🎶 2022, 04:25:21 — Париж/Франция.
Австралийскую рок-группу King Gizzard the Lizard Wizard часто ругают за их иногда невероятный уровень записанной продукции — 20 студийных альбомов с 2012 года, в том числе пять только в 2017 году (каждый в своем музыкальном стиле), множество официальных концертных релизов и неофициальных, тур с документальным саундтреком, коллекции раритетов, уникальные синглы и безумно творческие музыкальные клипы. Но по мере того, как каталог группы растет, растет и количество ее поклонников по всему миру, что должно сделать 2022 год самым важным годом в истории Gizzard.
Действительно, в ближайшие недели группа достигнет ряда новых вех, начиная от распродажи двух концертов Red Rocks за восемь месяцев до начала (третье только что было добавлено) и заканчивая проведением своего самого крупного концерта в районе Нью-Йорка в Октябрь на теннисном стадионе Forest Hills вместимостью 13 000 человек и попадание в высшие уровни международных фестивальных составов без какой-либо трансляции по радио или традиционной рекламы. Динамичная фан-группа Gizzard привела обе организации в места, о которых они и не мечтали, где фанатам предлагается выпускать и продавать свои собственные поддельные футболки и винилы Gizzard и создавать из них свою собственную музыку. стемы, которые бесплатно размещаются на сайте группы.
Ничто из этого не имело бы большого значения, если бы Gizzard не продолжали улучшать свою музыкальную игру, как это было на совершенно новом 16-песенном 80-минутном двойном LP. Omnium Gatherum. Выпущенный 22 апреля на лейбле группы Flightless, он является продолжением удивительно оптимистичного прошлогоднего синтезаторного альбома. Папийон 3000, изначально задумывался как способ объединить вещи, которые никогда не выглядели правильно в предыдущих версиях Gizzard. Но участники группы вскоре начали писать новые песни, как только австралийские протоколы COVID-19 были смягчены, и они смогли собраться в одной комнате, в результате чего появился проект, который включал в себя все, от сверхтяжелого измельчения («Predator X», «Gaia») до настоящего хип-хопа («The Grim Reaper», «Sadie Sorceress»), иммерсивного психорока («Kepler-22b», «Magenta Mountain») и причудливого поп-винтажа («Самоуверенный», «Ambergris»).
После того, как за последние два уик-энда поразили публику Коачеллы полуночными сетами, Гиззард теперь пересекает Северную Америку в туре, который продлится до конца мая. В июне он отыграет пять концертов за шесть вечеров в Primavera Sound в Барселоне, после чего продлится тур по Европе и Северной Америке до начала ноября. Фронтмен Gizzard Стью Маккензи позвонил ВРАЩЕНИЕ откуда-нибудь из Сан-Луис-Обиспо, чтобы поговорить о живом, дышащем стихе Гиззарда и о том, как он и его товарищи по группе (барабанщик Эндрю «Кавс» Кавана, мульти-инструменталисты Амброуз Кенни-Смит, Джоуи Уокер, Кук Крейг и Лукас Харвуд) продолжают находить новые пути. населять его.
(Кредит: Джейсон Галеа)
SPIN: Добро пожаловать в Соединенные Штаты Как прошли два выступления на Coachella?
Стью Маккензи: Он был болен. У нас была хорошая поездка. Мы находимся в этом путешествии по пустыне Кали / Лас-Вегас / Аризона. Мы отыграли полуночный слот на Коачелле и отыграли несколько концертов между ними. Мы сейчас в фургоне в сумасшедшем отпуске. Возможно, ночной слот Coachella немного соответствует нашей атмосфере, на самом деле. Это кажется правильным. Я был бы более обеспокоен, если бы мы играли действительно расслабляющую музыку, потому что я думаю, что люди заснут. Речь идет о возбуждении людей после того, как они уже провели там большой день. Были хорошие вибрации.
То, как вы обслуживаете фан-базу Gizzard, совершенно уникально: от авторизованного бутлегерства до создания эксклюзивной музыки для определенных телевизионных передач, как вы это делали с страна времени и канун Нового года Какие уроки, которые вы извлекли, помогли вам не только построить эти отношения, но и расширить их?
Спасибо. Я ценю, что ты все это замечаешь. Вот почему мы это делаем. Что касается бутлегеров, это была идея, которую мы придумали в автобусе, или что-то в этом роде, это безумие — позволять фанатам делать свои собственные версии вещей Gizzard? Иногда мы видим, как люди продают футболки, которые они сами сделали, и это как-то отвратно! Пока они не большая компания или что-то в этом роде, пусть так и будет. Из этого все вытекает — пусть люди делают это и смотрят, что получится. Возможно, это более современная версия того, что Deadheads делали и делают до сих пор, версия, которая кажется интернет-версией. Мы всегда старались быть свободными и делать то, что считали правильным. Было важно, что у нас всегда была очень маленькая команда. Никто не пытался изменить группу или даже поощрять нас делать что-то кроме того, что мы хотим делать в музыкальном, творческом или ином плане. Что касается бутлега, все лейблы, с которыми мы работаем, чтобы распространять наши записи по всему миру, сказали: вы, ребята, сумасшедшие, но ладно [Смеётся]. Вокруг нас есть замечательные люди, которые помогают облегчить многие из этих вещей, и это определенно стоит упомянуть.
Самое приятное то, что он сохраняется и растет. Все больше и больше людей делятся музыкой друг с другом и по-настоящему погружаются в созданный вами мир.
Ага! Это непристойно. Это так странно. Это действительно странно. Мы также смогли построить его там, где он есть, только потому, что нас поддержало так много замечательных фанатов, которые продолжают приходить на концерты. Теперь это наша работа, за что я очень благодарен. Мы просто здесь играем. Но это нечто увековеченное. Кормит себя. Я думаю, что за последние несколько лет группа снова изменилась, и я надеюсь, что она будет меняться каждые несколько лет. Философия шоу сейчас заключается в том, что каждый должен чувствовать себя уникальным, и каждый чувствует, что живая музыка эфемерна. Смысл поездки в том, что вы увидите то, чего люди не видели прошлой ночью. В последнее время я с этим сталкивался, и это было хорошо для нас, как для группы, чтобы оставаться творческими и чувствовать себя музыкантами, а не исполнителями, выходящими на сцену и выступающими. Мы можем это делать только потому, что люди почему-то приходят посмотреть на нас [Смеётся]. Нам очень повезло с этим.
Omnium Gatherum отличается для Gizzard тем, что он объединяет кусочки разных эпох, но что в целом кажется вам особенным?
Когда мы приступаем к записи, я всегда чувствовал, что наш процесс отличается тем, что он похож на процесс написания песен большинства людей. Наши альбомы похожи на гигантскую песню. Это просто способ, которым мы всегда это делали. Это третий раз, когда мы пытаемся вырваться из оков этого и пытаемся думать о песнях как об отдельных музыкальных произведениях, где песня — это просто песня, понимаете? Это повело нас по путям, которые не имели бы отношения к ценности всего альбома, или, может быть, у нас не было идей, достойных всего альбома, в определенном настроении или чувстве. Вокруг лежали песни, которые мы выбрали для этого альбома, вещи, которые мы хотели закончить и над которыми мы работали какое-то время, но так и не нашли места. Но по большей части это оказались свежие хиты с тем освобождающим чувством, как бы это ни звучало. Он не должен помещаться в альбоме. Все дело в том, что не подходит. Цель состоит в том, чтобы позволить ему расправить крылья и полететь в сумасшедшем направлении. Это позволило каждой песне отличаться друг от друга, что нормальные люди делают, когда делают альбом, но по какой-то причине мы обычно не [Смеётся].
Можете ли вы привести примеры происхождения некоторых из этих песен? Не нужно ли было немного подправить некоторые из них, чтобы закончить? Какие были построены с нуля?
"Капающий кран" странный. На самом деле это была идея, которая существовала уже давно. У нас есть несколько записей, относящихся к 2018 году, когда мы записывали Рыбалка. Мы думали, что это будет что-то вроде буги-вуги, которое будет продолжаться. Рыбалка, но это было слишком рок или что-то в этом роде. Это просто не сработало, поэтому мы отказались от этого. Это не сработало Заразить крысиное гнездо, Конечно. Затем мы сделали несколько микротональных записей, а затем Папийон 3000. Это было похоже на дерьмо. Эта песня милая, и мы должны закончить ее. Этот был похож на этот, но это была недавно записанная вещь. Была атмосфера. Мы понятия не имели, что это будет так долго.
Одним из занятий, которым мы занимались во время пандемии, была попытка сделать музыку из сэмплов. Я покупал пластинки мировой музыки за доллар. Я, должно быть, не знал, что это было. Это должен был быть доллар или два доллара, а не по-английски. Я пытался понять, как вырезать семплы и творчески подойти к этому. Куки, Джоуи и я играли с этим материалом, что привело к созданию «Сэди Волшебницы», «Мрачного Жнеца» и «Кеплера-22b». Они были построены из сэмплов, взятых из записей, которые мы никогда раньше не слышали. В этом смысле они все были очень свежими.
"Grim Reaper" и "Sadie Sorceress" - первые полноценные хип-хоп песни Gizzard, которые, вероятно, удивят некоторых слушателей. Кто знал, что Эмброуз может так читать рэп?
Эмби всегда была одной ногой в этом мире и очень хотела однажды сделать это с Гиззом. Это было создание музыки из сэмплов, что является частью культуры хип-хопа. Он естественным образом развивался, и следующим логическим шагом было размещение там батончиков с креветками. Это было очень естественно. На самом деле мы сделали гораздо больше вещей в стиле хип-хоп и рэп, но мы все еще пытаемся делать это, особенно используя проигрыватель в качестве инструмента.
Будет ли в будущем полноценный хип-хоп альбом Gizzard?
Я бы этого не исключал, но, как я уже сказал, раскрепощающим моментом в этой записи является то, что мы этого не делали. Мы не заставляли себя делать всю пластинку в одном стиле. Цель состояла в том, чтобы это не был альбом песен, основанных на семплах, или песен в стиле хип-хоп, или чего-то еще. Возможно, однажды мы это сделаем, но пока это только эксперименты.
Есть ли песни, которые действительно изменились после того, как вы взяли их в руки в студии?
«Evilest Man» немного старше. На самом деле он был записан в нашей старой студии, в которой мы не были с 2019 года. Папиллон, мы поняли, как лучше использовать аналоговые модульные синтезаторы, а этот стал тяжелее. Для начала это была более простая рок-песня. «Самонадеянный» тоже сильно вырос. Здесь Эмби начинает с клавишных/вокала. Он прислал мне демо этого, когда мы были взаперти, и я подумал, что это отвратно. Это запись. Что он сказал? Это демо. Я такой: нет! Это запись. В итоге это была вступительная часть, а джем мы добавили позже.
Говоря о Папиллональбому нет и года, но большая часть этого материала до сих пор не исполнялась вживую.
Это не из-за отсутствия попыток. Мы группа в старомодном смысле, кроме Джоуи, который пришел из мира ди-джеев, я не знаю, как использовать MIDI или что-то в этом роде. Я как пещерный человек, использующий аналоговое оборудование. Папиллон был сделан с аналоговыми синтезаторами, которые были неуклюже синхронизированы с драм-машинами, например, неправильно. Мы действительно достигли Kraftwerk только в континууме электронной музыки – это все, что мы сделали. Переводить эти песни вживую, потому что они делались по частям, было очень сложно. Это не то, как вы знаете, как делать музыку. По сути, каждая песня управляется синтезатором с арпеджио, что означает, что ее необходимо синхронизировать с сеткой или щелчком. Осталось только найти новые...
ИСТОЧНИК: Отзывы Новости
Не стесняйтесь поделиться нашей статьей в социальных сетях, чтобы дать нам солидный импульс. ✔️
