидания, делая каждую сцену более пугающей.

• «Психоз» считается шедевром жанра саспенс/ужасов и знаменует собой поворотный момент в истории кино.
• Энтони Перкинс великолепно сыграл Нормана Бейтса, представляя сложный и тревожный образ беспокойного ума.
• Саундтрек, написанный Бернардом Херрманном, добавляет в этот и без того напряженный фильм дополнительное измерение страха и напряжения.

Читайте также >> FRmovies: новый официальный адрес и лучшие альтернативы бесплатному потоковому вещанию

7. Головокружение (1958)

« Головокружение ", известный по-французски как "Холодный пот", является шедевром в фильмографии легендарного британского режиссера Альфреда Хичкока. В фильме снялся Джеймс Стюарт, который играет бывшего инспектора полиции, страдающего тяжелой акрофобией, панической боязнью высоты. Его жизнь меняется, когда он встречает загадочную и соблазнительную Мадлен, которую играет Ким Новак. Он развивает к ней всепожирающую одержимость, которая приведет его на грани безумия.

Фильм известен своим новаторским направлением, в частности использованием техники, известной как «эффект головокружения» или «кукольный зум», которая имитирует ощущение головокружения, которое испытывает главный герой. Эта визуальная техника стала символом творчества Хичкока.

Сценарий, написанный в соавторстве с Сэмюэлем А. Тейлором и Алеком Коппелом, исследует темы одержимости, страха и манипулирования, создавая кинематографический опыт, одновременно тревожный и захватывающий. «Головокружение» — это кинематографическая классика, жемчужина жанра психологического триллера.

• «Вертиго» известен своим инновационным производством и использованием «эффекта головокружения».
• Фильм увлекательно исследует темы одержимости и страха.
• Джеймс Стюарт и Ким Новак блестяще сыграли, оживив этот психологический триллер.

8. Моя левая нога (1989)

Моя левая нога, снятый Джимом Шериданом в 1989 году, это фильм, который выделяется своей пронзительной историей и способностью тронуть сердца зрителей. Этот фильм, основанный на жизни Кристи Браун, известной ирландской художницы и писательницы, является необычайной демонстрацией мужества и решимости.

Кристи Браун, которого играет несравненный Дэниел Дэй-Льюис, родился с церебральным параличом, из-за которого он не мог контролировать свои движения, кроме левой ноги. Несмотря на множество препятствий, стоящих на его пути, он не дает себя победить и учится рисовать и писать левой ногой, демонстрируя таким образом непоколебимую стойкость.

В фильме рассказывается о неустанной борьбе Кристи за то, чтобы преодолеть свою инвалидность и заявить о себе как о художнике. Дэниел Дэй-Льюис, получивший за эту роль «Оскар» за лучшую мужскую роль, просто захватывает дух. Он прекрасно воплощает силу характера Кристи, ее решимость преодолевать препятствия и ее страсть к искусству.

Игра Бренды Фрикер, получившей премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана за роль матери Кристи, также заслуживает похвалы. Она воплощает в себе железную женщину, которая продолжает поддерживать и ободрять сына во всех его начинаниях.

• Моя левая нога Это фильм, который подчеркивает решимость людей перед лицом невзгод.
• Дэниел Дэй-Льюис и Бренда Фрикер получили «Оскар» за роль в этом фильме.
• Фильм основан на жизни Кристи Браун, ирландской художницы и писательницы с церебральным параличом.

9. У Рэндома Бальтазар (1966)

В 1966 году дальновидный режиссер Робер Брессон предложил нам кинематографический шедевр под названием " Ау Хасард Бальтазар“. Этот пронзительный фильм, в центре которого персонаж Бальтазара, осла, с которым жестоко обращаются разные владельцы, представляет собой мощную аллегорию страданий и невиновности животных. Его интерпретирует Анна Вяземски, чье выступление было высоко оценено критиками.

Фильм с его чистым повествованием и отточенной эстетикой является душераздирающим заявлением о сочувствии и сострадании к живым существам. Это живой призыв к благожелательности и уважению к жизни во всех ее проявлениях. «Au Hasard Balthazar» — это фильм, который ставит под сомнение, бросает вызов и оставляет неизгладимый след в сознании зрителя.

Художественный подход Брессона с его минималистским использованием звука и музыки, а также с использованием непрофессиональных актеров сделал этот фильм уникальным произведением кинематографического искусства. Влияние «Au Hasard Balthazar» на кинематограф неоспоримо, и его наследие продолжается и сегодня.

