🎵 2022-09-04 20:12:00 – 巴黎/法国。
上周,我在韩国首都首尔汉江以北一座时髦的新办公大楼顶部附近的一个巨大的舞蹈工作室——12 个舞蹈工作室之一。 该建筑是一家名为 SM Entertainment 的公司的所在地,该公司声称发明了 21 世纪最强大的文化运动之一,即韩国流行音乐现象 - K-pop。
每一代人都以自己的形象创建成功的工厂。 “SM 文化宇宙”最初是韩国流行企业家李秀满的愿景,李秀满在短暂的歌手和 DJ 生涯后,于 1980 年代在美国学习计算机工程。韩国音乐全球化的梦想”。
在舞蹈工作室,她的侄子克里斯·李(现任总经理)与我谈论梦想成真的所有方式。 首先,K-pop 偶像征服了亚洲排行榜。 最近,在 K-poppers BTS(过去两年世界上最畅销的乐队,由竞争对手 Hybe 经营)取得非凡成功之后,他们已经将影响力扩展到了全球的每个角落。 SM 每年都会以长期合同招募 11 岁以上的男孩和女孩乐队的新成员,这座建筑成为他们的虚拟家园。 它被设计成一个倒置的场地,每个房间都是新闻发布会、粉丝聊天和直播的舞台; 一层是“艺术家之家”,一个“偶像”可以放松或做点菜的地方(当他们的粉丝在外面看着和喊叫时); 另一个是“歌曲营”,来自世界各地的词曲作者轮流参加,以创造全球声音。
K-pop 组合 BTS 的主唱 RM 在他的家乡高阳的壁画。 摄影:李在元/Aflo/Rex/Shutterstock
“我们所说的 [新人才] 之一,”李在谈到这次行动时说,“他们代表了我们的国家。 如果你在奥运代表队,你应该接受过训练,我们看不出有什么不同。 如果他们想成为世界上最好的,那就需要努力。 他们接受媒体培训。 他们学习语言,因此可以与许多不同的受众进行交流。 我们教他们拥有良好的个性。
这个系统中最成功的产品之一是 Taeyoung,他加入了我们的对话。 Taeyoung是一个名为NCT 127(NCT代表“Neo-Cultural Technology”,127是首尔的经度线)的组长。 NCT的最新专辑, 贴纸,在美国公告牌排行榜上排名第三。 和所有男女组合的成员一样,泰英有着化身的骨骼结构和完美无瑕的肤色,还有一种雌雄同体的脆弱性。 他说,十年前,他曾在首尔街头被 SM 人才经纪人发掘。 “泰英那时的舞蹈并不好,”李说。 “他根本没有说唱。 他现在是最好的舞者,一个伟大的说唱歌手。 他住在这栋楼里,在这个练习室里。
Taeyoung今年27岁,虽然他可能17岁。作为NCT 127的队长,他的责任很重。 K-pop 团体都是关于可访问性的。 Taeyoung 与 NCT 127 粉丝社区保持着近乎永久的联系,部分原因是通过“数字虚拟世界”,这是一种游戏玩家梦境,粉丝们可以在其中遇到他们偶像的虚拟版本。 (两年前,SM 推出了一个新的女团 Aespa,其中有四个真实成员和四个化身成员,每个成员都有详细的背景故事和虚拟生活。)这种对无处不在的渴望不仅仅是在线上。 “NCT 127 是世界上最大的男孩乐队之一,”李说。 “但实际上他们是九岁,他们在韩国。 他们不可能一直在世界各地。 因此,现在中国有 NCT,并计划在世界其他地方推出版本。
男孩乐队作为特许经营权? “不是特许经营,是文化品牌。 »
韩国艺术家 Hejum Bä 的 Table-Turning,于 2022 年 XNUMX 月在首尔 Frieze 首尔展出。摄影:由 Hejum Bä 和 Whistle 提供
甚至在大流行之前,SM 就在为他的乐队制作涉及虚拟现实和全息图的在线演出。 目前的目标是“2.0版的线上演唱会”。 最近的一场以 SM 演员名单为特色的现场表演在全球拥有 56 万现场互动观众。
李建议,父母可以确保他们的孩子得到良好的照顾。 “我们不唱关于性、毒品或俱乐部的歌。 我们卖的不是坏梦,而是好梦。 这种精神显然吸引了大批 K-pop 粉丝,与其说是觊觎他们的偶像,不如说是为了保护他们。 韩国流行歌星因网络虐待而自杀的案例备受瞩目。 BTS 和 NCT 的粉丝不仅全天候守夜,对在线评论家和喷子采取法律行动,而且还希望以偶像的名义做慈善工作。 去年,BTS 在联合国就气候变化问题发表了讲话。 K-pop 以有利可图的方式吸引了对反叛不那么感兴趣而更关心维护善意和包容的这一代人。
在我离开他的工作室之前,李在屏幕上展示了这一切开始的照片。 照片来自 上海晚报 2000年,SM娱乐的原创男团HOT刚刚在北京举办了他们的第一场演唱会,报纸的头条就提出了 哈罗- “韩流”。 “这张照片有一些非常有趣的地方,”李说,放大了在背包上缝有韩国国旗的中国人群。 “这面旗帜只有一个原因:因为他们觉得,也许是第一次,韩国很酷。 »
