10 najgledanijih filmova u svijetu svih vremena: Evo filmskih klasika koje morate pogledati

Filmovi imaju moć da zarobe našu maštu i prenesu nas u drugi svijet. Neki filmovi su čak uspjeli da privuku pažnju javnosti na globalnom nivou, postavši najgledaniji svih vremena. U ovom članku ćemo vas upoznati top 10 najgledanijih filmova na svijetu. Od "Titanika" do "Šindlerove liste" preko "Psihoza" i "Pinokija", ovi filmovi su obilježili istoriju kinematografije i nastavljaju da fasciniraju gledaoce širom svijeta.

Spremite se da otkrijete remek-djela i priče koje morate vidjeti koje će vam ostati urezane u sjećanje. Pričekajte, jer ćete uskoro ući u svijet najpopularnijih filmova svih vremena.

Top 10 najgledanijih filmova na svijetu svih vremena

u Recenzije, istražujemo 21 najgledaniji film svih vremena. Da bismo uspostavili ovu listu, uzeli smo u obzir nekoliko kriterijuma.

Prvo smo razmotrili broj pregleda, odnosno koliko su puta ovi filmovi viđeni širom svijeta. Drugo, pogledali smo filmski kvalitet ovih filmova, na osnovu filmskih kritika i dobijenih nagrada.

Zašto vam je ovo važno kao čitaocu? To je jednostavno. Ova lista vam omogućava da otkrijete ili ponovo otkrijete filmove koji su obilježili historiju kinematografije i koji su dirnuli milione ljudi širom svijeta.

Bilo da ste strastveni filmofil ili samo tražite odličan film za gledanje, ova lista je odličan izvor inspiracije.

Također smo se pobrinuli da uključimo razne žanrove, u rasponu od povijesnih drama kao što su "Schindlerova lista" et "Titanik", do psiholoških trilera poput "Vrtoglavica" et "psihoza", prolazeći kroz komedije kao npr "Neki to vole vruće". Ova raznolikost osigurava da će svaki čitatelj pronaći barem jedan film koji odgovara njegovom ukusu.

Broj pregleda	Jedan od kriterijuma za izbor
Kinematografska kvaliteta	Na osnovu filmskih kritika i osvojenih nagrada
Raznovrsnost žanrova	De "Schindlerova lista" à "Neki to vole vruće"

Također otkrijte >> Vrh: 21 najbolja web lokacija sa besplatnim streamingom bez računa (izdanje 2023)

1. Schindlerova lista (1993.)

Schindlerova lista, kinematografsko remek-djelo iz 1993. godine, uhvatilo je tragičnu i dirljivu suštinu istorije Drugog svjetskog rata. Film prati putovanje Oskara Šindlera, kojeg glumi talentovani Liam Neeson, njemački biznismen koji je uspio spasiti više od hiljadu poljskih Jevreja od nacističkog istrebljenja.

Režirao ga je legendarni režiser Steven Spielberg, ovaj film pamtimo po svojoj brutalnoj iskrenosti i dirljivom realizmu. Spielberg je uspio da oživi Šindlerovu priču istorijskom tačnošću i emocionalnom empatijom. Performanse Bena Kingslija i Ralfa Fajnsa dodaju neospornu dubinu ovom već moćnom nizu.

Uprkos mračnoj temi, Schindlerova lista je elokventno svedočanstvo o sposobnosti čovečanstva da sačuva nadu i dostojanstvo čak i u najtežim okolnostima. Film nas podsjeća da je svaki život neprocjenjiv i da svaki čin hrabrosti i suosjećanja može napraviti razliku.

• Schindlerova lista je film koji morate pogledati koji ilustruje snagu ljudskog duha u suočavanju sa nedaćama.
• Film je zasnovan na istinitoj priči o Oskaru Šindleru, čovjeku koji je prkosio nacistima i spasio živote.
• U režiji Stevena Spielberga, film je cijenjen zbog svog realizma i poštovanja prema temi.

2.Titanic (1997)

film titanski 1997, u režiji vizionara Jamesa Camerona, zadivljujuća je rekreacija najpoznatije pomorske tragedije u istoriji. Sa nezaboravnim izvedbama Leonarda DiCapria i Kate Winslet, ovaj film je osvojio publiku širom svijeta, pružajući strastvenu i tragičnu ljubavnu priču u pozadini nadolazeće katastrofe.