• «Au Hasard Balthazar» — кинематографический шедевр, снятый Робером Брессоном в 1966 году.
• В центре сюжета фильма Бальтазар, осел, над которым жестоко обращаются разные владельцы, символизирующий страдания и невиновность животных.
• Анна Вяземски великолепно сыграла главную роль.
• «Au Hasard Balthazar» — мощное высказывание о сочувствии и сострадании к живым существам.
• Минималистский художественный подход Брессона сделал этот фильм уникальным произведением кинематографического искусства.

Читать >> Топ: 10 лучших сайтов, таких как SolarMovie, для просмотра фильмов онлайн

10. Женщина исчезает (1938)

Мастер саспенса, Альфред Хичкок, погружает нас в захватывающую загадку своим фильмом» Женщина исчезает“. Действие фильма в основном происходит в замкнутом пространстве поезда, что обеспечивает уникальную обстановку для сложного сюжета. Мы с тоской следим за историей старушки, мастерски сыгранной Дамой Мэй Уитти, чье таинственное исчезновение в поезде пробуждает любопытство молодой женщины Айрис, которую играет талантливая британская актриса Маргарет Локвуд.

Фильм представляет собой захватывающий балет между саспенсом и юмором, с моментами легкой комедии, которые разбавляют накал истории. Актер Майкл Редгрейв в роли музыковеда Гилберта добавляет нотку британского юмора своим сарказмом и находчивостью. Фильм также исследует динамику социального класса и пола, поскольку Айрис и Гилберт должны объединиться, чтобы разгадать эту тайну.

Несмотря на свой возраст, «Исчезающая женщина» остается одним из шедевров Хичкока, демонстрируя его способность превращать повседневную обстановку в место драматического напряжения. Фильм остается классикой жанра, по-прежнему захватывает и развлекает спустя более 80 лет после выхода на экраны.

• «Женщина исчезает» фильм Альфреда Хичкока, в котором саспенс сочетается с юмором.
• Фильм раскрывает тайну исчезновения пожилой женщины в поезде.
• В фильме представлены выдающиеся выступления Маргарет Локвуд и Майкла Редгрейва.
• «Женщина исчезает» — классический фильм, который по-прежнему захватывает внимание спустя более 80 лет после выхода на экраны.

11. Ран (1985)

Настоящий шедевр японского кино, Ран — масштабная эпопея режиссера-виртуоза Акиры Куросавы. Красивый, драматичный и глубоко трогательный, этот фильм исследует динамику власти и семейные конфликты в феодальном обществе. История вращается вокруг стареющего военачальника, мастерски сыгранного Тацуей Накадай, и трех его сыновей, чьи амбиции и предательства приводят к краху их семьи и империи. Акира Тэрао, Джинпачи Нэдзу и Дайсуке Рю также блестят в своих ролях.

«Ран» — это вольная адаптация трагедии Шекспира «Король Лир», но Куросава наполняет ее отчетливо японской чувственностью и эстетикой, что делает эту работу уникальным кинематографическим опытом. Смелая мизансцена и замечательная режиссура актеров, а кинематография фильма с ее яркими и контрастными цветами просто ослепляет глаза.

Несмотря на то, что «Ран» вышел на экраны в 1985 году, он по-прежнему актуален и продолжает вдохновлять кинематографистов всего мира. «Ран», считающийся одним из величайших фильмов всех времен, является обязательным для любого любителя кино.

• «Ран» — шедевр японского кино режиссера Акиры Куросавы.
• Фильм исследует динамику власти и семейные конфликты в феодальном обществе.
• Тацуя Накадай мастерски играет стареющего военачальника.
• «Ран» — это вольная адаптация шекспировского «Короля Лира» с типично японской чувственностью и эстетикой.
• Смелая постановка, замечательная постановка актеров и красочная операторская работа делают «Ран» уникальным кинематографическим опытом.

Откройте для себя >> LosMovies: 10 лучших альтернатив просмотру бесплатных потоковых фильмов

12. Третий человек (1949)

Во главе с провидцем Орсон Уэллс, " Третий человек — шедевр нуарного кино, погружающий нас в темные и таинственные глубины послевоенной Вены. История рассказывает о приключениях американца, решившего выяснить загадочную смерть своего друга. Благодаря звездному актерскому составу, состоящему из Чарлтона Хестона, Джанет Ли и самого Орсона Уэллса, этот фильм остается вечной жемчужиной золотого века кино.

Повествование искусно построено, сочетая в себе интригу и интригу, рисуя при этом яркую картину послевоенного австрийского общества. Спектакль исключительный, с особым упоминанием Уэллса, который сияет как перед камерой, так и за ней. Его тщательная постановка и внимательное отношение к деталям создают плотную и гнетущую атмосферу, которая не дает покоя зрителю еще долго после окончания фильма.

«Третий человек» — произведение, вошедшее в историю кинематографа своей дерзостью и своеобразием. Это красноречивое свидетельство творческого гения Орсона Уэллса и богатства нуарного кино.

• Третий человек классический фильм-нуар режиссера Орсона Уэллса.
• Фильм рассказывает о расследовании американцем загадочной смерти своего друга в послевоенной Вене.
• Чарлтон Хестон, Джанет Ли и сам Орсон Уэллс дополняют звездный состав этого шедевра.
• Тщательная постановка и плотная и гнетущая атмосфера делают «Третьего человека» незабываемым кинематографическим опытом.

13. Жажда зла (1958)

В его фильме «Жажда зла», Орсон Уэллс погружается в темную бездну коррупции и преступности на границе США и Мексики. Этот фильм-нуар — настоящее путешествие в глубины человеческой души, бескомпромиссно раскрывающее самые темные грани человеческой натуры. За сложным и захватывающим сюжетом стоит исключительный актерский состав, в котором участвуют талантливый Чарлтон Хестон, великолепная Джанет Ли и харизматичный Орсон Уэллс.

В фильме рассказывается о расследовании таинственного убийства, которое служит связующей нитью для головокружительного погружения во вселенную, где царят порок и несправедливость. Тщательная режиссура Орсона Уэллса, безупречное владение кинематографическим языком и внимание к деталям создают гнетущую и гипнотизирующую атмосферу, захватывающую зрителя от начала и до конца.

«Жажда зла» — это больше, чем классический фильм-нуар, это смелое исследование серых зон общества и человеческой души. Орсон Уэллс предлагает нам работу редкой интенсивности, шедевр кинематографа, который остается в памяти.

• «Жажда зла» — увлекательное путешествие в глубины человеческой души.
• В фильме задействован исключительный актерский состав: Чарлтон Хестон, Джанет Ли и Орсон Уэллс.
• Тщательная постановка Орсона Уэллса создает гнетущую и гипнотизирующую атмосферу.
• La Soif du mal — смелое исследование серых зон общества и человеческой души.

Откройте для себя >> Когда выйдет 2 сезон сериала Среда? Успех, актерский состав и ожидания!

14. Пиноккио (1940)

Пиноккио, выпущенный в 1940 году, является жемчужиной золотого века анимации Диснея. Эта вневременная работа, созданная мастерами анимации Беном Шарпстином и Гамильтоном Луске, погружает нас в фантастическую историю о деревянной кукле Пиноккио, мечтающей стать настоящим маленьким мальчиком. Этот фильм с голосами Клиффа Эдвардса и Дики Джонса представляет собой трогательное приключение, полное жизненных уроков и юмора.

Пиноккио — настоящее визуальное чудо, которое пережило века, не помявшись. Анимация исключительно высокого качества, с тщательным вниманием к деталям, что делает мир Пиноккио невероятно живым и ярким. Фильму удается запечатлеть невинность и игривость детства, затрагивая при этом более глубокие темы, такие как ответственность и мораль.

Персонажи Пиноккио незабываемы: от милой марионетки с множеством недостатков до хитрого лиса Гидеона и доброжелательной синей феи. Каждая из них привносит в историю уникальное измерение, делая путешествие Пиноккио еще более захватывающим.

• Пиноккио — это классическая анимация Диснея, известная своей богатой историей, запоминающимися персонажами и невероятной анимацией.
• Фильм затрагивает универсальные темы, такие как ответственность и мораль, и в то же время передает невинность детства.
• Благодаря голосам Клиффа Эдвардса и Дики Джонса, «Пиноккио» — трогательное и юмористическое приключение.

Также откройте для себя >> Секретные коды Netflix: доступ к скрытым категориям фильмов и сериалов & Что такое 3 пакета Netflix и в чем их разница?