这种韩国新鲜感的集体成果,在过去十年或更长时间里在世界范围内蓬勃发展——不仅在音乐方面,而且在电影和 视频游戏、电视、时尚和美食——将于本月底在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆 (V&A) 举办的大型展览中展出,名为 韩流! 韩流. 我参观 K-pop 工厂是快速游览首尔的一部分——遵循城市的原则 帕利帕利 (快点)——了解这波韩流从哪里开始,以及接下来可能在哪里爆发。
在伴随 V&A 的书中 韩流! 展会上,SM的李秀满表示,韩国娱乐业创造了文化输出的新范式。 他认为,在过去,有效的“软实力”——尤其是英国和美国的文化出口——紧随经济帝国的建立。 而韩国模式则是“文化第一,经济第二”:输出“韩酷”的理念,看三星、LG、现代、起亚分一杯羹。
首尔说唱歌手 Psy 2012 年的歌曲 Gangnam Style 引发了人们对韩国音乐的新兴趣,成为首个获得 XNUMX 亿点击量的 YouTube 视频。 照片:乔纳森·奥尔康/路透社
从猫王开始,我们就明白,没有比青少年对流行偶像更热烈的爱了。 韩国政府的妙招之一是认识到这种爱可以被武器化,成为一种为国家利益服务的力量。 由于韩国脆弱的地缘政治,这个项目变得更加紧迫。 在我的简介中 韩流 游览期间,我在与北方的边境、非军事区内度过了一天,通过望远镜在无人区重新野蛮的朝鲜人在遥远的山区村庄里做生意。
正是在这边界的另一边,最残酷的表达 韩流 发生。 几十年来,敌对国家通过扩音器进行宣传互相轰炸。 来自北方的赞美金正恩的歌曲定期被放大。 在南方,近年来,主要的节拍是 K-pop——BTS、NCT 和少女时代——通过巨大的扩音器进行轰炸。
根据一些脱北者的说法,流行弹幕是成功的。 尽管禁止所有外部媒体,但 K-pop 曲目似乎已成为平壤诱人的耳虫。 他们温和的颠覆性歌词被描述为“文化特洛伊木马”,与走私在 CD 和硬盘上的令人上瘾的韩国肥皂剧并驾齐驱。 “在北方,电视剧和电影都是为领袖做出牺牲,”脱北者李济善指出。 “但在边界的另一边,令人震惊的是,我们看到角色为爱做出牺牲。 一些评论员比较了地下媒体和地下丝绒在帮助拆除铁幕方面的作用。 有证据表明这正在产生影响,特别是在令人不寒而栗的报告中,有偏见的官员使用从南方进口的 CD 被大规模处决。
那种感觉 韩流 可以渗透到最封闭的社会,这可能使韩国创作者更加大胆地相信他们的作品没有无法侵入的领域。 在他的书中 韩酷的诞生 (字幕 评论 一 国家 市盈率 征服 T世界由 PC-操作文化), 美籍韩裔记者 Euny Hong 引用有影响力的韩国文化评论家 Lee Moon-won 的话说,这次冒险的大胆:“很少有国家试图向美国出售他们的流行文化。 大约十年来,当 K-pop 和 K-dramas 在亚洲流行时,这种野心被顽固地抵制。 在英语世界中,韩流不太可能引爆的是江南 Style,这是首尔说唱歌手 Psy 于 2012 年创作的歌曲,成为首个获得 XNUMX 亿浏览量的 YouTube 视频。 江南风格——对首尔新崛起、痴迷整形手术的精英们的自负进行了高强度的挖掘——表达了一种轻松、不敬的智慧,与关于韩国文化严肃性的传统观念相悖。 它提供了戏剧性的证据,表明西方自满地垄断讽刺和细微差别的感觉可能受到严重威胁。
电竞明星 Lee Sang-hyeok,也就是 Faker,是 T1 英雄联盟战队的一员,据报道,他最近拒绝了 20 万美元的薪水加入对手战队。 摄影:Riot Games Inc./Getty Images
Psy 在全球说唱的成功源于韩国历史上财富的急剧上升和下降(半岛曾多次被入侵和殖民,但从未侵犯其邻国)。 朝鲜战争后,韩国被列为世界上最贫穷的国家之一。 在威权镇压和集体意志的混合下,“隐士王国”在 1990 年代后期改变了游戏规则,看起来像是一个技术和制造业的成功故事。 这种增长在 1997 年的经济崩溃中戛然而止,当时韩国政府被迫向国际货币基金组织申请 57 亿美元的紧急贷款。 这个请求的日子仍然被称为全国谦卑日。 为了还清债务,有许多集体牺牲(包括一场黄金运动,成千上万的普通韩国人将结婚戒指献给国家事业)。
首尔政府仍面临严重损害韩国作为经商场所的信誉。 前总统金大中决定,需要进行大规模的国家重塑工作。 根据洪的书中引用的部长们的话:“金对美国从电影中获得的收入和英国从音乐剧中获得的收入感到惊讶。 他决定以这两个国家为参考,在韩国创建一个流行文化产业。
国际货币基金组织危机后,总统向一个新的文化内容办公室投了钱,……
来源: 评论 新闻
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