Ֆիլմի բյուջեն. քանի՞ տոկոսն է հատկացված հետարտադրական աշխատանքներին:

Երբ խոսքը վերաբերում է ֆիլմերին, արտադրության յուրաքանչյուր տեսակ և մասշտաբ ունի իր պահանջներն ու սահմանափակումները: Բյուջեն նույնպես, որը կազմված է տարբեր տարրերից։ Բայց բյուջեի քանի՞ տոկոսն է հատկացվում հետարտադրական աշխատանքներին։ Որքա՞ն է ֆիլմի արտադրության միջին բյուջեն: Որտե՞ղ է սովորաբար գնում ֆիլմի բյուջեի հիմնական մասը:

Այս հոդվածում մենք կպատասխանենք այս հարցերին և ձեզ տեղեկատվություն կտրամադրենք դրա մասին ֆիլմի բյուջեն և հետարտադրության տոկոսը. Մենք ձեզ ցույց կտանք, թե ինչպես բաժանել բյուջեն և թե որքան ժամանակ է տևում հետարտադրությունը. Եթե ​​դուք հետաքրքրված եք ավելին իմանալով, կարդացեք:

Ինչպե՞ս բաժանել ֆիլմի բյուջեն:

Ֆիլմի բյուջեն ընդհանուր առմամբ բաժանված է չորս մասի. «գծից վեր» (ստեղծագործական տաղանդ), Les «գծից ցածր» (արտադրության ուղղակի ծախսեր), հետարտադրական (մոնտաժ, վիզուալ էֆեկտներ և այլն) et մյուսները (ապահովագրություն, ավարտի երաշխիք և այլն).

Ֆիլմի համար բյուջե ստեղծելիս պետք է հաշվի առնել ստեղծագործական տաղանդի ծախսերը: Այս ծախսերը ներառել դերասանների աշխատավարձը, սցենարիստներ, ռեժիսորներ և պրոդյուսերներ։ Դուք նաև պետք է հաշվի առնեք դերասանական կազմի և անձնակազմի ճանապարհորդության և բնակության ծախսերը:

«Գծից ներքև» արտադրության ծախսերը ներառում են տեխնիկական անձնակազմի անդամների աշխատավարձերը, սարքավորումների և նյութական ծախսերը, ստուդիայի վարձույթը և տեղանքի վարձույթը: Ցածր բյուջե ունեցող ֆիլմերի համար հաճախ անհրաժեշտ է լինում ստեղծագործական լուծումներ գտնել ծախսերը նվազեցնելու համար: Օրինակ, դուք կարող եք վարձակալել սարքավորումներ գնելու փոխարեն, կամ կարող եք գտնել կամավորներ, որոնք կօգնեն արտադրությանը:

Հետարտադրության համար դուք պետք է բյուջե կատարեք խմբագրման, հատուկ էֆեկտների, միքսինգի և վարպետության ծախսերի համար: Դուք պետք է նաև պլանավորեք ծախսեր առաջխաղացման, բաշխման և գովազդի համար:

Վերջապես, դուք պետք է պլանավորեք ծախսեր ապահովագրության, ավարտի երաշխավորի և հարկերի համար: Այս ծախսերը կարող են կազմել ընդհանուր բյուջեի մինչև 10%-ը։

Ամփոփելով, ֆիլմի համար բյուջե ստեղծելը կարող է բարդ գործընթաց լինել: Դուք պետք է հաշվի առնեք ստեղծագործական տաղանդի ծախսերը, արտադրության և հետարտադրական ծախսերը, ինչպես նաև լրացուցիչ ծախսերը, ինչպիսիք են ապահովագրությունը և ավարտի երաշխիքը: Ժամանակ հատկացնելով պլանավորելու և բյուջետավորելու համար՝ դուք կարող եք ապահովել, որ ձեր ֆիլմը նկարահանվի ժամանակին և ավելի ցածր գնով:

Ո՞րն է հետարտադրության մասը:

հետարտադրական վճռորոշ դեր է խաղում ցանկացած կինոնախագծում: Հետարտադրությունը ֆիլմի էական մասն է, որը կարող է օգնել պատմել պատմությունը և ստեղծել խորը դիտման փորձ: Թեև հետարտադրական ծախսերը տարբերվում են ըստ ֆիլմի տեսակի և մասշտաբի, դրանք հիմնականում ներկայացնում են ընդհանուր բյուջեի 7-ից 13%-ի սահմաններում.

