🎶 2022-04-14 20:52:08 – Paris/Fransa.
Deep Purple-dan Ritchie Blackmore ilə bu müsahibə 1991-ci ilin fevral sayında çıxdı Gitara dünyası.
Konnektikutda soyuq, yağışlı bir gecədir. Redaktor Bred Tolinski və mən gözəl bir otelin foyesindəyik və Ritchie Blackmore ilə görüşməyi gözləyirik.
Veteran gitaraçı sonsuz mərhəməti ilə bizə nadir bir müsahibə verdi. (Bəlkə Deep Purple-ın yeni albomunun tezliklə buraxılışı, qullar və ağalarmərhum Purple üzvü Joe Lynn Turner ilə əlaqəli bir şey var.)
Hazırda Blackmore dostları ilə yemək yeyir; yeməyinin sonunda bizə qoşulmalıdır. Tolinski ilə mən bir az narahatıq. Blekmorun əsəbiliyi, mətbuata qarşı antipatiyası da əfsanəvidir. Vəziyyəti daha da pisləşdirmək üçün hətta ulduzun bəzi yaxınları onun "yöndəmsiz" ola biləcəyi barədə xəbərdarlıq ediblər.
Mənə elə gəlir ki, Darth Vaderlə görüşmək üzrəyəm. Hər şeyin işlədiyinə əmin olmaq üçün maqnitofonu yoxladıqca (hər zaman qorxuram ki, xarab ola bilər) beynimdə qaranlıq bir ssenari təkrarlanır: müsahibə başlayıb. Mən ilk sualımı verirəm - "Deep Purple"ın bu versiyası keçmiş formasiyalardan nə ilə fərqlənir? Blekmor mənə baxır, cizgiləri qəzəbdən qaralırdı. " Necə cəsarət bunu məndən soruşursan? Hürür.
"Bunu götür! O, ağ Strat ilə başıma vurur, bu da ətrafımı parçalayır. Qəzəbli adam ayağa qalxıb çölə çıxır. Müsahibənin sonu. Mən narahat bir reallığa qayıdıram, amma özümü sakitləşdirirəm ki, mənim gitara qəhrəmanım belə bir divan ola bilməz.
Sonra xatırlayıram ki, Blekmor gənclik illərində yoldan keçənlərə yumurta, pomidor və dörd funtluq un kisələri atmağı xoşlayırdı (ehtimal ki, əlil arabasında olan yaşlı qadınlara üstünlük verilir).
Nəhayət, Blackmore-un ətrafının bir üzvü, böyük olanın hazır olduğunu söyləmək üçün yaxınlaşır. Yumşaq fortepiano musiqisinin sədaları, nahar edənlərin şaqqıltısı və qab-qacaq cingiltisi sədaları altında zəif işıqlı yemək otağına daxil olub otururuq. Bir neçə dəqiqədən sonra bizə Ritchie Blackmore qoşulur.
O, əla görünür – 10 il əvvəl etdiyindən daha yaxşıdır, bu, çoxdankı rokçular üçün deyə biləcəyinizdən çoxdur. O, həmişəki kimi qara geyinib, ancaq onu fransız zadəganlarına bənzəyən qıvrımlı ağ köynək istisna olmaqla. O, uzadılmış əllərimizdən tutur (məncə, yaxşı əlamətdir) və biz özümüzü təqdim edirik.
Blackmore oturub pivə sifariş edir. " Siz hazırsınızmı? Mən soruşuram və Blekmor başını yelləyir. Amma mən ilk sualı verməzdən əvvəl o, maqnitofonumu göstərdi və qalın ingilis tonu ilə dedi: “Yeri gəlmişkən, o, açıq deyil. "Oh, yox" deyə düşünürəm. “Kaset qırılıb! Ən pis qorxularımı anladım.
Bred cizgilərində dəhşət həkk olunmuş şəkildə mənə baxır. Cihazı yoxlayıram, amma yaxşı işləyir. Bir az çaşqın halda Blekmora üz tuturam və təkid edirəm: “Hərəkət edir. Gedək. "Sadəcə yoxlayıram" dedi bicliklə.Və bununla da müsahibə başlayır.