DiCaprio igra ulogu Jacka Dawsona, siromašnog umjetnika, a Winslet ulogu Rose DeWitt Bukater, mlade žene iz visokog društva. Njihova zabranjena romansa odvija se dok luksuzni prekookeanski brod ide ka svojoj propasti. Narativ je prožet osjećajem hitnosti i propasti, što ga čine još dirljivijim iskrenim i dirljivim nastupima glavnih glumaca.

Film je pohvaljen zbog detaljnog i istorijski tačnog prikaza Titanika, kao i zbog inovativne upotrebe specijalnih efekata za rekreaciju potonuća. Potresna muzika Džejmsa Hornera, uključujući hit pesmu Celine Dion "My Heart Will Go On", takođe je doprinela emotivnom uticaju filma.

• titanski je istorijski film koji priča tragičnu ljubavnu priču na najpoznatijoj prekookeanskoj liniji u istoriji.
• Nastupi Leonarda DiCapria i Kate Winslet su naveliko hvaljeni, dodajući emocionalnu dubinu priči.
• Posebno je cijenjena historijska tačnost filma i inovativna upotreba specijalnih efekata.

Voli kao da sutra ne postoji. 💙 #Titanic vratio se u kina na ograničeno vrijeme u 4K 3D. pic.twitter.com/IFUdP9CfqT

—Titanic (@TitanicMovie) Februar 16, 2023

3. Netolerancija (1916.)

Netolerancija je film koji je režirao DW Griffith 1916. Ovo majstorsko djelo istražuje razorne posljedice netolerancije kroz četiri paralelna narativa smještena u različite istorijske trenutke. U filmu glume glumci kao što su Vera Lewis, Ralph Lewis i Mae Marsh. Istorijski značaj ovog filma je neosporan, obilježio je kinematografsku industriju svojom odvažnom režijom i dirljivim društvenim komentarom.

Film je podijeljen u četiri različita segmenta, od kojih svaki prikazuje primjer ljudske netolerancije kroz vijekove. Od Babilonskog carstva do Isusovog raspeća, od Svetog Bartolomeja do modernog doba, Griffith briljantno oslikava nepravdu i mržnju.

Netolerancija je pravo remek djelo nijeme kinematografije i ere nezavisnog filma. Hvaljen je zbog svog inovativnog pripovijedanja, grandiozne režije i revolucionarne montaže. Iako je objavljen prije više od 100 godina, ovaj film i dalje ostaje relevantan i nastavlja da impresionira filmske gledaoce i kritičare posvuda.

• Netolerancija je nijemi film koji je režirao DW Griffith 1916. godine.
• Film istražuje posljedice netolerancije kroz četiri paralelna istorijska narativa.
• Poznat je po svom hrabrom pravcu i dirljivim društvenim komentarima.
• U njemu glume glumci kao što su Vera Lewis, Ralph Lewis i Mae Marsh.
• Netolerancija je klasik nijemog filma, hvaljen zbog svog inovativnog pripovijedanja i revolucionarne montaže.

4. A Separation (2011)

Razdvajanje, u režiji talentovanog iranskog režisera Asghara Farhadija, potresna je i otkrivajuća hronika izazova modernog života, posebno onih vezanih za porodicu i brak. Film prikazuje burnu priču iranskog para, Nadera i Simina, koji se suočavaju s teškim razvodom i njegovim srceparajućim utjecajem na njihovu jedinu kćer Termeh.

Farhadi predstavlja iskren i neuljepšan prikaz moralnih i emocionalnih dilema sa kojima se suočavaju moderne porodice, ne samo u Iranu, već i širom svijeta. Centralni sukob filma nije u razdvajanju para, već u posljedicama ovog razdvajanja na Termeh.

Film je pohvaljen zbog privlačnog scenarija i realistične glume, koja je omogućila publici da se u potpunosti uživi u priču. Autentični nastupi Leile Hatami i Peyman Moaadi, koji igraju Simina, odnosno Nadera, bili su široko cijenjeni.

Ukratko, Razdvajanje je dubok film koji istražuje složenost ljudske prirode i porodične dinamike kroz sočivo iranskog društva koje se mijenja.

