Top 10 Fîlmên Herî Temaşekirî Di Cîhana Her Dem de: Li vir klasîkên fîlimê yên ku divê werin dîtin hene

Fîlm xwedî wê hêzê ne ku xeyalên me bikişîne û me bigihîne cîhanek din. Hin filman jî karîbûn bala raya giştî li ser asta cîhanî bikşînin û bibin yên herî temaşekirî yên hemî deman. Di vê gotarê de, em ê we bidin nasîn top 10 fîlmên herî temaşe li cîhanê. Ji "Titanic" bigire heta "Lîsteya Schindler" bi rêya "Psychosis" û "Pinocchio", van fîlman dîroka sînemayê nîşan dane û temaşevanên li çaraliyê cîhanê balkêş dikin.

Amade bibin ku hûn şaheser û çîrokên ku divê hûn bibînin ku dê di bîra we de bimînin, bibînin. Bisekine, ji ber ku hûn ê têkevin cîhana fîlimên herî populer ên her dem.

Top 10 Fîlmên Herî Temaşekirî Di Cîhana Hemî Demê de

de hate Reviews, em lêkolîn dikin 21 fîlimên herî zêde hatine temaşekirin. Ji bo sazkirina vê navnîşê, me çend pîvan girtin.

Pêşî, me hejmara temaşeyan nirxand, yanî ev fîlm çend caran li seranserê cîhanê hatine dîtin. Ya duyemîn, me li ser bingeha nirxandinên fîlimê û xelatên wergirtî li kalîteya sînemayî ya van fîliman nihêrî.

Çima ev ji bo we wekî xwendevanek girîng e? Ew hêsan e. Ev lîste dihêle hûn fîlimên ku dîroka sînemayê nîşan dane û bi mîlyonan mirov li çaraliyê cîhanê bandor kirine bibînin an ji nû ve vedîtin.

Ma hûn dilşewatekî fîlimê ne an jî tenê li fîlimek hêja ji bo temaşekirinê digerin, ev navnîş çavkaniyek mezin a îlhamê ye.

Di heman demê de me piştrast kir ku cûrbecûr celeb celeb, ji dramayên dîrokî yên mîna "Lîsteya Schindler" et "Tîtanîk", ji thrillerên psîkolojîk ên mîna "Vertigo" et "Psîkoz", di nav komediyên wekî "Hinek ji wê germ hez dikin". Ev cihêrengî piştrast dike ku her xwendevan dê bi kêmî ve fîlimek ku bi çêjên wan re têkildar bibîne bibîne.

Hejmara dîtinan	Yek ji pîvanên hilbijartinê
Qalîteya sînemayê	Li ser bingeha nirxandinên fîlm û xelatên wergirtî
Cûrwaziya celeb	De "Lîsteya Schindler" à "Hinek ji wê germ hez dikin"

Her weha bibînin >> Jor: 21 Malperên Herî Belaş ên Bê Hesab (Çapa 2023)

1. Lîsteya Schindler (1993)

Lîsteya Schindler, şahesereke sînemayê ya ji sala 1993-an, cewhera trajîk û herikbar a dîroka Şerê Cîhanê yê Duyemîn girt. Fîlm rêwîtiya Oskar Schindler dişopîne, ku jêhatî Liam Neeson, karsazek ​​Alman ku karibû zêdetirî hezar Cihûyên Polonî ji qirkirina Naziyan rizgar bike, dileyize.

Ev fîlm ji hêla derhênerê efsanewî Steven Spielberg ve hatî çêkirin, ji ber rastbûna xwe ya hovane û realîzma şêrîn tê bibîranîn. Spielberg karî çîroka Schindler bi rastbûna dîrokî û empatiya hestyarî zindî bike. Performansên Ben Kingsley û Ralph Fiennes kûrahiyek nebawer li vê rêzika jixwe hêzdar zêde dikin.

Tevî mijara wê ya tarî, Lîsteya Schindler şahidiyek şêrîn e ku mirovahî di şert û mercên herî dijwar de jî hêvî û rûmetê biparêze. Fîlm tîne bîra me ku her jiyanek bê qîmet e û her çalakiya wêrek û dilovanî dikare cûdahiyek çêbike.

• Lîsteya Schindler fîlmek e ku divê were dîtin ku hêza ruhê mirovî li hember tengasiyan nîşan dide.
• Fîlm li ser çîroka rastîn a Oskar Schindler, zilamek ku li dijî Naziyan serî hilda û jiyana xwe xilas kir, hatiye çêkirin.
• Derhêneriya wê Steven Spielberg e, fîlm ji ber realîzma xwe û nêzîkatiya xwe ya rêzdar a derbarê mijarê de tê pesend kirin.

2.Titanic (1997)

fîlmê Titanic 1997, ku ji hêla fîlmçêkerê vîzyoner James Cameron ve hatî çêkirin, vejandinek balkêş a trajediya deryayî ya herî navdar a dîrokê ye. Bi performansên jibîrnekirî yên Leonardo DiCaprio û Kate Winslet, vê fîlimê temaşevanên li çaraliyê cîhanê dîl girt, çîrokek evînê ya bi coş û trajîk li hember paşeroja karesata nêzîk pêşkêşî kir.

DiCaprio rola Jack Dawson, hunermendek xizan û Winslet rola Rose DeWitt Bukater, jinek ciwan a ji civaka bilind dilîze. Evîna wan a qedexe dema ku keştiya deryayê ya luks ber bi qiyameta xwe ve diçe. Çîrok bi hestek lezgînî û mehkûmê ve girêdayî ye, ji hêla performansa dilpak û dilşewat a lîstikvanên sereke ve her ku diçe tirştir dibe.

Fîlm ji ber teswîra wê ya bi hûrgulî û rast a dîrokî ya Tîtanîkê, û hem jî ji bo nûavakirina noqbûnê ji nû ve karanîna bandorên taybetî yên nû hate pesindan. Dengbêja tevgerê ya James Horner, tevî strana hit ya Celine Dion "My Heart Will Go On", di heman demê de beşdarî bandora hestyarî ya fîlimê bû.

• Titanic Fîlmeke dîrokî ye ku çîrokeke evînê ya trajîk li ser keştiya deryayê ya herî navdar a dîrokê vedibêje.
• Performansa Leonardo DiCaprio û Kate Winslet bi berfirehî hate pesindan, ku kûrahiya hestyarî li çîrokê zêde kir.
• Rastiya dîrokî ya fîlimê û karanîna nûjen a bandorên taybetî bi taybetî hate pejirandin.

Hez bike mîna ku sibê tune be. 💙 #Titanic niha ji bo demek sînorkirî di 4K 3D de vedigere şanoyan. pic.twitter.com/IFUdP9CfqT

—Titanic (@TitanicMovie) February 16, 2023

3. Bêtolerans (1916)

Bêtehemulî Fîlmek e ku di sala 1916-an de ji hêla DW Griffith ve hatî derhêner kirin. Ev xebata hostayî encamên wêranker ên bêtoleransê bi çar çîrokên paralel ên ku di demên cûda yên dîrokî de têne vedîtin vedikole. Di fîlmê de lîstikvanên wek Vera Lewis, Ralph Lewis û Mae Marsh dilîzin. Girîngiya dîrokî ya vî fîlmî nayê înkarkirin, bi rêgeziya xwe ya wêrek û bi şîroveyên xwe yên civakî yên herikbar pîşesaziya sînemayê nîşan da.

Fîlm di çar beşan de hatiye dabeşkirin, ku her yek mînakek bêtehamuliya mirovî ya di serdeman de nîşan dide. Ji Împaratoriya Babîlonî heta xaçkirina Îsa, ji Saint Bartholomew heta demên nûjen, Griffith neheqî û nefretê bi ronî nîşan dide.

Bêtolerans şahesereke rastîn a sînemaya bêdeng û serdema sînemaya serbixwe ye. Ew ji ber çîrokbêjiya xweya nûjen, derhêneriya wê ya mezin û edîtoriya serpêhatî hate pîroz kirin. Tevî ku zêdetirî 100 sal berê derketiye, ev fîlim hîn jî têkildar dimîne û li her deverê bandorê li temaşevan û rexnegiran dike.

• Intolerance fîlmeke bêdeng e ku ji aliyê DW Griffith ve di sala 1916an de hatiye çêkirin.
• Fîlm encamên bêtehamuliyê bi çar vegotinên dîrokî yên paralel vedikole.
• Ew bi rêberiya xweya wêrek û şîroveya civakî ya şêrîn tê zanîn.
• Lîstikvanên wekî Vera Lewis, Ralph Lewis û Mae Marsh dileyzin.
• Intolerance klasîkek fîlimê bêdeng e, ku ji ber çîrokbêjiya xwe ya nûjen û montajkirina wê ya nûjen tê pîroz kirin.

4. A Separation (2011)

Veqetandinek, ku ji aliyê derhênerê jêhatî yê îranî Asghar Ferhadî ve hatiye çêkirin, kronîkeke şêrîn û eşkere ye ji kêşeyên jiyana nûjen, bi taybetî yên girêdayî malbat û zewacê. Fîlm çîroka hevjîneke Îranî bi navê Nadir û Sîmînê vedibêje, ku ji hev cudabûneke dijwar re rû bi rû dimînin û bandora wê ya dilşikestî li ser keça wan a yekane, Termeh, dike.

Ferhadî teswîrek dilpak û bêserûber pêşkêşî dubendiyên ehlaqî û hestyarî yên ku li ber malbatên nûjen in, ne tenê li Îranê lê li seranserê cîhanê. Nakokiya navendî ya fîlmê ne di veqetandina hevjînan de, lê di encamên vê veqetîna li ser Termeh de ye.

Fîlm ji ber senaryoya xwe ya balkêş û lîstikvaniya realîst hate pesindan, ku hişt ku temaşevan bi tevahî xwe di çîrokê de bihêlin. Performansa otantîk a Leyla Hatemî û Peyman Moaadî ku bi rêzê dilîzin Simin û Nader, bi girseyî hat pêşwazîkirin.

Bi kurtî, Veqetandinek Fîlmeke kûr e ku tevlîheviyên xwezaya mirovî û dînamîkên malbatê ji ber çavê civaka guherbar a Îranê vedikole.

• Veqetandinek Fîlmeke îranî ye ku ji aliyê derhênerê Asghar Ferhadî ve hatiye çêkirin û behsa kêşeyên jiyana nûjen dike, di nav wan de dubendiyên exlaqî û hestyarî yên ku malbatên hevdem bi wan re rû bi rû ne.
• Fîlm li ser çîroka jineke îranî Nader û Sîmînê ye, ku ji hev cudabûneke dijwar derbas dibin û berteka vê cihêbûnê li ser keça wan a yekane, Termeh e.
• Performansa resen ên Leyla Hatamî û Peyman Moadî bi berfirehî hate pêşwazîkirin, ku ev fîlm her ku diçe balkêştir û realîsttir dibe.
• Veqetandinek vekolînek kûr a tevliheviyên xwezaya mirovî û dînamîkên malbatê ye ji ber çavê guheztina civaka îranî.

Ji bo xwendin >>Li ser Netflix France çend fîlim hene? Li vir cûdahiyên katalogê bi Netflix USA re hene

5. Some Like It Hot (1959)

Fîlma şeşemîn a ku lîsteya me çêkiriye muzîka hêja ye, " Hin jê germ hez dikin", derhêneriya Billy Wilder. Fîlma ku di sala 1959-an de derketiye, tevliheviyek rastîn e dilşahî, navderketina evînî et mûzîk, diafirîne atmosfêreke bê jibîr û bêhempa. Senaryo li ser du mûzîkjenên ku ji hêla Tony Curtis û Jack Lemmon ve têne lîstin, ku ji bo ku ji mafya xwe wekî jin birevin direvin, dibe sedema rewşên dilşewat û nebawer.

Tiştê ku vê fîlmê taybet dike hebûna Marilyn Monroe ya efsanewî ye, ku bedewî û karîzmaya wê xirecirekê li vê komediyê zêde dike. Wênesaziya wê ya stranbêjê naîf û dilkêş Sugar Kane ne tiştek ji bîrkirinê ye. Kîmyaya di navbera sê karakterên sereke de berbiçav e û komployê her ku diçe balkêştir dike.

Zêdetirî şêst sal piştî serbestberdana wê, "Hin Like It Hot" wekî klasîkek bêdem a hunera 7emîn dimîne. Têkiliya wê ya serketî ya komedî û romantîk wê dike fîlimek bêdem ku ji temaşevanên ji her temenî re dikişîne.

• "Some Like It Hot" komediyek muzîkê ye ku ji hêla Billy Wilder ve di sala 1959-an de hatî hilberandin.
• Di fîlmê de Marilyn Monroe, Tony Curtis û Jack Lemmon dilîzin.
• Çîrok serpêhatiyên du muzîkjenan dişopîne ku, ji bo ku ji mafyayê birevin, xwe wek jin vedişêrin.
• Xemgînî û mîzaha fîlimê ew kir klasîkek sînemayê ku heya roja îro populer dimîne.

6. Psîkoz (1960)

Bi ketina nav gerdûna xemgîn a Psîkoz, em dikevin nav zivirîn û zivirandina hişê êşkêşkirî yê Norman Bates. Derhêneriya efsaneya sînemayê, Alfred Hitchcock, ev fîlm me dixe nav atmosfereke şikestî û tirsê ku dîroka sînemayê nîşan daye.

Norman Bates, bi rengekî jibîrnekirî pêk hat Anthony perkins, xwediyê moteleke veqetandî ye ku bûyerên nepenî û tirsnak lê diqewimin. Alozî zêde dibin dema ku Marion Crane, ku Janet Leigh tê lîstin, digihîje motelê piştî ku dravê mezin ji kardêrê xwe dizîne. Rêzeya bûyeran bi dîmenên jibîrnekirî ve têne destnîşan kirin, di nav wan de yek bi taybetî ku di celebê tirs û gumanê de şoreş kir.

Psîkoz ne tenê şahesereke hilberînê ye, di warê montaj û dengbêjiyê de jî referansek e. Muzîka hişk û êşkêş a ku ji hêla Bernard Herrmann ve hatî çêkirin dibe alîkar ku atmosferek tirs û gumanê biafirîne, her dîmenek tirsnaktir dike.

• Psîkoz wek şahesereke cureya suspense/horrorê tê dîtin û di dîroka sînemayê de xaleke zivirînê nîşan dide.
• Anthony Perkins wekî Norman Bates performansek bîranîn pêşkêşî dike, wêneyek tevlihev û xemgîn a hişê tengahî pêşkêşî dike.
• Dengbêja ku ji hêla Bernard Herrmann ve hatî çêkirin, pîvanek tirs û gumanê li vê fîlima jixwe tund zêde dike.

Her weha bixwînin >> FRmovies: Navnîşana Fermî ya Nû û Alternatîfên Weşana Belaş ên Baştirîn

7. Vertigo (1958)

« Vertigo ", ku bi fransî wekî "Xweşên sar" tê zanîn, di filmografiya derhênerê efsanewî yê Brîtanî Alfred Hitchcock de şaheserek e. Di fîlimê de James Stewart, ku dilîze mufetîşê polîsê berê yê ku ji acrofobiya giran, tirsa panîkê ya ji bilindahiyê dikişîne, vedihewîne. Jiyana wî diguhere dema ku ew Madeleine-ya razdar û xapînok, ku ji hêla Kim Novak ve tê lîstin, nas dike. Ew ji bo wê xewnek daqurtandinê pêş dixe, ku dê wî berbi sînorên dînbûnê ve bibe.

Fîlm bi derhêneriya xwe ya nûjen navdar e, nemaze bi karanîna teknîka ku bi navê "bandora Vertigo" an "zoom dolly" tê zanîn, ku hestiyariya vertigoyê ku ji hêla karakterê sereke ve tê hîs kirin simule dike. Ev teknîka dîtbarî bûye sembola xebata Hitchcock.

Senaryoya ku ji hêla Samuel A. Taylor û Alec Coppel ve hatî nivîsandin, mijarên mêtingerî, tirs û manîpulasyonê vedikole, serpêhatiyek sînemayê ku hem xemgîn û hem jî dilkêş e pêşkêş dike. "Vertigo" wekî klasîkek sînemayê, zêrek ji celebê trîlera psîkolojîk derdikeve pêş.

• "Vertigo" ji bo hilberîna xwe ya nûjen û karanîna "bandora Vertigo" tête nas kirin.
• Fîlm bi awayekî balkêş mijarên mêtingerî û tirsê vedikole.
• James Stewart û Kim Novak performansên berbiçav pêşkêş dikin, vê thrillera psîkolojîk zindî dikin.

8. Piyê min ê çepê (1989)

Piyê min ê çepê, Jim Sheridan ku di sala 1989 de derhêneriya wê kiriye, fîlmek e ku bi çîroka xwe ya balkêş û jêhatîbûna xwe ya ku dilê temaşevanan bişewitîne radiweste. Li ser jiyana Christy Brown, hunermend û nivîskarek navdar ê îrlandî, ev fîlm nîşanek awarte ya wêrekî û biryardariyê ye.

Christy Brown, ku ji hêla Daniel Day-Lewis-a bêhempa ve tê lîstin, bi felciya mêjî ji dayik bû ku hişt ku ew ji bilî lingê xwe yê çepê nikaribe tevgerên xwe kontrol bike. Ligel gelek astengiyên ku li pêşiya wî disekinin jî, xwe nahêle têk biçe û bi lingê xwe yê çepê fêrî wêne û nivîsandinê dibe û bi vî awayî berxwedanek bênavber nîşan dide.

Fîlm têkoşîna bêdawî ya Christy ji bo derbaskirina seqetiya xwe û xwe wekî hunermendek destnîşan dike. Daniel Day-Lewis, ku ji bo vê rola xwe xelata Oscarê ji bo lîstikvanê herî baş wergirt, bi tenê nefes e. Ew bêkêmasî hêza karaktera Christy, biryardariya wê ya derbaskirina astengiyan û dildariya wê ya ji bo hunerê pêk tîne.

Performansa Brenda Fricker ya ku ji bo lîstikvaniya diya Christy xelata Oscarê ya Lîstikvanê Herî Serketî wergirt, di heman demê de hêjayî pesindanê ye. Ew jineke ji hesin e ku di hemû karên xwe de piştgirî û teşwîqkirina kurê xwe didomîne.

• Piyê min ê çepê fîlmek e ku biryardariya mirovan a li hemberî dijwariyan radixe ber çavan.
• Daniel Day-Lewis û Brenda Fricker her du jî ji ber performansa xwe di vê fîlmê de xelatên Oscar wergirtin.
• Fîlm li ser jiyana Christy Brown, hunermend û nivîskarek îrlandî yê bi felcî mejî ye.

9. Random Balthazar (1966)

Di sala 1966 de, derhênerê vîzyona Robert Bresson şahesera sînemayê ya bi navê " Random balthazar". Ev fîlima dilşewat, ku navenda wê li ser karakterê Balthazar, kerê ku ji hêla xwediyên cûda ve hatî xirab kirin, alegoriyek bi hêz e ji bo êş û bêgunehiya heywanan. Ew ji hêla Anne Wiazemsky ve tê şîrove kirin, ku performansa wê ji hêla rexnegiran ve hatî pejirandin.

Fîlm, bi çîrokbêjiya xwe ya paqij û estetîka xwe ya xirecir, gotinek dilşikestî ye li ser hest û dilovaniya li hember zindiyan. Ew bangek zindî ye ji bo xêrxwazî ​​û rêzgirtina ji jiyanê re bi her şêweyên wê. "Au Hasard Balthazar" fîlmek e ku pirs dike, diceribîne û di hişê temaşevanan de şopeke nebaş dihêle.

Nêzîkatiya hunerî ya Bresson, bi bikaranîna deng û mûzîkê ya mînîmalîst û herwiha bi bikaranîna aktorên ne-profesyonel, ev fîlm kir karekî bêhempa yê hunera sînemayê. Bandora “Au Hasard Balthazar” li ser sînemayê nayê înkarkirin û mîrasa wê îro jî didome.

• "Au Hasard Balthazar" şahesereke sînematografîk e ku ji aliyê Robert Bresson ve di sala 1966an de hatiye çêkirin.
• Fîlm balê dikişîne ser Balthazar, kerê ku ji hêla xwediyên cûrbecûr ve hatî desteser kirin, ku sembola êş û bêgunehiya heywanan e.
• Anne Wiazemsky di rola sereke de performansek berbiçav peyda dike.
• "Au Hasard Balthazar" li ser hest û dilovaniya li hember zindiyan daxuyaniyek bi hêz e.
• Nêzîkatiya hunerî ya mînîmalîst a Bresson ev fîlm kir karekî bêhempa yê hunera sînemayê.

Ji bo xwendin >> Serê: 10 Malperên Baştirîn Mîna SolarMovie ji bo Temaşekirina Fîlimên Serhêl

10. Jin winda dibe (1938)

Serdarê gumanê, Alfred Hitchcock, bi fîlmê xwe me dixe nava enigmayeke giran " Jin winda dibe". Fîlm bi piranî di cîhê girtî yê trênê de derbas dibe, ji bo plansaziyek tevlihev cîhek bêhempa peyda dike. Em bi êş çîroka pîrejinekê dişopînin, ku bi hostayî ji hêla Dame May Whitty ve tê lîstin, windabûna wê ya nepenî di trênê de meraqa jinek ciwan, Iris, ku ji hêla lîstikvana jêhatî ya Brîtanî Margaret Lockwood ve tê lîstin, dike.

Fîlm baleteke balkêş e di navbera guman û mîzahê de, bi kêliyên komediya sivik ên ku tundiya çîrokê radike. Lîstikvan Michael Redgrave, wekî mûzîkolog Gilbert, bi sarkazm û hişmendiya xwe ya bilez pêçek mîzaha Brîtanî zêde dike. Fîlm di heman demê de dînamîkên çîna civakî û zayendê jî vedikole, ji ber ku Iris û Gilbert divê ji bo çareserkirina vê sirrê hev bikin.

Tevî temenê xwe, "Jina Wendabûyî" yek ji şaheserên Hitchcock dimîne, ku şiyana wî ya veguheztina cîhek rojane li cîhek tengezariya dramatîk nîşan dide. Fîlm wekî klasîkek celebê dimîne, 80 sal piştî weşandina wê hîn jî balkêş û dilşad e.

• "Jin winda dibe" Fîlmek Alfred Hitchcock e ku guman û mîzah tevdigere.
• Fîlm sira windabûna pîrejinekê di trênê de vedikole.
• Fîlm performansên balkêş ên Margaret Lockwood û Michael Redgrave vedihewîne.
• "Jin winda dibe" filîmek klasîk e, ku 80 sal di ser weşandina xwe re hîn jî dîlgirtî ye.

11. Ran (1985)

Serhesera rastîn a sînemaya Japonî, ran destaneke mezin e ku ji aliyê virtuoz Akira Kurosawa ve hatiye çêkirin. Ev fîlma bedew, dramatîk û bi kûrahî li ser dînamîkên hêzê û nakokiyên malbatê yên di nava civaka feodal de vedikole. Çîrok li ser serdarekî şer yê pîr, ku bi hostayî ji hêla Tatsuya Nakadai ve tê lîstin, û sê kurên wî, ku armanc û xiyanetên wan dibin sedema hilweşîna malbata wan û împaratoriya wan diqewime. Akira Terao, Jinpachi Nezu û Daisuke Ryu jî di rolên xwe de dibiriqe.

"Ran" ji trajediya Shakespeare, "King Lear" veguherî ye, lê Kurosawa bi hestiyar û estetîkek Japonî ve girêdayî ye, û ev kar dike ezmûnek sînemayî ya bêhempa. Mîsesen wêrek e û arastekirina lîstikvanan jî balkêş e, di heman demê de sînematografyaya fîlmê bi rengên xwe yên geş û berevajî, ji çavan re dirûvek rastîn e.

Tevî ku di sala 1985-an de derketiye, "Ran" hîn jî têkildar e û berdewam dike ku îlhamê dide fîlmçêkerên li çaraliyê cîhanê. "Ran" ku yek ji fîlimên herî mezin ên hemî deman tê hesibandin, ji bo her hezkiriya fîlimê pêdivî ye.

• Ran şahesera sînemaya Japonî ye ku ji aliyê Akira Kurosawa ve hatiye çêkirin.
• Fîlm dînamîkên desthilatdariyê û nakokiyên malbatê yên di civaka feodal de vedikole.
• Tatsuya Nakadai wekî serdarê cengê yê pîr performansek hostayî pêşkêşî dike.
• "Ran" adaptasyonek bêkêmasî ya Shakespeare "King Lear" e, bi hestyarî û estetîkek bi gelemperî Japonî.
• Şanoya wêrek, derhêneriya balkêş a lîstikvanan û sînemaya rengîn "Ran" dike serpêhatiyek sînemayî ya bêhempa.

Vedîtin >> LosMovies: Top 10 Alternatîfên Baştirîn Ji bo Temaşekirina Fîlimên Streaming Belaş

12. Mirovê sêyemîn (1949)

Bi pêşengiya vîzyoner Orson Welles, « Mirovê Sêyemîn şahesereke sînemaya noir e ku me dixe kûrahiyên tarî û nepenî yên Viyana ya piştî şer. Çîrok li dû serpêhatiyên Amerîkîyek ku biryar e mirina nepenî ya hevalê xwe ronî bike dişopîne. Bi kastek stêrk, ku ji Charlton Heston, Janet Leigh û Orson Welles bixwe pêk tê, ev fîlm ji serdema zêrîn a sînemayê gemarek bêdem dimîne.

Çîrok bi jêhatî hatiye avakirin, guman û entrîgayê li hev dike, di heman demê de wêneyek zindî ya civaka Avusturya ya piştî şer xêz dike. Performansa awarte ne, bi navgîniyek taybetî ji bo Welles ku hem li pêş û hem jî li pişt kamerayê dibiriqe. Sahnekirina wî ya bi baldarî û çavê wî yê bi hûrgilî atmosferek hişk û zordar diafirîne ku piştî bidawîbûna fîlimê dirêjî temaşevanan dike.

"Mirovê Sêyemîn" berhemek e ku bi wêrekî û yekjimariya xwe dîroka sînemayê nîşan daye. Ew şahidiyek berbiçav e ji bo afirîneriya Orson Welles û dewlemendiya sînemaya film noir.

• Mirovê Sêyemîn Fîlmek noir a klasîk e ku derhêneriya wê Orson Welles kiriye.
• Fîlm li dû lêpirsîna Amerîkîyek li ser mirina nepenî ya hevalê wî li Viyana ya piştî şer dike.
• Charlton Heston, Janet Leigh û Orson Welles bi xwe kasta stêrk a vê şaheseriyê temam dikin.
• Sahneya bi baldarî û atmosfera qelew û zordar "Mirovê Sêyemîn" dike serpêhatiyeke sînemayî ya ku nayê jibîrkirin.

13. The Thirst for Evil (1958)

Di filmê xwe de "Tîbûna xerabiyê", Orson Welles li ser sînorê DY-Meksîkayê xwe di nav çoltera tarî ya gendelî û sûcê de vedişêre. Ev film noir rêwîtiyek rastîn e di kûrahiya giyanê mirovî de, ku bi rengekî bê tawîz rûyên herî tarî yên xwezaya mirovî radixe ber çavan. Pîlana tevlihev û balkêş ji hêla kastek awarte ve, digel jêhatî Charlton Heston, binavûdeng Janet Leigh û karîzmatîk Orson Welles, pêk tê.

Fîlm vekolîna kuştineke nepenî nîşan dide, ku wek xelekek hevpar ji bo ketina gerdûnek ku tê de xirabî û neheqî serdest e, dike. Derhêneriya baldar a Orson Welles, serweriya bêkêmasî ya zimanê sînemayê û çavê jêhatî yê hûrgulî atmosferek zordar û hîpnotîk diafirîne ku temaşevan ji serî heya dawiyê dîl digire.

Thirst for Evil ji fîlimek klasîk wêdetir, lêgerînek wêrek e li ser deverên gewr ên civakê û giyanê mirovan. Orson Welles karekî bi tundî kêm pêşkêşî me dike, şahesereke sînemayê ya ku di bîrê de xerakirî dimîne.

• Tîbûna Xerabiyê rêwîtiyek balkêş e di kûrahiya giyanê mirovan de
• Fîlm ji hêla lîstikvanên awarte ve, bi Charlton Heston, Janet Leigh û Orson Welles ve tê kişandin.
• Sahneya baldar a Orson Welles atmosferek zordar û hîpnotîk diafirîne
• La Soif du mal vekolînek wêrek e li ser deverên gewr ên civakê û giyanê mirovan

Vedîtin >> Demsala 2 ya Çarşemê dê kengê derkeve? Serkeftin, lîstikvan û bendewarî!

14. Pinocchio (1940)

Pinocchio, ku di sala 1940-an de derketiye, zêrên serdema zêrîn a anîmasyona Disney-yê ye. Ev xebata bêdem, ku ji hêla masterên anîmasyonê Ben Sharpsteen û Hamilton Luske ve hatî rêve kirin, me di nav çîroka fantastîk a kulikek darîn de, Pinocchio, ku xeyal dike ku bibe kurekî piçûk ê rastîn, dike. Bi dengên Cliff Edwards û Dickie Jones, ev fîlm serpêhatiyek herikbar e, tijî dersên jiyanê û mîzah e.

Pinocchio ecêbek dîtbarî ya rastîn e ku bi temenan re bêyî ku qermîçok bigire jiyaye. Anîmasyon bi qalîteya awarte bilind e, bi baldarî bi hûrgulî re ku cîhana Pinocchio pir zindî û jîndar dike. Fîlm di heman demê de ku mijarên kûrtir ên mîna berpirsiyarî û exlaqî vedibêje, bêgunehbûn û lîstikvaniya zaroktiyê bi dest dixe.

Karakterên Pinocchio ji bîrnebûn in, ji kuçika delal a ku pir kêmasiyên wî hene, ji xezala fêlbaz Gideon, heya periya şîn a dilovan. Her yek pîvanek bêhempa tîne çîrokê, rêwîtiya Pinocchio her ku diçe balkêştir dike.

• Pinocchio anîmasyonek klasîk a Disney-yê ye, ku bi dîroka xwe ya dewlemend, karakterên bîranîn û anîmasyonên bêhempa navdar e.
• Fîlm mijarên gerdûnî yên wekî berpirsiyarî û exlaqî radixe ber çavan, di heman demê de bêgunehiya zarokatiyê digire dest.
• Bi saya dengên Cliff Edwards û Dickie Jones, Pinocchio serpêhatiyek tevger û mîzahî ye.

Her weha bibînin >> Kodên Veşartî yên Netflix: Bigihînin Kategoriyên Veşartî yên Fîlim û Rêzefîlman & 3 Pakêtên Netflix çi ne û Cûdahiya wan çi ye?