🍿 2022-09-25 16:31:53 – Paris/Fransa.
Mədəniyyət haqqında ən yaxşı şeylərdən biri Axın anın efemer təbiəti, qloballaşmanın bəlaları və yanaşmaların şıltaq manixeyizmi səbəbindən səhv başa düşülən başlıqları lazımi məsafə ilə bərpa etmək imkanıdır.
belə haldır'Hillbilly, kənd elegiyası', nifrət etmək üçün doğulub ilk dəqiqədən, bəlkə də çox amerikalı, çox akademik, qırmızı xalça çələngləri üçün nəzərdə tutulduğu üçün... baxmayaraq ki, bu halda filmin bu xüsusiyyətləri Ron Howard Sağlam bir həyasızlıqla hazırlanmış emblem və bayraq ürəyin, öz izinin mövcudluğunu istisna etmir, çünki Yanki mədəniyyətində yaxşı bir şey varsa, bu, onun utanc və ədəbsizliyini nümayiş etdirməyə valeh olmasıdır. onun narahat və mürəkkəb tarixinin xiaroskurosunda demək olar ki, mazoxist dərinləşmə.
"Ciddi" Tənqidçilərin Baxmağınızı İstəmədiyi Filmi Sevmək üçün Bir neçə Səbəb
"Hillbilly", Netflix-də mövcuddur, onun əsas qalalarından böyük əsərləri rədd edən, inklüzivlik, müsbət hərəkət, yaxşı niyyətli kino və siyasi düzgünlük ilə getdikcə daha çox aludə olan Akademiya tərəfindən görməzlikdən gəlinməsi proqnozlaşdırıla bilərdi və yalnız Glenn Close-un işini və makiyajını vurğulayardı. The Razzies, ya da anti-Oskar, nadinc duet və çaşqınlıq hekayəsi hazırlayaraq, Klounun işini də adlandıracaq, həmçinin Howard-ı rejissor kimi xatırlayacaq və vanessa taylor həmmüəllif kimi və cəfəngiyyatı yuvarlaqlaşdırır.
Getdikcə qütbləşən tənqidçilər filmin təşəbbüskarı olacaqlar. Digər tərəfdən, adi tamaşaçı belə bir çarxla tam razılaşmırdı, çünki İnternetdə tapıla bilən qiymətləndirmələr mənfi deyil, baxmayaraq ki, onlardan şikayət etmək olmaz; Imdb-də 6,7 və Rotten Tomatoes-da 82% (tənqidçilərin 25%-nə qarşı) var. Bir sözlə, bir neçə son əsərdə tənqidçilər və tamaşaçılar arasında qarşıdurma "Hilbilly" kimi parlaq və güclü şəkildə təsvir edilmişdir.... xüsusilə o vaxtdan iyirmi il əvvəl bu bir film hadisəsi olardı Bu, şübhəsiz ki, ilk və bəlkə də potensial auditoriyasının böyük bir hissəsini heyrətləndirərdi.
Yaxşı, bu nifrət kifayətdir. İlk növbədə karyerasına diqqət yetirməyi təklif edirəm Ron Hovard. "Eddinin Atasının Həyətindən" Oğlan uzun müddətdir ki, Spilberq nəslinin bir növ yarı lal oğlu kimi görünürdü, baxmayaraq ki, bunu tapmaq üçün geriyə baxmaq kifayətdir. pis kino yoxdur. "Apollon 13" kimi darıxdırıcı, amma pis bir şey yoxdur. Onun ilk mərhələsində biz "Gecə növbəsi", "Pisa a fondo", "Cocoon", "Llamaradas", "Çox uzaq üfüq" və ya "Xəbərlərin arxasında" kimi çox gözəl başlıqlarla rastlaşırıq. Və bir neçə görkəmli şəxs... 'Un, dos, tres... ¡Splash!', heç vaxt təriflənməyən 'Söyüd' və ya nümunəvi 'Şirin ev...bir az!' var.
O vaxtlar sevimli və sevimli idi əsas axın Hovard filmdə rol aldı Robert Zemeckis və ya Rob Reiner ilə eyni liqa, lakin bir qədər aşağı registrdə. Doğrudur, bu illər ərzində heç kəs onun ləzzətli filmoqrafiyasında “Şahzadə gəlin” və ya “Rocer Dovşanı Kim Çərçivələndirdi?” filmlərinin qablaşdırmasından bir başlıq tapmamışdır. Bunu kim yazırsa əlavə edin: bunu da etmək lazım deyil. 1995-ci ildən, daha doğrusu 'Apollon XIII' şabalıdı ilə Hovard fikrini dəyişəcək və oynayacaq. Bunu ciddi qəbul edin.
Zemeckis və Reiner eyni işin dörddə üçünü edərdilər, lakin aşağı nəticələrlə, ya da Reynerin işində çox aşağıdır ("Bizim tariximizi" xatırlayın, ya da daha yaxşısı yox). Oradan mübahisəli və müzakirə olunan bir ovuc film alırıq tərtibatda və nəticədə parlaqdır: digərləri arasında, çox mükafatlı "A Beautiful Mind", yumşaq, lakin möhkəm "Zoluşka adamı", parlaq "Rush" və ya qeyri-adi "Frost vs. Nikson'. Mən "Gözəl Ağıl" filmi üçün mis düyünlərlə və zəncirlərlə döyüşməzdim, amma Nikson filmi üçün mütləq edərdim. Mən də escape kinoya arxa çevirməzdim, bunu simpatik və dərin mənalı “Nə dilemma! , onun Den Braunun dəhşətli bestsellerlərinə uyğunlaşdırmaları (birincisi çılğın, ikincisi xoşbəxt, üçüncüsü sadəcə əyləncəli idi) və itaətkar popkorn istehsalçısı 'Han Solo' ilə Ulduz Döyüşləri kainatına zəif qəbul edildi. Demək olar ki, heç nə.
Və bütün bunlar bizi “Hillbilly”yə, ümumamerika kinosuna qaytarır: yaxşıya, pisə, nə olursa olsun. Ətraflı məlumat: "təpə" bəzi kənd və dağlıq ərazilərin sakinlərinə aid edilən aşağılayıcı termindir. dərin amerika. Bəli, Cim Qoadın İspaniyada Dirty Works tərəfindən nəşr olunan "Qırmızı Neck Manifestosu"ndan çox da uzaq olmayan bir şey. Mövzunu daha dərindən araşdırmaq istəyirsinizsə, rejissor Sally Rubin və Ashley York tərəfindən çəkilmiş, mediada və populyar mədəniyyətdə fenomenin ikonoqrafiyasını müzakirə edən “Hillbilly” adlı tətbiqi sənədli filmə baxmağı məsləhət görürəm. Beləliklə, Ron Hovardın dramı bu janra tam uyğun gəlirdi amerikan, hansı ilə başlayacaq"Həyat Simfoniyası" ("Bizim Şəhər", 1940) Amerika Qotikasının əsas referenti və ya antesedenti sayılan Sem Vud tərəfindən "Hilbilli"nin də ən iyrənc və sərt elementləri ilə uyğunluğu var.
Wood təkcə məhsuldar yetişdirici olmayacaqdı Amerika; həm də Howard Hawks və John Ford, ikincisi, xüsusilə onun mübahisəsiz şah əsərlərindən birində, 'Tütün marşrutu', Erskine Caldwell-in romanı əsasında. Həm də hər biri özünəməxsus şəkildə Raoul Walsh, Henry Hathaway, Andre deToth, Andrew V. McLaglen, Delmer Daves və başqaları.
Altmışıncı və yetmişinci illərdə janr daha çox alatoranlıq və ya abstrakt (Mulligan, Pakula, Penn, Karlson, Eastwood) və ya sadəcə olaraq daha qəddar, enerjili və vəhşi (Pekinpa, Aldrich, Nelson, Siegel) olan fakturalardan istifadə etməyə başladı. Lakin Hovardın filmi özünü hər şeydən əvvəl bir film kimi təqdim edir mənşəyinə qayıt Ustad Fordun böyük əsərləri kimi, indiki məqama xas olan hər hansı saxtakarlığın xaricində, mütərəqqilik və ənənəviliyi çox yaxşı qarışdırmağı bacarır, siyasi mənadan daha çox mənəvi məna axtarışındadır deyilənə.
Amerika tipli (kənd) qəzəb
Bizə layiq olan iyrənc tənqid keçmişə baxan sənətkarları sevmir, əgər onlar onu ləkələmək, düzəltmək və ya dekonstruksiya etmək niyyətində deyillər. Onun da ciddi problemi var ənənəvi dəyərlər və onlar nə qədər işlək olmasalar da, ailə sevincinin dramlarını çətinliklə uddular. Ambrose Bierce dedi ki, ailə müraciət etmək üçün son yerdir, lakin bütün gecə açıqdır.
Bu Hovardın filminin üzərinə tökülən qusmanın bir hissəsini izah edir: Peter Travers bunu "qaçırılmış fürsət" adlandırdı; Peter Bradshaw bunu "süni və özünü dərk edən" adlandırmaqdan çəkinmədi; Alonso Duralde bunu daha çox uzatmadan “kiçik şəhər cəfəngiyyatı” adlandırdı; Richard Lawson bunu "empatiya kimi maskalanmış iyrənc hesablama" olaraq təyin etdi. Bizim ölkədə onun daha yaxşı şansı yox idi; Elza Fernandes-Santos Bununla da o, narazılığını ifşa edir: “iki Amerikanı barışdırmaq məqsədi daşıyan bir-birinin ardınca süpürgə vurması”. mövzuya toxunan yazılar da var idi tənqidi və ictimai boşanma: daha uzağa getmədən Beqonya Qomez Urzaiz onu “hər kəsin nifrət etməyi sevdiyi film” adlandırdı. Və necə ki, bəziləri yox, bəziləri sevməkdən utanır.
Kifayət qədər. Yenə nifrəti bir kənara qoyaq. 'Hilbilly' ola bilər amerikanın səfalət parkı ağrı və yoxsulluğu Hollivud qlamurunun qoxusu ilə ətirləyən, lakin bu səbəblərə görə ona hücum edən Ron Hovardın karyerasından heç nə başa düşmür və Con Fordun dramından çətin ki, təsirlənir. Yoxsa “Qəzəb üzümləri” və ya “Vadim necə də yaşıl idi!” kimi danılmaz əsərlərdir? Məgər onlar özlərinin tamaşaya və xalqın zövqünə güzəştə getməyiblər ki... eh... ola biləcəkləri darıxdırıcı kərpiclər olmasın?
“Hillbilly” bizim vaxtilə böyük Amerika kinosu adlandırdığımız bütün elementləri bir araya gətirir: yaşa çatmaq, nəsillərarası qarşıdurma, rüsvayçılıq, xilas, ağrı, şöhrət, məğlubiyyət və zəfər; təxminən, işıqları və kölgələri Amerika arzusu. Və əlbəttə ki, əsaslanır reallıqlar: xüsusən də JD Vancenin avtobioqrafik romanında, ekranda inandırıcı şəkildə oynanılır. Qabriel Bassoyetkinlikdə və Owen Asztalos, yeniyetməlik dövründə. Kitab ən çox satılan, mühafizəkar sektorlar tərəfindən yüksək qiymətləndirilən (uh-huh) idi, çünki o, mübarizə ruhu və əlverişsiz vəziyyətlərin aradan qaldırılması kimi "bədxah" bir şeyi çatdıra bildi: aşağı təbəqəli bir ailə və heroin aludəçisi. ana İndi belə çıxır ki, meritokratiya faşistdir; və ya daha da pisi, truba.
Aydındır ki, Vansın hekayəsi bütün hallara aid olmaya bilər (mənimkini və bəlkə də sizinkini demirəm), amma aydın olan odur ki, kino da xəyalların, gözəl yalanların fabriki rolunu oynamağa davam etməlidir, Nicholas Ray və yaddaqalan "Johnny Guitar" sonu kimi. Gündəlik heçliyimizlə üzləşmək üçün artıq reallığa sahibik; bəzən yol boyu maneələrə baxmayaraq, mübarizənin bəzən uzun yolun sonunda öz bəhrəsini verdiyini xatırladan yaxşı, uydurma Hollivud filmindən daha yaxşı heç nə yoxdur.
Bu, festivallarda qalib gələn və vicdanlı və xeyirxah tamaşaçıların alqışlarını qazanan, xüsusən də qəhrəman azlıqdan və ya qadın olduqda və sadəcə aşağı təbəqədən olan ağ gənc deyilsə, çox qətiyyətli sosial filmlərin mesajından uzaq deyil. insan (sanki sinif müəyyənedici amil deyildi, uğur və imtiyaz üçün hər şeydən önəmlisi). Yenə də müxtəliflik tələsi. Şübhəsiz ki, orientasiya pozulmuş vaxtlarda şəxsiyyətini iddia etmək qızdırmalı absurddur. Mireia Mullor Bob Huttonun romanla bağlı qiymətləndirməsindən sitat gətirdi: " kapitalizmin və onun müdafiəçilərinin iddia etdiyi oksimoronu göstərir: hər bir zəhmətkeş fərd zirvəyə çata bilər, lakin bunu etmək üçün çoxlu fərdlər aşağı düşməlidir« .
Tənqidçilər bunu iddia edirlər romanın uyğunlaşdırılması daha az problemli bir mesaja uyğunlaşmaq üçün onunla əlaqəli olan faktlara, guya reallığa xəyanət etməlidir. və daha çox öz dövrünün ruhunda? Və təbii ki, kapitalist sisteminin varlılar və kasıblar arasında qeyri-mütənasib və ədalətsiz bir bölgü yaratdığını qəbul etməklə... Hutton o deməkdir ki, aşağı sinif üzvləri onsuz da kifayət qədər mürəkkəb olan həyatları boyu çiçəklənməməli, həmişə bir növ boz və neo-nəopolitik şəraitdə qalmamalıdırlar. qüdrətliləri əvəz etməmək üçün real təəssürat, çünki bu, qınana bilən sistemin qəbul edilməsini nəzərdə tuturdu? Və hər şeydən əvvəl, qadınlar və digər qeyri-qafqazlı irqlərdən olan insanlar uğur qazandıqda... onlar da, eyni zamanda,...
KAYNAK: Xəbərlər
Bizə möhkəm təkan vermək üçün məqaləmizi sosial şəbəkələrdə paylaşmaqdan çəkinməyin. 😍