(Şəkil krediti: gələcək)
Bir neçə başgicəlləndirici məqamda o nümayiş etdirir ki, reputasiyasına baxmayaraq, o, çox gözəl, əyləncəli oğlandır - birlikdə olmaq üçün əla oğlandır. O, hətta bizim çox minnətdar gözlərimiz qarşısında nikeli dörddəbirə çevirərək sehrli bir oyun da edir. İki saat keçir.
Restoran sahibi “bağlanma vaxtını” elan etmək üçün dayanır. Bu qədər əməkdaşlıq etdiyinə görə Ritçiyə ürəkdən təşəkkür edirəm.
"Bu qədər diqqətli olduğunuz üçün təşəkkür edirəm" rok jurnalistlərinin bu sevimli bəlasını işə salır.
Deep Purple-ın bu nəşri keçmiş qruplardan nə ilə fərqlənir?
“Musiqi baxımından deyərdim ki, müğənni o qədər də içki içmir. [gülür] Amma ciddi desəm, yaşlandıqca melodiyalar eşitmək istəyirəm. Yaxşı yaddaqalan mahnılar və maraqlı akkordlar yaratmaq üçün həqiqətən çox çalışdıq. Məni indi həyəcanlandıran da budur.
“Bu, həm də yeni müğənnimiz Co Lynn Turnerə gözəl melodiyalar yazmağa və oxumağa kömək etdi. Joe ilə biz ağır rifflərə çox güvənməli deyildik. 20 yaşım olanda mahnı quruluşu ilə heç maraqlanmırdım. . Mən sadəcə çox səs-küy salmaq və mümkün qədər sürətli və yüksək səslə oynamaq istəyirdim. »
Bir gitara ifaçısı kimi bu yeni albomda nəyi fərqli etmək istəyirdiniz? Məsələn, solo xəyalların kralı əvvəlki işlərinizin heç birində görünməyən ekzotik bir rəngə malikdir.
“Mən istədim ki, bu solo müəyyən əhval-ruhiyyə oyatsın. Bu mənasız sürətli qazma olmaq üçün nəzərdə tutulmayıb; buna görə də çox seyrəkdir. Mən bunu vokal melodiyasının bir uzantısı etməyə və lanet mahnı ilə əlaqəli bir şeyi ifadə etməyə çalışırdım. Mən şənbə günü səhər musiqi mağazasında öyrəndiyim bir şeyi göstərmək istəmədim.
Albom yazanda və ya əvvəlcədən istehsalatla məşğul olanda soloları əvvəlcədən hazırlayırsan?
“Mən heç vaxt öz treklərim üzərində işləmirəm. Etdiyim hər şey adətən tamamilə kortəbii olur. Kimsə “yaxşı idi, yenə oyna” desə, mən bunu bacarmıram. Əzbərlədiyim yeganə solodur magistral ulduz [1972-ci ildən Machine Head]. Mən o yarımtonu ortada çalmağı xoşlayıram. »
[Klaviaturaçı] Jon Lord bu yeni albomda faktiki cizgilərdən daha çox faktura oynayır.
“Con nə edəcəyimi görməyi sevir və o, bunu yaxşılaşdırır. O, lider deyil, arxasınca getməyi sevir. »
Münasibətləriniz bu qədər uzun sürdü buna görə?
“Bəli, çünki biz bir-birimizin ayaq barmaqlarını tapmırıq. »
Deep Purple-ın başlanğıcına qayıdaq. Jonla necə tanış oldunuz?
“Mən onunla 1968-ci ildə Almaniyanın Hamburq şəhərində travesti barında tanış oldum. [gülür] 60-cı illərin sonunda çox az orqançı Con kimi oynaya bilərdi. Eyni musiqi zövqlərini bölüşdük. Biz Vanilla Fudge sevirdik - onlar bizim qəhrəmanlarımız idi.
“Onlar Londondakı Speakeasy-də oynayırdılar və bütün hippilər əylənmək üçün oraya gedirdilər - Klapton, Beatles - hamı poza vermək üçün oraya gedirdi. Əfsanəyə görə, o zaman şəhərin söhbəti Jimi Hendrix idi, lakin bu doğru deyil Vanilla Fudge idi.
“Onlar dinamika ilə səkkiz dəqiqəlik mahnılar ifa etdilər. İnsanlar dedilər ki, burada nə baş verir? Necə olur ki, üç dəqiqə deyil?' Onların basçı Timmy Bogert heyrətamiz idi, bütün qrup öz vaxtını qabaqlayırdı.
“Beləliklə, biz əvvəlcə Vanilla Fudge-un klonu olmaq istəyirdik. Amma bizim müğənni İan Edqar Vinter olmaq istəyirdi. O, “Mən Edqar Vinter kimi belə qışqırmaq istəyirəm” dedi. Beləliklə, biz belə idik - Edgar Winter ilə Vanilla Fudge! »
(Şəkil krediti: Jorgen Angel/Redferns)
Sizin sıçrayış rekordunuzdan sonra, Qrup və orkestr üçün konsert [1970] Kral Filarmonik Orkestri ilə sizin ifanız daha aqressiv bir dönüş aldı. qayada [1970] demək olar ki, bütün sonrakı bənövşəyi qeydlər üçün şablon oldu.
“Orkestrlərlə oynamaqdan yoruldum. qayada qrupun müəyyən bir klassik elementinə qarşı üsyan etmək üsulum idi. Ian Gillan, Roger Glover və mən hard rock qrupu olmaq istəyirdik - biz yalnız rok-n-roll oynamaq istəyirdik. Beləliklə, biz o istiqamətə getdik.
“Məndə belə bir təəssürat yarandı ki, bütün orkestr bir qədər itaətkardır. Demək istədiyim odur ki, siz Royal Albert Hall-da oynayırsınız, tamaşaçılar isə orada oturub qollarını çarpazlayır, siz isə hər dəfə solo oxuyanda qulaqlarını tutan skripkaçının yanında dayanıb ifa edirsiniz. Bu, sizə xüsusi ilham hiss etdirmir.
Siz whammy bardan geniş şəkildə istifadə etməyə başladınız qayada.
“Bəli, doğrudur. Mən Fillmore East-də James Cotton Blues Band-ı görmüşdüm və qrupun gitaraçısı çılğın barda ifa edirdi. Ən heyrətamiz səslərə sahib idi. Bunu görəndən dərhal sonra bardan istifadə etməyə başladım. Hendrix məni də ilhamlandırdı. »
Siz whammy bara əsl məşq verirdiniz.
“Mən bununla dəli oldum. Normal növü pozmağa davam etdiyim üçün mənim üçün dörddəbir düymlük çubuqlar alırdım. Təmirçi mənə qəribə baxdı və dedi: “O tremolo barları nə edirsən?
"Nəhayət, o, mənə yarım düym bərk dəmirdən hazırlanmış bu nəhəng tremolo qolunu verdi və dedi:" Budur. Əgər bu şeyi pozsan, mən bilmək istəmirəm!' Təxminən üç həftə sonra mağazaya qayıtdım. Mənə baxıb dedi: “Yox, sən yox.' Mən də “Bəli, məndə var” dedim.
“Qrafik təfərrüatlı şəkildə ona gitarı barın yanında necə döndərəcəyimi, yerə atacağımı, ayağımı onun üzərinə qoyacağımı və barı iki əlimlə necə çıxaracağımı izah etdim. O, bir az saf idi, ona görə də əylənmirdi. »
Son solo zamanı çoxlu qeyri-adi səs-küy var Çətin Sevən Adam [Rokda]. Sən gitaranı studiyaya atırsan?
“Səhv xatırlayıramsa, nəzarət otağında gitaramı qapıya döyürdüm. Mühəndis mənə qəribə baxdı. O, tipik köhnə məktəb mühəndislərindən biri idi. Mənim təmirçim kimi o da əylənmədi. , Yəni. »
Heç kilidli qoz tremolo sistemini sınamısınız?
"Xeyr. Mən artıq twang çubuğundan istifadə etmirəm. Həddindən artıq populyarlaşdı. »
arasında qayada et Atəş topu [1971], siz Gibsonsdan Fender Strats-a getdiniz. Bu, oyun tərzinizə necə təsir etdi?
“Çətin idi, çünki bir Gibson ipindən keçmək daha asandır. Fenderlər daha çox gərginliyə malikdir, ona görə də onlarla bir az mübarizə aparmalısınız. Cəhənnəm vaxtım var idi. Amma mən Fenders ilə sıxışdım, çünki onların səsi məni çox cəlb etdi, xüsusən də wah ilə qoşalaşanda. »
haqqında Atəş topu et maşın başlığı [1972], sizin ifanız blues və funk tərəfini aldı. Hendrix'in bununla əlaqəsi varmı?
“Hendriks məni heyran etdi. Oyununda deyil, münasibətində - o, əla oyunçu deyildi, amma onun haqqında hər şey parlaq idi. Onun yerişi belə heyrətamiz idi. Onun gitara ifası hələ də bir az qəribə idi. Hendrix məni ilhamlandırdı, amma mən daha çox Wes Montgomery ilə maraqlanırdım. Bu albomlar zamanı mən də Allman Brothers qrupunda idim.
Stevie Ray Vaughan haqqında nə düşünürsünüz?
“Bu sualın gəldiyini bilirdim. Onun ölümü çox faciəli idi, lakin Buddy Guy, Albert Collins, Peter Green və Mick Taylor kimi insanların yanında hər kəsin onun belə parlaq oyunçu olduğunu düşünməsinə təəccüblənirəm – dünyanın ən yaxşı blyuzmenlərindən biri olan Conni Vinter həm də çox aşağı qiymətləndirilib, onun vibratosu inanılmazdır.
“Stevi Rey Voqan çox gərgin idi. Bəlkə də hamının diqqətini çəkən bu oldu. Bir oyunçu kimi o, qeyri-adi heç nə etməyib. »
(Şəkil krediti: Brian Rasic/Getty Images)
Öz barmaq vibrato tərzinizi necə inkişaf etdirdiniz?
“Mən işə başlayanda heç vaxt barmaq vibratosundan istifadə etməmişəm. Mən əvvəlcə “sürətli” gitaraçılardan biri kimi reputasiyamı möhkəmləndirdim. Sonra Erik Klaptonu eşitdim. Yadımdadır, ona demişdim: “Sənin qəribə üslubun var. o vibrato şeylə oynamaq?' Həqiqətən axmaq sual, amma o, bu barədə gözəl oğlan idi.
“Bundan dərhal sonra vibrato üzərində işləməyə başladım. Bir texnikanı inkişaf etdirməyim təxminən iki-üç il çəkdi. Təxminən 1968 və ya 1969-cu illərdə birdən mənim ifamda bunu eşidirsən”.
Diqqət etdim ki, sizin ritm hissələriniz heç də həmişə piktoqramla ifa olunmur.
“Tənbəl olduğu üçün. Bu, Jeff Beck kimidir – o, seçim tapa bilməyəndə sadəcə barmaqları ilə oynayır. Bunun nə olduğunu bilirsiniz. Televizora baxırsan, seçici tapa bilmirsən, ona görə də barmaqlarınla oynayırsan.
“Hətta riff qədər sadə bir şeydə Su üzərində tüstü, nə qədər insanın bunu akkordlar kimi aşağı vuruşlarla ifa etməsinə təəccüblənərdiniz. Mən riffi çimdikləyirəm, bu da bütün fərqi yaradır. Əks halda, sadəcə beşincidən əvvəl tonik vurursunuz. »
Niyə düşünürsən ki, bütün işləri ilə Su üzərində tüstü belə sərtdir? Riff Bethovenin Beşinci Simfoniyasına uvertüranın rok ekvivalentidir.
“Sadəlik əsasdır. Və bu sadədir – siz hələ də musiqi mağazalarında insanların onu ifa etdiyini eşidə bilərsiniz. Eşidənə qədər yazmağa cəsarətim çatmadı izah edə bilmirəm et mənim nəslim. Bu rifflər o qədər sadə idi ki, öz-özümə düşündüm: “Hamısı...
KAYNAK: Xəbərlər
Bizə möhkəm təkan vermək üçün məqaləmizi sosial şəbəkələrdə paylaşmaqdan çəkinməyin. 🎵