• Razdvajanje je iranski film reditelja Asghara Farhadija koji se bavi izazovima modernog života, uključujući moralne i emocionalne dileme sa kojima se suočavaju savremene porodice.
• Film se usredsređuje na priču o iranskom paru Naderu i Siminu, koji prolaze kroz težak razvod i posledice ovog razdvajanja na njihovu jedinu ćerku Termeh.
• Autentične izvedbe Leile Hatami i Peyman Moaadi bile su široko cijenjene, što je film učinilo još dirljivijim i realističnijim.
• Razdvajanje je duboko istraživanje složenosti ljudske prirode i porodične dinamike kroz sočivo iranskog društva koje se mijenja.

Za čitanje >>Koliko filmova je dostupno na Netflixu u Francuskoj? Evo kataloških razlika s Netflix USA

5. Neki to vole vruće (1959.)

Šesti film na našoj listi je izuzetan mjuzikl, “ Neki to vole vruće“, u režiji Bilija Vajldera. Film, objavljen 1959. godine, prava je fuzija humor, romantika et muzika, stvarajući nezaboravnu i jedinstvenu atmosferu. Scenario je usredsređen na dva muzičara, koje igraju Tony Curtis i Jack Lemmon, koji da bi pobjegli od mafije prerušeni u žene, dovodi do urnebesnih i nevjerovatnih situacija.

Ono što ovaj film čini posebnim je prisustvo legendarne Marilyn Monroe, čija ljepota i harizma dodaju dašak glamura ovoj komediji. Njen portret naivne i zavodljive pjevačice Sugar Kane nije ništa drugo nego nezaboravan. Hemija između tri glavna lika je opipljiva i čini radnju još zanosnijom.

Više od šezdeset godina nakon objavljivanja, “Some Like It Hot” ostaje bezvremenski klasik 7. umjetnosti. Njegov uspješan spoj komedije i romantike čini ga bezvremenskim filmom koji i dalje privlači gledaoce svih uzrasta.

• "Neki to vole vruće" je muzička komedija koju je producirao Billy Wilder 1959. godine.
• U filmu glume Marilyn Monroe, Tony Curtis i Jack Lemmon.
• Priča prati avanture dvoje muzičara koji se, da bi pobjegli od mafije, maskiraju u žene.
• Šarm i humor filma učinili su ga filmskim klasikom koji je ostao popularan do danas.

6. Psihoza (1960.)

Uranjanjem u uznemirujući univerzum psihoza, ulazimo u preokrete izmučenog uma Normana Batesa. U režiji filmske legende, Alfred Hitchcock, ovaj nas film vodi u atmosferu neizvjesnosti i horora koja je obilježila historiju kinematografije.

Norman Bates, izveden na nezaboravan način Anthony Perkins, vlasnik je izolovanog motela u kojem se događaju misteriozni i zastrašujući događaji. Tenzije rastu kada Marion Crane, koju igra Janet Leigh, stiže u motel nakon što je ukrala veliku sumu novca od svog poslodavca. Slijed događaja obilježen je nezaboravnim scenama, uključujući i onu koja je revolucionirala žanr horora i napetosti.

Psihoza nije samo remek-djelo produkcije, već i referenca u smislu montaže i soundtracka. Oštra i bolna muzika koju je komponovao Bernard Herrmann pomaže u stvaranju atmosfere straha i neizvjesnosti, čineći svaku scenu zastrašujućom.

• Psihoza se smatra remek-djelom žanra saspens/horor i označava prekretnicu u historiji kinematografije.
• Anthony Perkins pruža nezaboravnu predstavu kao Norman Bates, pružajući složen i uznemirujući prikaz problematičnog uma.
• Soundtrack, koji je komponovao Bernard Herrmann, dodaje dodatnu dimenziju straha i napetosti ovom ionako intenzivnom filmu.

Pročitajte i >> FRmovies: Nova službena adresa i najbolje alternative za besplatni streaming

7. Vertigo (1958)

« vrtoglavica “, na francuskom poznat kao “Hladni znoj”, remek je djelo u filmografiji legendarnog britanskog reditelja Alfreda Hitchcocka. U filmu se pojavljuje James Stewart, koji igra bivšeg policijskog inspektora koji pati od teške akrofobije, paničnog straha od visine. Njegov život se menja kada upozna misterioznu i zavodljivu Madeleine, koju igra Kim Novak. Razvija proždiruću opsesiju za njom, što će ga dovesti do granica ludila.

