😍 2022, 11:04:17 — Париж/Франция.
Новая версия спереди. Первоначально написанный в 1929 году Эрихом Марией Ремарком, Нет новостей на фронте у него была памятная киноверсия в 1930 году. Он получил две статуэтки Оскара, самые важные из церемонии: «Лучший фильм» и «Лучший режиссер» (Льюис Майлстоун). Менее памятные - телефильм 1979 года американца Делберта Манна.
Почти через столетие после его завершения немецкий режиссер Эдвард Бергер (террор) счел уместным заказать новую адаптацию, на этот раз на языке оригинала ее главных героев и с премьерой, совпадающей с возрождением антивоенных лозунгов.
В основе проекта лежало несколько ключевых идей: не было ни героизма, ни славы, которые можно было бы спасти от войны; ужас Великой войны, возможно, был забыт в свете самых страшных эпизодов Второй мировой войны, и в его жестоком подходе к реальным событиям было важно, чтобы были интимные отношения с главными героями, начиная с Пауля Бойме (австрийский актер Феликс Каммерер), 17-летнего юноши, который поступает на службу в немецкую армию и заканчивается в западный фронт.
«Во всех наших решениях — камера, музыка, постановка, костюмы, реквизит или что-то еще — было важно (отражать), что Пол или кто-либо в кадре чувствует в этот момент. В этом смысле, я бы сказал, возможно, это интимный портрет этих молодых людей», — сказал Бергер Deadline.
Сумма этих решений уже несколько дней видна на Netflix, где художественный фильм стал одним из самых просматриваемых фильмов в мире. потоковый. Релиз, который умножил похвалы, которые он уже получил на международных фестивалях и в своей стране, которая выбрала его в качестве местного кандидата для участия в конкурсе на премию «Оскар» за лучший международный фильм (в той же категории, в которую попал чилиец Бланкита, а также Аргентина). 1985 г., закрытие Бельгии и решение Южной Кореи уйти).
«На передовой без перемен» — содержательная и серьезная работа, сыгранная безотлагательно и сосредоточенно, с полевыми сценами, цифровые измышления которых умело сливаются с действием. Он никогда не перестает отдавать должное своему предмету, хотя, возможно, осознает свой собственный классический статус», — прокомментировала The Guardian, добавив, что это был «мощный, красноречивый и застенчиво страстный фильм».
Назвав ее «самой захватывающей и зрелищной версией» книги, Chicago Sun-Times написала рецензию: Как и многие из лучших фильмов о войне, от «Пути славы» до «Взвода», «Спасти рядового Райана» и «1917», это сложный, а иногда и душераздирающий опыт просмотра, но это также техническое чудо, тщательно продуманное исследование персонажей. своевременное напоминание о том, что молодые люди, которые сражаются и жертвуют собой, убивают и умирают на войнах, являются пешками в более крупной, более сложной и часто бессмысленно сводящей с ума игре в шахматы.
Портал Indiewire, немного более умеренный, утверждал, что «есть определенная тевтонская серьезность как в создании фильма, так и в сюжете. Такой же безупречный, но не такой яркий, как «1917» Сэма Мендеса, фильм демонстрирует тот же уровень приверженности историческим деталям, но представляет тщательно продуманные сцены сражений в относительно более простом разговорном стиле. »
Что касается войны, сайт отмечает, что «ее бесполезность и абсурдность остаются неизменными, даже если ее лицо меняется с течением времени. К сожалению, великолепная, но долгожданная версия истории Эдварда Бергера мало что добавляет к канону, за исключением совершенно потрясающих визуальных эффектов. »
Los Angeles Times сообщила, что иногда два с половиной часа работы кажутся вечностью. Однако по большей части Бергер держит ужас на переднем плане и в центре, особенно когда Боймер, оказавшийся в ловушке с французским солдатом, сталкивается с неоспоримой человечностью своего врага.
О введении персонажа Даниэля Брюля, переговорщика, который путешествует параллельно, чтобы подписать перемирие с Францией, которого не было в оригинальной истории, он указал, что «Решение включить этот преимущественно голос пацифизма создает неуверенность в цели фильма и способности аудитории понять его. »
В менее восторженном обзоре The New York Times отметила, что «Berger имеет в своем распоряжении больше инструментов, чем Milestone, для решения проблем ранней эпохи звука, но эти преимущества каким-то образом делают это обновление менее впечатляющим: увеличение масштаба и мастерство поддается само собой. для демонстрации.
Тем не менее, он отметил, что «фильм направлен на то, чтобы поразить вас с безжалостной жестокостью, и это трудно не беспокоить».
ИСТОЧНИК: Отзывы Новости
Не стесняйтесь поделиться нашей статьей в социальных сетях, чтобы дать нам солидный импульс. 🍿