მიმოხილვებს რედაქტორები
მზად ხართ ჩაყვინთოთ კლინტ ისტვუდის მომხიბვლელ სამყაროში? მისი დაუვიწყარი სპექტაკლებიდან დაწყებული კამერის მიღმა ოსტატობამდე, ამ მრავალმხრივმა ადამიანმა დაიპყრო კინოს გულშემატკივრები მთელს მსოფლიოში. ამ სტატიაში წარმოგიდგენთ კლინტ ისტვუდის 10 საუკეთესო ფილმს, სადაც მოქმედებები, სასპენსები და ემოციები ერთად ქმნიან კინემატოგრაფიულ შედევრებს. მოემზადეთ სხვადასხვა სამყაროში გადასაყვანად, ველური დასავლეთიდან დაწყებული მტკივნეული დრამამდე, შთამაგონებელი ისტორიებითა და სუფთა ადრენალინის მომენტებით. მოითმინეთ, რადგან კლინტ ისტვუდი მზადაა დაუვიწყარ კინემატოგრაფიულ მოგზაურობაში წაგიყვანოთ!
შინაარსი
1. კარგი, ცუდი და მახინჯი (1966)
ვაცხადებთ დაწყებას ჩვენი ტოპ 10 საუკეთესო ფილმი Clint Eastwoodჩვენ ვიწყებთ მარადიული კლასიკით: Კარგი ცუდი და მახინჯი“. ეს ფილმი არის ისტვუდისა და რეჟისორის ლეგენდარული თანამშრომლობის შედეგი. Sergio Leone.
ისტვუდი თამაშობს „ადამიანს სახელის გარეშე“, საკულტო როლი, რომელმაც არა მხოლოდ აღნიშნა მისი კარიერა, არამედ ხელახლა განსაზღვრა ვესტერნის ჟანრი. მისი პერსონაჟი, მეტსახელად "Blondie", არის იდუმალი ფიგურა, რომელიც დასაქმებულია გასაჭირში მყოფ ადამიანთა ჯგუფში. ეს როლი შთაგონებულია ისტვუდის კიდევ ერთი ფილმით, "High Plains Drifter", რომელიც გამოვიდა 1973 წელს.
ცნობილი მოქმედებისა და ძალადობის სცენებით, "კარგი, ცუდი და მახინჯი" იხსენებს ისტვუდის ადრინდელ ნამუშევარს 1960-იანებში "დოლარის ტრილოგია". საინტერესოა, რომ კლინტ ისტვუდი თამაშობდა უსახელო კაცს ამ ტრილოგიაში, სანამ ცნობილი გახდებოდა, როგორც რეჟისორი. და პროდიუსერი 1970-იანი წლებიდან.
თავისი დატვირთული ატმოსფეროთა და დაუვიწყარი პერსონაჟებით „კარგი, ცუდი და მახინჯი“ არა მხოლოდ კინემატოგრაფიის ისტორიაში შევიდა, არამედ ისტვუდიც დიდების გზაზე დაადგა. და სწორედ ასეთი სპექტაკლი აქცევს კლინტ ისტვუდს საკულტო ფიგურად კინოში.
| რეალიზაცია | Sergio Leone |
| სცენარი | ლუჩიანო ვინჩენცონი Sergio Leone Agenore Incrocci ფურიო სკარპელი |
| ჟანრი | სპაგეტი ვესტერნი |
| ხანგრძლივობა | 161 წუთი |
| სასადილო | 1966 |
2. დაუნდობელი (1992)
გამოსული ხატის ჩრდილებიდან " Კარგი ცუდი და მახინჯი "კლინტ ისტვუდის ოსტატური ნამუშევარი, « დაუნდობელი« , წარმოაჩენს თავს, როგორც მთავარ ეტაპს მის კარიერაში. ამ ფილმმა არა მხოლოდ გააძლიერა მისი, როგორც წარმატებული რეჟისორის რეპუტაცია, არამედ ხაზი გაუსვა მისი სამსახიობო ნიჭის სიღრმეს.
1992 წელს გამოსულმა "დაუნდობელმა" ისტვუდი ახალ განზომილებაში გადაიყვანა მის კინემატოგრაფიულ კარიერაში, რითაც დაიწყო მისი მეორე კარიერა, როგორც ოსკარის ლიდერი. ამ ფილმით ისტვუდმა მოიპოვა ოსკარის ჯილდო საუკეთესო ფილმისთვის, გამარჯვება, რომელმაც გააძლიერა მისი, როგორც ლეგენდარული ფიგურის სტატუსი ამერიკულ კინოინდუსტრიაში.
ფილმში წარმოდგენილია ისტვუდის დასამახსოვრებელი სამსახიობო შესრულება. ის თამაშობს რთულ და წამებულ პერსონაჟს, დემონსტრირებს ემოციების მთელ სპექტრს, რამაც გააოცა მაყურებელი და კრიტიკოსები. ამ როლმა ისტვუდს შესთავაზა შესაძლებლობა დაემსხვრა თავისი მკაცრი ბიჭის იმიჯი, ეჩვენებინა მსოფლიოს, რომ მას შეეძლო ბევრად მეტი, ვიდრე ძალადობრივი მოქმედების სცენები, რამაც იგი ცნობილი გახადა.
თან არის ასევე "დაუნდობელი" რომ კლინტ ისტვუდმა დაამტკიცა, რომ XNUMX-იან წლებშიც კი მტკიცე სპექტაკლების შესრულება შეეძლო. მიუხედავად ასაკისა, მან შეძლო ფორმაში ყოფნა და წარმატებული ფილმების გადაღება განაგრძო, რითაც კიდევ ერთხელ აჩვენა თავისი თავდადება და კინოსადმი სიყვარული.
3. მილიონი დოლარიანი ბავშვი (2004)
2004 წელს კლინტ ისტვუდმა კიდევ ერთი დასამახსოვრებელი წარმოდგენა მოგვცა « Million Dollar Baby« . ამ ფილმში ისტვუდი განასახიერებს ფრენკი დანს, ხანდაზმულ, მაგრამ თავდადებულ კრივს მწვრთნელს. მისი როლი იმდენად კარგად მიიღეს, რომ მან ა Oscar, რითაც გააძლიერა მისი, როგორც წამყვანი მსახიობის რეპუტაცია.
რაც ამ ფილმს განსაკუთრებულს ხდის არის ის, რომლითაც ისტვუდმა შეძლო ახალი განზომილების შემოტანა თავის მსახიობობაში. "კარგი, ცუდი და მახინჯი" კაცისგან განსხვავებით, "დაუნდობელი" და მკაცრი ბიჭისგან განსხვავებით, მისი პერსონაჟი ფრენკი დანი ავლენს დაუცველობას, რომელიც იშვიათად ჩანს მის წინა როლებში. ამ სპექტაკლმა კინომაყურებელს საშუალება მისცა დაეფასებინათ ისტვუდის ინტერპრეტაციის მნიშვნელოვანი ევოლუცია, რაც აჩვენა, რომ მას შეუძლია უფრო რთული და ნიუანსირებული პერსონაჟების თამაში დიდი ოსტატობით.
in "მილიონდოლარიანი ბავშვი", ისტვუდი არა მხოლოდ კამერის წინ ბრწყინავდა, არამედ მის უკან, როგორც რეჟისორი. ფილმი ადასტურებს მის მრავალგანზომილებიან ნიჭს და უნარს შექმნას მღელვარე კინემატოგრაფიული ნაწარმოებები, რომლებიც არღვევს მოლოდინს. კრივის პრიზმაში ადამიანის სულის არსის აღქმით „მილიონდოლარიანი ბავშვი“ კლინტ ისტვუდის ფილმოგრაფიაში არსებით ცნობად იქცა.
4. მტაცებელი (1971)
მიუხედავად სოფია კოპოლას უახლესი და პოპულარული ვერსიისა 2017 წელს, ორიგინალური 1971 ფილმი, « მტაცებლები« , განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს. ეს ინტენსიური და დრამატული ფილმი, რომელიც ვითარდება ამერიკის სამოქალაქო ომის დროს, ანათებს ისტვუდის ნიჭის ფარულ სიღრმეებს.
ეს ფილმი თავისი დროის სხვა საომარ ფილმებთან შედარებით უფრო სერიოზული ტონითა და სამოქმედო ორიენტირებით გამოირჩევა. ის მიყვება ჩრდილოეთიდან ჯარისკაცის მოგზაურობას, რომელსაც თამაშობს Clint Eastwood, რომელიც თავშესაფარს სამხრეთის სკოლაში ეძებს. მიუხედავად ნარატივისა, რომელიც შეიძლება ბანალურად ჩანდეს, ფილმის სტილი და ეპოქის სისასტიკის ასახვის ერთგულება ხელს უწყობს მის მუდმივ პოპულარობას.
ცნობილია თავისი ძალადობრივი, მოქმედებით დატვირთული სექციებით, "მტაცებელი" იხსენებს ისტვუდის ადრინდელ ნამუშევარს 1960-იან წლებში "დოლარის ტრილოგია." ის ნამდვილი ძვირფასი ქვაა ისტვუდის ფილმოგრაფიაში, რომელიც გამოავლენს მისი ნიჭის ახალ მხარეს და კიდევ ერთხელ ამტკიცებს, რომ ის მრავალგანზომილებიანია. მსახიობი და რეჟისორი.
წასაკითხად >> ნაკადი: 15 საუკეთესო საიტი, როგორიცაა გეტიმოვი, სრული ფილმების სანახავად (2023 წლის გამოცემა)
5. სანქცია (1975)
In 1975, Clint Eastwood კიდევ ერთხელ მიიპყრო საზოგადოების ყურადღება სამოქმედო ფილმში " სასჯელი“. 1960-იანი წლების დოლარების ტრილოგიაში მისი კარიერული განმსაზღვრელი მოქმედებისა და ძალადობის სცენებით შთაგონებული ისტვუდი წარმოგვიდგენს შესანიშნავ სპექტაკლს მეორე მსოფლიო ომის დროს გაბედული სამაშველო მისიის ამ სწრაფ ზღაპრში.
ისტვუდი თავისი დაღლილი სახით და გამჭოლი მზერით სრულყოფილად განასახიერებს გამბედაობასა და მონდომებას, რომელიც საჭიროა ასეთი მისიის შესასრულებლად. მან შეძლო გამოეყენებინა თავისი სამსახიობო გამოცდილება ასეთი რთული და ნიუანსირებული პერსონაჟის გასაცოცხლებლად, რაც ახალი განზომილება შესძინა იმ როლებს, რომლებიც მან თავისი კარიერის განმავლობაში ითამაშა.
სანქცია არის ფილმი, რომელმაც არა მხოლოდ ხელი შეუწყო ისტვუდის პოპულარობას, არამედ გააძლიერა მისი, როგორც კინოს ხატის სტატუსი. ეს არის ფილმი, რომელიც, ისევე როგორც " Კარგი ცუდი და მახინჯი " et "დაუნდობელი", არის დასტური ისტვუდის, როგორც რეჟისორის უნიკალური ხედვისა და მისი უნარის ხელახლა გამოგონების შესახებ ყოველი ახალი როლის შესრულებისას.
თუ კლინტ ისტვუდის ფანი ხართ და ეძებთ მისი ნიჭის მასშტაბის აღმოჩენას, "სანქცია" აუცილებლად უნდა ნახოთ. ეს ფილმი კიდევ ერთი დასტურია ისტვუდის მრავალმხრივობისა და ნიჭის, რომელიც აგრძელებს ჩვენს გაოცებას თავისი დასამახსოვრებელი შესრულებით.
აღმოაჩინეთ >> ტოპ 10 ყველაზე ნახული ფილმი ყველა დროის სამყაროში: აქ არის აუცილებლად სანახავი ფილმების კლასიკა
6. რბილი, მძიმე და გიჟური (1978)
ცნობილია თავისი მკაცრი როლებით სერიოზულ ფილმებში, ისტვუდის შესრულებით " რბილი, მძიმე და გიჟური » განსხვავებულ ვითარებას იღებს და ფილმს გარკვეულ არომატს მატებს. ის თამაშობს უფრო ექსცენტრიულ პერსონაჟს, რომელმაც შეძლო საზოგადოების მოხიბვლა, კიდევ ერთხელ აჩვენა ამ ცნობილი მსახიობის მრავალფეროვნება.
Le charme ეს ფილმი მდგომარეობს იმაში, რომ ისტვუდს, რომელიც ზოგადად ცნობილია თავისი სერიოზული როლებით, უფრო მსუბუქ და სახალისო როლს ასრულებს. ეს ფილმი იყო უაღრესად წარმატებული და აჩვენა ისტვუდის, როგორც მსახიობის მრავალფეროვნება. ეს მეტყველებს იმაზე, რომ მისი უნარი ხელახლა გამოიგონოს საკუთარი თავი, თავი დააღწიოს მკაცრი ბიჭის როლებს, რომლებითაც ყველაზე ხშირად არის ცნობილი.
ისტვუდი, "რბილი, მკაცრი და გიჟი" გთავაზობთ უნიკალურ პერფორმანსს, რომელიც აერთიანებს მის ძლიერ მამაკაცს იუმორითა და სიმსუბუქით. ფილმმა, მიუხედავად იმისა, რომ მსუბუქი და იუმორისტული იყო, ისტვუდი სხვა კუთხით წარმოაჩინა და მის უკვე აღიარებულ ნიჭს ახალი განზომილება შესძინა.
"რბილი, მძიმე და გიჟის" წარმატებამ აჩვენა, რომ ისტვუდის ნიჭი არ შემოიფარგლება სერიოზული და ინტენსიური როლებით, არამედ ისიც იცის, როგორ გააცინოს და გაართოს ხალხი, კიდევ ერთხელ დაამტკიცა, რომ ის არის ერთ-ერთი ყველაზე მრავალმხრივი და ნიჭიერი. მისი თაობის მსახიობები.
ასევე წაიკითხეთ >> იაპეოლი: 30 საუკეთესო საიტი უფასო ფილმების სანახავად (2023 გამოცემა)
7. მედისონის გზაზე (1995)
კლინტ ისტვუდის მრავალფეროვან და მრავალგანზომილებიან კინემატოგრაფიულ სამყაროში, « მედისონის გზაზე« განსაკუთრებული ადგილი უკავია. მართლაც, ეს ფილმი რეალური მიმართულების შეცვლაა მსახიობ-რეჟისორისთვის, რომელმაც უფრო დაკუნთული როლები და სამოქმედო ფილმები შეგვაჩვია. ამავე სახელწოდების რომანის ამ კინოადაპტაციაში ისტვუდი ასრულებს როლს რობერტ კინკეიდი, National Geographic-ის ფოტოგრაფი, რომანტიული და მგრძნობიარე.
ეს ფილმი, რომელიც სხვებისგან გამოირჩევა თავისი ემოციური ინტენსივობით, არის რომანტიკა ისტვუდისა და ლეგენდარული მსახიობის მონაწილეობით. მერილ სტრიპი. სიუჟეტი არის მოკლე, მაგრამ ინტენსიური სასიყვარულო ურთიერთობა სტუმრად მოსულ ფოტოგრაფსა და დიასახლისს შორის, აიოვაში 1960-იან წლებში. ისტვუდის ხიბლი, სტრიპის მოძრავ პერფორმანსთან ერთად, ქმნის ეკრანზე ქიმიას, რაც ამ ფილმს დაუვიწყარს ხდის.
"მედისონის გზაზე" არის კიდევ ერთი თვალსაჩინო მაგალითი იმისა, რომ ისტვუდმა შეძლო მოერგოს სხვადასხვა კინოჟანრს. ის ამტკიცებს, რომ გარდა იმისა, რომ ის მკაცრი ბიჭია, რომელსაც ვიცნობთ და გვიყვარს, ისტვუდი ასევე შეიძლება იყოს რომანტიკული გმირი სასიყვარულო ისტორიის გულისამაჩუყებელი. ეს ფილმი აჩვენებს მის ნიჭს და მაყურებლის მოხიბვლის უნარს, როგორი როლიც არ უნდა შეასრულოს.
8. სალი (2016)
2016 წელს კლინტ ისტვუდმა, კიდევ ერთხელ აჩვენა თავისი მრავალფეროვნება, შესთავაზა კინოინდუსტრიას « სალი« , მომხიბვლელი ბიოგრაფიული ფილმი, რომელმაც გლობალური აუდიტორიის ყურადღება მიიპყრო. ისტვუდმა არ გამოჩენილა ეკრანზე ამჯერად, ამ ფილმის გადაღება ჩაატარა და დაადასტურა თავისი უდავო ნიჭი არა მხოლოდ როგორც მსახიობის, არამედ როგორც რეჟისორის.
ფილმი მოგვითხრობს კაპიტან 'სალი' სალენბერგერის ნამდვილ ისტორიას, რომელსაც ასრულებდა ხატი ტომ Hanks, რომელმაც მოახერხა თავისი თვითმფრინავის ბორტზე მყოფი 155-ვე მგზავრის სიცოცხლის გადარჩენა მდინარე ჰადსონზე სარისკო დაშვებით. ფილმს ამაგრებს ჰენქსის ძლიერი შესრულება, რომელმაც მოახერხა სალენბერგერის ადამიანობა და გამბედაობა.
"Sally" არის ყოველდღიური პროფესიონალიზმისა და გმირობის ზეიმი, რომელიც კიდევ უფრო ხმამაღლა ჟღერს ისტვუდის ზუსტი, დაუზუსტებელი მიმართულების წყალობით.
ფილმი ასევე იკვლევს ინციდენტის შედეგებს, მათ შორის გამოძიებას, რომელიც საფრთხეს უქმნიდა სალენბერგერის საჯარო იმიჯს და კარიერას. ფილმში შეჯახების თანმიმდევრობა ყველაზე მიმზიდველი ასპექტია, რომელიც პატივს სცემს სალენბერგერის გამბედაობას და ზეწოლის ქვეშ გადაწყვეტილების მიღების წარმოუდგენელ უნარს.