Film je poznat po svojoj inovativnoj režiji, posebno po korištenju tehnike poznate kao "efekat vrtoglavice" ili "dolly zoom", koja simulira osjećaj vrtoglavice koji osjeća glavni lik. Ova vizuelna tehnika postala je simbol Hičkokovog rada.

Scenario, koji su zajedno napisali Samuel A. Taylor i Alec Coppel, istražuje teme opsesije, straha i manipulacije, pružajući kinematografsko iskustvo koje je i uznemirujuće i zadivljujuće. “Vrtoglavica” se ističe kao filmski klasik, dragulj žanra psihološkog trilera.

• "Vertigo" je prepoznat po svojoj inovativnoj proizvodnji i upotrebi "Vertigo efekta".
• Film fascinantno istražuje teme opsesije i straha.
• Džejms Stjuart i Kim Novak imaju izuzetne performanse, oživljavajući ovaj psihološki triler.

8. Moje lijevo stopalo (1989.)

Moja lijeva noga, koji je 1989. režirao Jim Sheridan, film je koji se ističe svojom potresnom pričom i sposobnošću da dirne srce publike. Zasnovan na životu Christy Brown, poznatog irskog umjetnika i pisca, ovaj film je izvanredna demonstracija hrabrosti i odlučnosti.

Christy Brown, kojeg igra neuporedivi Daniel Day-Lewis, rođen je s cerebralnom paralizom zbog koje nije mogao kontrolirati svoje pokrete osim lijevog stopala. Uprkos brojnim preprekama koje mu stoje na putu, on ne dopušta da bude poražen i uči da slika i piše lijevom nogom, pokazujući tako nepokolebljivu otpornost.

Film naglašava Christynu nemilosrdnu borbu da prevaziđe svoj invaliditet i da se potvrdi kao umjetnica. Daniel Day-Lewis, koji je za ovu ulogu dobio Oskara za najboljeg glumca, jednostavno oduzima dah. On savršeno utjelovljuje Christyinu snagu karaktera, njenu odlučnost da savlada prepreke i njenu strast za umjetnošću.

Za pohvalu je i nastup Brende Friker, koja je za ulogu Christyine majke dobila Oskara za najbolju sporednu glumicu. Ona oličava ženu od gvožđa koja nastavlja da podržava i ohrabruje svog sina u svim njegovim poduhvatima.

• Moja lijeva noga je film koji naglašava odlučnost ljudskih bića u suočavanju sa nedaćama.
• Daniel Day-Lewis i Brenda Fricker osvojili su Oskare za svoju ulogu u ovom filmu.
• Film je zasnovan na životu Christy Brown, irske umjetnice i spisateljice s cerebralnom paralizom.

9. At Random Balthazar (1966.)

1966. vizionar režiser Robert Breson ponudio nam je kinematografsko remek-djelo pod naslovom " Random balthazar“. Ovaj potresni film, usredsređen na lik Baltazara, magarca kojeg su maltretirali različiti vlasnici, moćna je alegorija za patnju i nevinost životinja. Tumači ga Anne Wiazemsky, čiji je nastup naišao na pohvale kritičara.

Film, sa svojim čistim pripovijedanjem i uglađenom estetikom, srceparajuća je izjava o empatiji i suosjećanju prema živim bićima. To je živahan poziv na dobročinstvo i poštovanje života u svim njegovim oblicima. "Au Hasard Balthazar" je film koji propituje, izaziva i ostavlja neizbrisiv trag u umu gledatelja.

Bressonov umjetnički pristup, sa minimalističkom upotrebom zvuka i muzike, kao i korištenjem neprofesionalnih glumaca, učinio je ovaj film jedinstvenim djelom kinematografske umjetnosti. Uticaj “Au Hasard Balthazar” na bioskop je neosporan i njegovo nasljeđe traje i danas.

• “Au Hasard Balthazar” je kinematografsko remek-djelo koje je režirao Robert Bresson 1966. godine.
• Film se fokusira na Baltazara, magarca kojeg su zlostavljali razni vlasnici, koji simbolizira patnju i nevinost životinja.
• Anne Wiazemsky pruža izvanrednu ulogu u glavnoj ulozi.
• “Au Hasard Balthazar” je moćna izjava o empatiji i suosjećanju prema živim bićima.
• Bressonov minimalistički umjetnički pristup učinio je ovaj film jedinstvenim djelom kinematografske umjetnosti.