Պոստարտադրությունն այն գործընթացն է, որը տեղի է ունենում նկարահանումների ավարտից հետո: Հետարտադրական փուլերը ներառում են մոնտաժ, երաժշտության և ձայնային էֆեկտների ավելացում, միքս և մասթերինգ: Մոնտաժը հետարտադրության ամենակարևոր ասպեկտներից է և նպատակ ունի ստեղծել ֆիլմ՝ համատեղելով տարբեր նկարներ և հեռացնելով ավելորդ տեսարանները: Երաժշտությունը և ձայնային էֆեկտները կարող են օգնել ստեղծել մթնոլորտ և արտահայտել հերոսների զգացմունքները: Միքսը և վարպետությունը լրացուցիչ քայլեր են, որոնք բարելավում են ֆիլմի աուդիո և վիդեո որակը:

Թեև հետարտադրությունը կարևոր է որակյալ վերջնական արտադրանք ստեղծելու համար, այն կարող է նաև ծախսերի զգալի աղբյուր լինել: Հետարտադրական ծախսերը կարող են ներառել խմբագիրների, կոմպոզիտորների և ձայնային ինժեներների աշխատավարձերը, ինչպես նաև ստուդիաների և սարքավորումների օգտագործման ծախսերը: Հետարտադրական ծախսերը կարող են շատ տարբեր լինել՝ կախված ֆիլմի տեսակից և մոնտաժվող տեսարանների քանակից:

Հետարտադրությունը կարող է երկար և թանկ գործընթաց լինել, բայց դա անհրաժեշտ քայլ է որակյալ ֆիլմ ստեղծելու համար։ Լավ խմբագրումը կարող է օգնել պատմել պատմությունը և ստեղծել խորը դիտման փորձ: Բացի այդ, երաժշտությունը և ձայնային էֆեկտները կարող են օգնել արտահայտել հերոսների զգացմունքները և ստեղծել մթնոլորտ ֆիլմի համար: Հետարտադրությունը, հետևաբար, արտադրության գործընթացի էական մասն է և պետք է համարվի բյուջեի կարևոր մաս:

Բացահայտեք. Ո՞րն է երբևէ նկարահանված ամենաէժան ֆիլմը: (և որը բերեց 1 միլիարդ)

Որքա՞ն ժամանակ է տևում հետարտադրությունը:

հետարտադրական ֆիլմարտադրության եզրափակիչ փուլն է։ Այն սկսվում է նկարահանման ավարտից հետո և կարող է տևել մի քանի ամսից մինչև մեկ տարի. Հետարտադրությունը ներառում է խմբագրման բոլոր ասպեկտները, գույների համապատասխանությունը, երաժշտության և ձայների ավելացումը, հատուկ էֆեկտների, շարժման գրաֆիկայի և վերնագրերի ավելացումը և այլն:

Միջին հաշվով, դա տեւում է միջեւ վեց և տասներկու ամիս մնացել է չմշակվածից մինչև վերջնական թողարկում. Այս փուլը ներառում է նաև ցանկացած CGI կամ այլ հատուկ էֆեկտների ավելացում, վերնագրերի հաջորդականության շարժման գրաֆիկա, գույների ուղղում, աուդիո միքսում և երաժշտության կամ այլ ձայնային էֆեկտների ավելացում և խմբագրում: Կախված նախագծի մասշտաբից և ծավալից, հետարտադրական գործընթացը կարող է տևել մի քանի ամսից մինչև մեկ տարի:

Հետարտադրական գործընթացը սկսվում է մոնտաժից: Մոնտաժը նկարահանումների հավաքման գործընթացն է, որը ներառում է տեսարանի համար ամենահամապատասխան նկարահանումների ընտրությունը և դրանք միահյուսված կերպով պատմող հերթականությամբ հավաքելը: Ժողովը կարող է տևել մի քանի շաբաթից մինչև մի քանի ամիս՝ կախված նախագծի բարդությունից:

Խմբագրումն ավարտվելուց հետո նախագիծն անցնում է գունամետրիայի, որը բաղկացած է գունային երանգների ճշգրտումից և պատկերների պայծառությունն ու հակադրությունը կարգավորելուց: Գունաչափությունը կարող է կատարվել ինչպես նկարահանումների, այնպես էլ համակարգչային ստեղծած պատկերների վրա: Այս քայլը կարող է տևել մի քանի օրից մինչև մի քանի շաբաթ:

Ապա ժամանակն է ավելացնել հատուկ էֆեկտներ և շարժման գրաֆիկա: Հատուկ էֆեկտները համակարգչային ստեղծած պատկերներն են, որոնք ներառված են նկարահանումների մեջ: Այս գործընթացը կարող է տեւել մի քանի ամիս՝ կախված հետեւանքների բարդությունից։ Շարժման գրաֆիկան անիմացիաներ են, որոնք կարող են օգտագործվել վերնագրերի հաջորդականությունների, անցումների և այլ տեսողական էֆեկտների համար:

Հատուկ էֆեկտների և շարժման գրաֆիկայի ավելացումից հետո նախագիծը անցնում է աուդիո միքսինգի փուլին: Աուդիո միքսը աուդիո հետքերի ձայնի և տոնայնության կարգավորման գործընթացն է՝ համակցված և ներդաշնակ աուդիո ուղու ստեղծման համար: Այս քայլը կարող է տևել մի քանի օրից մինչև մի քանի շաբաթ:

Վերջապես, նախագիծը պատրաստ է շուկա դուրս գալու։ Սա պահանջում է երաժշտության և ձայնային էֆեկտների ավելացում, որը կարող է տևել մի քանի օրից մինչև մի քանի շաբաթ: Բոլոր քայլերն ավարտվելուց հետո նախագիծը պատրաստ է հեռարձակման:

Եզրափակելով, հետարտադրությունը կինոարտադրության գործընթացի կարևոր և աշխատատար փուլն է: Մոտ վեցից տասներկու ամիս է պահանջվում կոպիտ տարբերակից վերջնական տարբերակ անցնելու համար՝ կախված նախագծի չափից և ծավալից: Հետարտադրական գործընթացը ներառում է խմբագրում, գույների համապատասխանեցում, հատուկ էֆեկտների և շարժման գրաֆիկայի ավելացում, աուդիո միքսում և երաժշտության և ձայնային էֆեկտների ավելացում:

4. Որքա՞ն է ֆիլմի արտադրության միջին բյուջեն:

Ըստ Investopedia, հոլիվուդյան ֆիլմի միջին բյուջեն մոտ է 65 միլիոն դոլար. Կարևոր է նշել, որ սա չի ներառում շուկայավարման ծախսերը, որոնք հաճախ կարող են արժենալ արտադրության ծախսերի կեսը: Ոմանց հետ միջին շուկայավարման արժեքը մոտ 35 միլիոն դոլար էէ, որ Ֆիլմի միջին արժեքը 100 միլիոն դոլար է.

Ֆիլմի արտադրությունը կարող է արժենալ այս միջին գնահատականից ավելի կամ պակաս՝ կախված ֆիլմի տեսակից, արտադրության տեսակից և բաշխման տեսակից: Օրինակ՝ անկախ ֆիլմ կարելի է արտադրել ընդամենը մի քանի հարյուր հազար դոլարով, մինչդեռ հոլիվուդյան բլոկբաստերը կարող է արժենալ մինչև 200 միլիոն դոլար։