მიუხედავად მისი მოკლე დროისა, სულ რაღაც 96 წუთისა, "Sally" გადმოგვცემს დრამატულ და ამაღელვებელ ზღაპარს, რაც კიდევ უფრო გასაოცარი გახდა კლინტ ისტვუდის ექსპერტული რეჟისორობით. ეს ფილმი ბრწყინვალედ ასახავს ისტვუდის ნიჭს, თქვას ნამდვილი ისტორიები მომხიბვლელად და ამაღელვებლად.
9. Cry Macho (2021)
აგრძელებს თავის მემკვიდრეობას, როგორც დასავლელი რეჟისორი, კლინტ ისტვუდი ბრუნდება დიდ ეკრანზე თავისი უახლესი შედევრით. « ტირილი მახო« . სავარაუდოა, რომ ეს იყო მისი ბოლო მოგზაურობა იმ ჟანრში, რომელმაც ჩამოაყალიბა მისი კარიერა, ეპოქის დასასრული.
91 წლის ასაკში ისტვუდი აგრძელებს მაყურებლის მოხიბვლას თავისი ეკრანული ყოფნით, ასრულებდა როგორც რეჟისორის, ასევე მთავარი მსახიობის როლებს. "ტირილი მაჩო". მისი სიცოცხლისუნარიანობა და კრეატიულობა უდაო რჩება, რაც ცხადყოფს, რომ ასაკი მხოლოდ რიცხვია კინოს სამყაროში.
მეშვეობით "ტირილი მაჩო"ისტვუდი აგრძელებს რთული და საინტერესო ისტორიების თხრობის ნიჭის დამტკიცებას. ფილმი, მიუხედავად იმისა, რომ მწარე სევდით იყო შეფერილი, მოწონება დაიმსახურა მისი გასაოცარი ხარისხით, რამაც კიდევ ერთი აღიარება დაამატა ისტვუდის კინემატოგრაფიულ მიღწევების გრძელ სიას.
კარიერის ექვს ათწლეულში კლინტ ისტვუდმა გადალახა ეპოქა და ჟანრები, რითაც წარუშლელი კვალი დატოვა ამერიკულ კინოინდუსტრიაში. "ტირილი მაჩო", თუმცა პოტენციურად მისი ბოლო ვესტერნი, გვთავაზობს კიდევ ერთ მტკიცებულებას მისი უბადლო ნიჭისა და კინოს ხელოვნებისადმი ერთგულების შესახებ.
10. ამერიკელი სნაიპერი (2014)
2014 წელს კლინტ ისტვუდი კვლავ დაარტყა « ამერიკელი სნაიპერული« , ბიოგრაფიული ომის ქსელი, რომელიც აღმოჩნდა მისი ყველაზე შემოსავლიანი ფილმი დღემდე. დაფუძნებული კრის კაილის, Navy SEAL-ის სნაიპერის, რომელიც ცნობილია როგორც ყველაზე მომაკვდინებელი მსროლელი ამერიკის სამხედრო ისტორიაში, ისტვუდი ახერხებს ომის საშინელებებსა და ემოციებს საგრძნობი ინტენსივობით აღბეჭდოს.
ფილმი, მიუხედავად იმისა, რომ ასახავს კაილის ისტორიას, ასევე არის თამამი განცხადება ომის წინააღმდეგ, ფაქტი, რომელიც თავად ისტვუდმა გამოავლინა. ის ომის უკომპრომისო პორტრეტს ხატავს და ავლენს მის დამანგრეველ შედეგებს არა მხოლოდ ბრძოლის ველებზე, არამედ სახლში დაბრუნებული ჯარისკაცების პირად ცხოვრებაზეც.
პოპულარობა "ამერიკელი სნაიპერი" არაჩვეულებრივი იყო, განსაკუთრებით შეერთებულ შტატებში. მისმა გამოცემამ მრავალი დისკუსია გამოიწვია, კიდევ ერთხელ დაადასტურა ისტვუდის უნარი შექმნას ფილმები, რომლებიც არა მხოლოდ გასართობს, არამედ ღრმა ფიქრებსაც იწვევს.
კომერციული წარმატების მიუხედავად, "ამერიკელი სნაიპერი" არ არის უბრალოდ ომის ფილმი. ეს არის კაცობრიობის ღრმა და ამაღელვებელი კვლევა, ისტვუდის კინოს ძალის დასტური და აუცილებლად სანახავი ყველასთვის, ვინც აფასებს მის ნამუშევრებს.