Za čitanje >> Top: 10 najboljih lokacija poput SolarMovie za gledanje filmova na mreži

10. Žena nestaje (1938.)

Gospodar neizvjesnosti, Alfred Hitchcock, svojim filmom uranja u zagonetnu enigmu “ Žena nestaje“. Radnja filma se uglavnom odvija u skučenom prostoru voza, pružajući jedinstveno okruženje za složenu radnju. Sa mukom pratimo priču o starici, koju maestralno igra Dame May Whitty, čiji misteriozni nestanak u vozu budi radoznalost mlade žene Iris koju igra talentovana britanska glumica Margaret Lockwood.

Film je zadivljujući balet između napetosti i humora, s trenucima lagane komedije koji ublažavaju intenzitet priče. Glumac Michael Redgrave, kao muzikolog Gilbert, svojim sarkazmom i brzom duhovitošću dodaje dašak britanskog humora. Film također istražuje dinamiku društvene klase i roda, jer se Iris i Gilbert moraju udružiti kako bi riješili ovu misteriju.

Uprkos svojim godinama, “Žena koja nestaje” ostaje jedno od Hičkokovih remek-dela, pokazujući njegovu sposobnost da svakodnevnu postavku transformiše u mesto dramatične napetosti. Film ostaje klasik ovog žanra, i dalje zadivljujući i zabavan više od 80 godina nakon objavljivanja.

• "Žena nestaje" je film Alfreda Hitchcocka koji miješa napetost i humor.
• Film istražuje misteriju nestanka jedne starice u vozu.
• U filmu su istaknute uloge Margaret Lockwood i Michaela Redgravea.
• "Žena nestaje" je klasičan film, koji još uvijek osvaja više od 80 godina nakon objavljivanja.

11. Ran (1985)

Pravo remek-delo japanske kinematografije, Ran je masivni ep koji je režirao virtuoz Akira Kurosawa. Predivan, dramatičan i duboko dirljiv, ovaj film istražuje dinamiku moći i porodične sukobe u feudalnom društvu. Priča se vrti oko ostarjelog vojskovođe, koju maestralno igra Tatsuya Nakadai, i njegova tri sina, čije ambicije i izdaje dovode do kolapsa njihove porodice i njihovog carstva. Akira Terao, Jinpachi Nezu i Daisuke Ryu također blistaju u svojim ulogama.

“Ran” je slobodna adaptacija Šekspirove tragedije, “Kralj Lir”, ali Kurosawa joj unosi izraziti japanski senzibilitet i estetiku, čineći ovo djelo jedinstvenim filmskim iskustvom. Mizanscena je odvažna, a režija glumaca izvanredna, dok kinematografija filma, svojim jarkim i kontrastnim bojama, pravi blještavilo za oči.

Uprkos tome što je objavljen 1985. godine, "Ran" je i dalje relevantan i nastavlja da inspiriše filmske stvaraoce širom sveta. Smatran jednim od najvećih filmova svih vremena, "Ran" je neophodan za svakog ljubitelja filma.

• Ran je remek djelo japanske kinematografije u režiji Akire Kurosawe.
• Film istražuje dinamiku moći i porodične sukobe u feudalnom društvu.
• Tatsuya Nakadai pruža maestralan nastup kao ostarjeli vojskovođa.
• "Ran" je slobodna adaptacija Šekspirovog "Kralja Lira", sa tipično japanskim senzibilitetom i estetikom.
• Odvažna inscenacija, izvanredna režija glumaca i živopisna kinematografija čine "Ran" jedinstvenim filmskim iskustvom.

Otkrijte >> LosMovies: Top 10 najboljih alternativa za gledanje besplatnih filmova

12. Treći čovjek (1949.)

Predvođeni vizionarima Orson Welles, « The Third Man je remek djelo noir filma koje nas uranja u mračne i misteriozne dubine poslijeratnog Beča. Priča prati avanture Amerikanca koji je odlučan da razjasni zagonetnu smrt svog prijatelja. Sa zvjezdanom glumačkom postavom, koju čine Charlton Heston, Janet Leigh i sam Orson Welles, ovaj film ostaje bezvremenski dragulj iz zlatnog doba kinematografije.