Բյուջեի վրա կարող են ազդել բազմաթիվ գործոններ, այդ թվում՝ ֆիլմի տեսակը, արտադրության թիմի չափը, նկարահանման օրերի քանակը, վարձույթը, հետարտադրական ծախսերը և շուկայավարման ծախսերը: Խոշոր բյուջեով ֆիլմերը սովորաբար պահանջում են ավելի շատ անձնակազմի անդամներ, ավելի շատ նկարահանումների օրեր, ավելի թանկ վարձույթներ և ավելի բարդ հատուկ էֆեկտներ:

Ցածր բյուջեով ֆիլմերը, այնուամենայնիվ, կարող են լինել շատ արդյունավետ և բարձր որակ: Ցածր բյուջեով ֆիլմերը հաճախ կարող են նկարահանվել ավելի փոքր անձնակազմով, նկարահանման ավելի կարճ օրերով և ավելի պարզ հատուկ էֆեկտներով: Այնուամենայնիվ, դեռևս կարևոր է հասկանալ բյուջեն, որն անհրաժեշտ է ձեր տեսլականին հասնելու համար և ապահովել, որ դուք ունեք անհրաժեշտ միջոցներ ձեր ֆիլմը նկարահանելու համար:

Բացի այդ, բյուջեի վրա կարող է ազդել բաշխման տեսակը: Ֆիլմերը, որոնք նախատեսված են կինոթատրոնում, կարող են պահանջել ավելի բարձր շուկայավարման ծախսեր, մինչդեռ առցանց թողարկման համար նախատեսված ֆիլմերը կարող են ավելի քիչ ծախսատար լինել:

Վերջապես, ֆիլմի բյուջեի վրա կարող է ազդել ֆինանսավորման տեսակը: Ֆիլմերը կարող են ֆինանսավորվել պետական, մասնավոր հիմնադրամների, ներդրողների և բանկային վարկերի միջոցով: Հանրային ֆինանսավորմամբ ֆիլմերը կարող են ավելի մատչելի լինել արտադրության մեջ, քանի որ դրանք հաճախ օգտվում են սուբսիդիաներից և ֆինանսական աջակցությունից: Մասնավոր հիմնադրամների կամ ներդրողների կողմից ֆինանսավորվող ֆիլմերը կարող են ավելի թանկ լինել, քանի որ դրանք հիմնականում պահանջում են ներդրումների ավելի մեծ եկամուտներ:

Ամփոփելով, կինոարտադրության միջին բյուջեն կարող է մեծապես տարբերվել՝ կախված ֆիլմի տեսակից, արտադրության տեսակից, բաշխման տեսակից և ֆինանսավորման տեսակից: Կարևոր է հասկանալ այն բյուջեն, որը ձեզ անհրաժեշտ է ձեր տեսլականին հասնելու համար և համոզվել, որ ունեք միջոցներ ձեր ֆիլմը նկարահանելու համար:

Կարդացեք նաեւ. Թոփ. 21 լավագույն անվճար հոսքային կայքեր ՝ առանց հաշվի & 20 լավագույն կայքերը՝ Instagram-ն առանց հաշվի դիտելու համար

Եզրակացություն. Ֆիլմի բյուջեն և հետարտադրական ծախսերը

Եզրափակելով, ֆիլմի բյուջեն շատ կարևոր մասն է արտադրության որակի և կոմերցիոն հաջողության ապահովման գործում: Հետարտադրությունը վճռորոշ քայլ է, որը պահանջում է բյուջեի մեծ մասը։ Միջին հաշվով, հետարտադրության վրա ծախսվող տոկոսը կազմում է ընդհանուր բյուջեի 15-20%-ը.

Այնուամենայնիվ, այս տոկոսը կարող է տարբեր լինել՝ կախված յուրաքանչյուր ծրագրի պահանջներից և սահմանափակումներից: Հետարտադրությունը բարդ և ժամանակատար գործընթաց է, որը կարող է տևել մինչև մեկ տարի: Այս հոդվածը ձեզ ներկայացրել է ֆիլմի բյուջեի ընդհանուր պատկերը և դրա հետարտադրման տոկոսը: Դուք այժմ ավելի լավ տեղեկացված եք և պատրաստ եք որակյալ ֆիլմ ստեղծել:

Չմոռանաք կիսվել հոդվածով: