🎶 2022-03-11 15:57:22 – Paris/Fransa.
Keyt Emerson 11 mart 2016-cı ildə vəfat edibKariyerinin pərdəsini endirənlərdən biri olaraq onu gördü bütün zamanların ən böyük klaviaturaçıları/sintezatorları.
Ölümündən sonrakı günlərdə Keyboard Magazine-in əməkdaşı Cerri Kovarski dahi insana - dostlarından, ailəsindən, həmkarlarından və musiqiçilərindən xatirələr toplusunu topladı. Altı il sonra sizə aşağıda bir seçim təklif edirik...
Keyt Emersonun bütün dünyadakı musiqiçilərə və pərəstişkarlarına verdiyi təsir ölçüyəgəlməzdir. Deyə bilərsiniz ki, Keyboard klaviaturaları qrupun ön və ortasına qoymasaydı, Keyboard jurnalı işə başlamaqda və sağ qalmaqda çətinlik çəkərdi. O, səkkiz dəfə reportajımızı bəzədi və bir neçə xəbərin mövzusu oldu.
Biz onun xatirəsini ehtiramla yad etməyin ən yaxşı yolunu onunla yaxından işləyən və onu ən yaxşı tanıyan çoxsaylı musiqiçilərdən və insanlardan eşitmək olduğunu düşündük. Onlar üçün o, Emo, Barmaqlar, Keyt idi... amma hər şeydən əvvəl çox əziz dost idi.
Paylaşdığınız üçün hər kəsə və müzakirələrimizi əlaqələndirməyə kömək etdikləri üçün Elli Şvarts və Cek Hotopa təşəkkür edirik.
Keyt: Qoy musiqiniz və təsiriniz gələcək nəsillər üçün eşidilməyə və hiss olunmağa davam etsin. Təvazökar istedadınızı bizimlə paylaşdığınız üçün təşəkkür edirik.
Carl Palmer (ELP, Asiya, The Carl Palmer Band/ELP Legacy Band)
“Kitlə ilk dəfə 1967-ci ildə tanış oldum; Mən Battersi Park Kollecində Mick Fleetwood-u əvəz edərək Fleetwood Mac ilə oynayırdım. Hesabın zirvəsi The Nice idi. Mən onlar haqqında eşitmişdim, amma qrupu heç vaxt konsertdə görməmişdim və onlara salam deməliyəm. şoudan sonra Keytə.
“O, fenomenal oyunçu idi və mən ani fanat oldum. Beləliklə, bir neçə ildən sonra onun yaratdığı yeni qrupun dinləmələri üçün mənimlə əlaqə saxlanıldıqda, o vaxt Atomic Rooster ilə çox yaxşı çıxış etdiyimə baxmayaraq, getməli oldum.
“Belə çaplı klaviatura ustaları çox az idi: o, inanılmaz dərəcədə ixtiraçı idi və klassik uyğunlaşmaları ifa edən musiqi istiqaməti həmişə etmək istədiyim şey idi. Beləliklə, dərhal sinerji yarandı. Hekayənin qalanını hamınız bilirsiniz...
“Keyt birlikdə oynadığım ən böyük musiqiçi idi. Biz birlikdə 16 il musiqi yaratdıq və bu, fantastik təcrübə idi. Keyt musiqisinə ciddi yanaşan və etdiyi hər şeyi yeni zirvələrə çatdırmağa çalışan bir insan idi. . »
Carl Palmer və Keith Emerson. (Şəkil krediti: 2013 Pilat)
Brian Auger (Trinidad, Oblivion Express)
“Mən ilk dəfə Keith və Nices-in ikimizin Croydonda etdiyimiz konsertdə oynadığını eşitdim. O, Amerika oynadı və mən onun sadəcə heyrətamiz olduğunu düşündüm.
“O zaman yollarımız çox kəsişmədi, amma illər sonra o, məni Marquee Club-da oynadığımı gördüyünü və onun sevimli mahnılarından biri olan Jack McDuff-un Rock Candy mahnısını ifa etdiyimi söylədi. Hampton Hawes, Dave Brubeck və Oscar Peterson kimi pianoçulara da məhəbbətimiz var. Beləliklə, ikimiz də eyni təsirlərə malik idik, lakin onları fərqli istiqamətlərə apardıq. Onun texnikası inanılmaz idi və rok kontekstində orkestr hissi görməli bir şey idi.
“Bir neçə onilliklər sürətlə irəliləyin və biz Kaliforniyada bir-birimizdən cəmi bir neçə mil məsafədə yaşadığımızı görürük. İnanılmaz dərəcədə yaxşı anlaşdıq və yaxın dost olduq. Mən onun şirin yumor hissini sevirdim və biz eyni üzümdən olan çox ümumi cəhətləri paylaşırdıq.
“O, bütün dünyada belə böyük bir ulduz idi, amma eqo hissi yox idi. Bir-birimizə zəng vurub şam yeməyinə getdik və hər şeydən əvvəl musiqi dinləməyə çıxdıq. Bu axşamlar və onun şirkəti üçün çox darıxacağam. »
Jeff “Skunk” Baxter (Gitarist – The Best, Steely Dan, Doobie Bros)
"Mən Keithlə ilk dəfə 90-cı illərdə Los-Ancelesdəki Çin Klubunda tanış oldum. Mən ev qrupunda idim və Keith hər zaman oynamağa gəlirdi. Qrupa basçı Con Entwistle və Co Walsh kimi müxtəlif gitaraçılar daxildir – çoxlu studio uşaqları Biz sadəcə tıxac etməklə deyil, ciddi şəkildə ifa etməkdən çox əylənirdik.
“Bir gecə Con və mən danışırdıq və düşünürdük ki, bu çox yaxşıdır, biz daha ciddi bir şey etməliyik. Tanınmış publisist Maykl Censen Yaponiyada konsertlər verməyi təklif etdi, ona görə də biz qrupu möhkəmləndirdik: Keith, John, Joe, Simon Phillips və mənim müğənni dostum Rik Livinqston. Bir-birimizə nə ad verəcəyimizi bilmirdik və çox utancaq olduğumuz üçün The Best-i seçdik (gülür).
“Məşq etməyə başladıq və əlası o idi ki, hamı bir-birinin işinin pərəstişkarı idi və onun yaxşı səslənməsi üçün ev tapşırıqlarını yerinə yetirirdi. Hər kəs qrupa özünəməxsus üslubunu gətirdi və siz bunun işləyəcəyini düşünməyə bilərsiniz, amma oldu.
“Keitin layihəyə gətirdiklərinin nümunəsi olaraq, Conun treklərindən birini, Hörümçək Boris-i əhatə edirik. Bu, çox mürəkkəb deyil, amma biz oynayarkən əylənmək üçün mən düzgün Fransız buynuzunun səsi və digər əşyalarla Jaws və Keytin musiqisini bir az çalmağa başladım.
“Klassik təhsil almış Fransız buynuz ifaçısı Cona baxıram və Mussorgskinin Keçəl Dağda Gecə əsərinin introsunu ifa etməyə başlayıram. O, bunu bilirdi və yenə də Keyt haqlı idi. Oradan biz Stravinskinin “Bahar ayini” əsərindən sitat gətirməyə başladıq və Keyt hər şeyi əhatə edə bilərdi, çox adam bu yerlərə gedə bilərdi.
“Mən valideynlərimi bu səfərə apardım; atam tarixçi idi və İkinci Dünya Müharibəsində idi və Keith bu işlərlə məşğul idi, buna görə də çox yaxşı anlaşdılar. Konsertlər üçün çox pul qazandıq, ona görə də mən Maykldan soruşdum ki, uşaq evindən bir qrup uşaq tapa bilsin və biz onları geri qaytarmaq üçün Disneylendə, Tokioya apardıq.
“O gündən iki sevimli obrazım var. Biri "Öküz" Con Entwistle idi, altı uşaq onun üzərində sürünərək onu sevirdi. Keith haqqında da eyni şey: o, həqiqətən uşaqlarla vaxt keçirdi və siz onları nə qədər xoşbəxt etmək istədiyini görə bilərsiniz.
“O turdan sonra Keith və mən birlikdə gəzirdik və bəzi səsyazmaları etdik. O, mənə Djanqo üslubunda gitara çalmağı tapşırdığı “People Are Strange for a Doors” adlı CD-nin parlaq aranjimanını etdi. Mən bu insana həqiqətən pərəstiş etdim: o, unikal idi: böyük bir istedad, böyük emosional dərinliyə sahib idi. O, daim musiqi haqqında düşünürdü və məncə, beynində bəstələyirdi. Yadımdadır, bir gün ona baxıb demişdim: “A kişi, bu gün beyninin səsi var! Və Keyt sadəcə gülümsədi və dedi: "Bəli, bilirəm." »
Marc André Berthiaume (tur texniki, səhnə meneceri):
"Biz ilk dəfə 1978-ci ildə tanış olduq. Mən Olimpiya Stadionunun konsertinin burun qanaması bölməsində idim, siqaret çəkmirdim, amma yenə də iştirak edən 58 000-dən çox pərəstişkardan yüksək əlaqə qurdum. Daha sonra Keytə deyəcəyəm ki, mən o şouda olmuşam, soldan 5-ci, oturacaq 503 – məni xatırlayın? Və o, “Əlbəttə, hətta düz gözünün içinə də baxdım” deyərdi, eyni sualı verən hər kəsə eyni cümləni atardı.
“1997-ci ilə qədər irəliləyin. ELP daha bir dünya turuna hazırlaşır. Bir sıra tədbirlər vasitəsilə mən səs mühəndisi oldum. Onunla yüzlərlə şou verdi və heç vaxt itirmədi. Siz ona öz qarışığını verdiniz və bu, burada və orada bir neçə çimdiklə bu barədə idi.
“2005-ci ildə mənə zəng gəldi: “Hey, bu, Keyt Emersondur. Mənim klaviatura texnikum olmaq istəyirsən?' minnətdarlıqla qəbul etdim. "Hey Keyt, məni xatırlayırsan?" Mən Olimpiya Stadionunda 503-cü yerdə oturan oğlan idim. “Əlbəttə ki, mən, sən o şeyi geyinmisən” deyə cavab verdi.
“Mən Keith ilə 2005-ci ildən 2012-ci ilin son ELP şousuna qədər Londonda yüksək gərginlik festivalında işləmişəm. ELP üçün uyğun sonluq. Marşalların yığınına bıçaq atmağı təklif etdim: bu fikri bəyəndi, lakin Karl çox yaxın ola biləcəyindən narahat idi. O, mənə Jimi Hendrix Experience ilə necə qastrol səfərində olduqlarını söylədi. Bıçaqlarını atmaq üçün Lesliyə tərəf baxanda o, əyilib Super 8 kamerası ilə çəkiliş aparan bir oğlan gördü. Və bıçaqların ona tərəf uçduğunu görəndə bu oğlanın gözləri necə böyüdü. Hendrix idi.
(Şəkil krediti: Tony Ortiz)
“Keyt Emerson qrupunun qastrolları zamanı qrupun texniki işçisi oldum. Bəzi möhtəşəm şoular və bəzi transsendental olanlar. Səhnədə oturub ağ şərab spreyləri ilə yamaqların dəyişdirilməsi ilə məşğul olardım və bu dahi işinə baxardım.
“Ətrafımda akustik piano olanda mənim sevimli xatirələrim olur: Keith ona çəkilir və həqiqətən də ifa edirdi. Əsasən blues və caz. O anda idi.
“İndi mən özümü burada səhnədə YOX Keith haqqında xoş xatirələrlə tapıram. Bu təbəssüm və sürətli söz oyunu. Və onun böyük gülüşü. Teraslı terrasında oturaraq, bir neçə stəkan Pinot Grigio üzərində gün batımını seyr edir. Biz həyat, qadınlar, musiqi, qadınlar, yeni klaviatura alətləri, qadınlar, Robert Muq və...qadınlar haqqında danışardıq. Mən burada oturub Keith Emerson Band-in debüt albomunun məhdud buraxılışlı LP-sinə baxaraq bunu yazıram və üzərində yazı var: "Əvvəllər heç kimin getmədiyi yerə getməyə cəsarət edən Kirkiyə".
Yaxşı etdim və gəzintidən həzz aldım. Mən sənin üçün darıxacağam, qardaşım.
Marc Bonilla (gitaraçı, prodüser – Keith Emerson Band)
“Keytlə ilk görüşüm 1973-cü ildə Oakland Civic Center-də ELP-nin Beyin Salatası Cərrahiyyəsi turu zamanı oldu. Tarkus zamanı Moog Ribbon Controller ilə səhnədən atladı və düz mənim qarşıma çıxdı. Mənə bu maraqla baxdı və “16 ildən sonra görüşərik, a kişi, bəlkə bir iş görərik” deyirmiş kimi gülümsədi.
“1989-cu ildə Kaliforniya ştatının San Xose şəhərindəki meyxanada oynayırdım, o zaman bu şəxs gəlib bizi öyrənməyə başlayır. “Bu oğlan Keyt Emersona bənzəyir” deyə düşündüm, amma tez çiyinlərimi çəkdim, trası bitirdim və fasilə verdim.
“O, mənə yaxınlaşanda mən düşündüm ki, bu, Keyt Emersondur! O, özünü təqdim edir və məndən son ifa etdiyimiz mahnının adını, onu yazdırmaq niyyətimiz olub-olmadığını soruşur. Mən Bəli dedim. Dedi: 'Onun üzərində pianoda ifa etməyimə etiraz edirsən?' Şok və çaşqın halda demək istədiyim tək şey bu oldu: “Yaxşı, nə etdin? Mən onu dayandırmadan və bunun sadəcə bir zarafat olduğunu söyləməmişdən əvvəl o, “Nice”dən başlayaraq ELP-yə keçərək sakitcə tərcümeyi-halını siyahıya salmağa başlayır.
“Biz 1998-ci ildə The Boys Club (Glenn Hughes və Ronnie Montrose ilə) və sonra 2006-cı ildə The Keith Emerson Band kimi qastrollara başladıq. O, gitaradan istifadə etmək üçün ELP melodiyalarını yenidən işləməyi sevirdi və həmişə ona gələn ideyalara açıq idi. . O, həm də şou zamanı improvizə etməyi çox istəyirdi və hər zaman pay götürüb sola dönürdü ki, bu da bizi ayaqda saxladı və tamaşaçılara xüsusi və unikal bir şey verdi.
“Keyt mənə Keith Emerson Band albomunu hazırlamağı təklif edəndə, məni şərəfləndirdi və bir az da bu ideyadan qorxdum. O, mənim qəhrəmanlarımdan biri idi və mən ona nə edəcəyini və necə oynayacağını söyləyəcəkdim? Bu, aşılması çətin bir maneə idi. keçdik, amma bir dəfə etdik, buna dəyərdi.
“Bu, ilk dəfə Hammondun Marche Train-də solo çıxışı zamanı baş verdi. Keith bir neçə ötürməni qırxmışdı və mən deyə bilərəm ki, o, bu "prodüserin" istədiyini mənə vermədiyi üçün bir az əsəbiləşib. Sonra dedi: 'Yaxşı, yenə idarə et'. O, beş-altı inanılmaz çəkilişi, klaviatura gimnastikasını kəsdi! Bundan sonra, bütün ideyalar “axın rejiminə” keçməzdən əvvəl dəf etməli olduğumuz bir maneə olduğunu bilirdik və özümüzü həmişə zənginliyin xəcalətində tapdıq.
“Keytin ambisiyası həmişə öz bəstələrini idarə etmək olub. 2010-cu ildə Maestro Terje Mikkelsen ilə fürsət yarandı. Biz Üç Tale Layihəsini qeyd etmək üçün Almaniyanın Münhen şəhərinə getdik, bu, Keyt üçün, eləcə də bizim hamımız üçün yüksək nöqtə idi. Biz onun bəzi ELP əsərlərini yenidən orkestr etmişik və onu bu kontekstdə eşidəndə onun ən yüksək səviyyəli bəstəkar olduğunu başa düşürsən.
“Orkestr məşq edərkən Keyt otağın arxasında, tək oturmuşdu. Görməyə qayıtdım...
KAYNAK: Xəbərlər
Bizə möhkəm təkan vermək üçün məqaləmizi sosial şəbəkələrdə paylaşmaqdan çəkinməyin. 🤓