Narativ je vješto konstruiran, miješajući neizvjesnost i intrigu, dok oslikava živopisnu sliku poslijeratnog austrijskog društva. Predstave su izuzetne, a posebno se izdvaja Welles koji blista i ispred i iza kamere. Njegova pažljiva inscenacija i oštro oko za detalje stvaraju gustu i opresivnu atmosferu koja proganja gledatelja dugo nakon završetka filma.

"Treći čovjek" je djelo koje je svojom smjelošću i posebnošću obilježilo historiju kinematografije. To je elokventno svjedočanstvo o kreativnom geniju Orsona Wellesa i bogatstvu film noir kinematografije.

• The Third Man je klasični film noir, u režiji Orsona Wellesa.
• Film prati istragu jednog Amerikanca o misterioznoj smrti njegovog prijatelja u poslijeratnom Beču.
• Charlton Heston, Janet Leigh i sam Orson Welles upotpunjuju zvjezdanu glumačku ekipu ovog remek-djela.
• Pažljivo postavljanje i gusta i depresivna atmosfera čine "Trećeg čovjeka" nezaboravnim filmskim iskustvom.

13. Žeđ za zlom (1958.)

U njegovom filmu "žeđ za zlom", Orson Welles uranja u mračni ponor korupcije i kriminala na američko-meksičkoj granici. Ovaj film noir je pravo putovanje u dubine ljudske duše, beskompromisno otkrivajući najmračnije aspekte ljudske prirode. Složenu i zadivljujuću radnju nosi izuzetna glumačka postava, sa talentovanim Charltonom Hestonom, uzvišenom Janet Leigh i harizmatičnim Orsonom Wellesom.

Film prikazuje istragu misterioznog ubistva, koje služi kao nit za vrtoglavo poniranje u svemir u kojem vladaju porok i nepravda. Pažljiva režija Orsona Wellesa, savršeno vladanje filmskim jezikom i oštro oko za detalje stvaraju opresivnu i hipnotičku atmosferu koja pleni gledatelja od početka do kraja.

Žeđ za zlom je više od klasičnog noir filma, to je odvažno istraživanje sivih zona društva i ljudske duše. Orson Welles nam nudi djelo rijetkog intenziteta, remek-djelo kinematografije koje ostaje urezano u sjećanje.

• Žeđ za zlom je zadivljujuće putovanje u dubine ljudske duše
• Film nosi izuzetna glumačka ekipa, sa Charltonom Hestonom, Janet Leigh i Orsonom Wellesom
• Pažljivo postavljanje Orsona Wellesa stvara opresivnu i hipnotičku atmosferu
• La Soif du mal je odvažno istraživanje sivih zona društva i ljudske duše

Otkrijte >> Kada će biti objavljena druga sezona od srijede? Uspjeh, glumačka postava i očekivanja!

14. Pinocchio (1940.)

Pinocchio, objavljen 1940. godine, dragulj je zlatnog doba Diznijeve animacije. Ovo bezvremensko djelo, u režiji majstora animacije Bena Sharpsteena i Hamiltona Luskea, uranja nas u fantastičnu priču o drvenoj lutki Pinokiju, koji sanja da postane pravi mali dječak. Uz glasove Cliffa Edwardsa i Dickieja Jonesa, ovaj film je dirljiva avantura, puna životnih lekcija i humora.

Pinokio je pravo vizuelno čudo koje je preživjelo vijekove bez bora. Animacija je izuzetno visokog kvaliteta, s pažnjom posvećenom detaljima što čini Pinokijev svijet nevjerovatno živim i živahnim. Film uspijeva uhvatiti nevinost i razigranost djetinjstva dok se bavi dubljim temama poput odgovornosti i morala.

Pinokiovi likovi su nezaboravni, od simpatične lutke sa više mana, preko lukavog lisica Gideona, do dobroćudne plave vile. Svaki od njih donosi jedinstvenu dimenziju u priču, čineći Pinokijevo putovanje još zanosnijim.

• Pinocchio je klasična Diznijeva animacija, poznata po svojoj bogatoj istoriji, nezaboravnim likovima i nevjerovatnim animacijama.
• Film se bavi univerzalnim temama kao što su odgovornost i moral, dok hvata nevinost djetinjstva.
• Zahvaljujući glasovima Cliffa Edwardsa i Dickieja Jonesa, Pinokio je dirljiva i duhovita avantura.

Također otkrijte >> Netflix Secret Codes: Pristup skrivenim kategorijama filmova i serija & Koja su 3 Netflix paketa i koja je njihova razlika?