« No Looking Back » a été présenté en première au festival du film South by Southwest à Austin, au Texas, le week-end dernier. Il a été coupé de la programmation du Festival international du film de Cleveland qui débutera plus tard ce mois-ci.

Le film russe est une comédie noire sur une ex-détenue essayant de récupérer sa fille par la force. C’est l’une des nombreuses exportations artistiques actuellement réexaminées en réponse à la guerre de la Russie contre l’Ukraine.

Le siège de l’Ukraine par Vladimir Poutine oblige tous les types d’institutions culturelles à lutter avec leur rôle de plateformes pour les artistes représentant la Russie, des cinéastes actuels et des stars de la musique classique aux grands intemporels comme Tchaïkovski. Alors que les gouvernements imposent des sanctions au gouvernement russe et que les entreprises rompent avec les entreprises russes, les groupes artistiques sont confrontés à une question similaire : doivent-ils couper les ponts ou non ?

Ces décisions mettent à l’épreuve le rôle historique de l’art en tant que pont entre nations rivales. Pris au milieu se trouvent des artistes russes qui risquent d’être harcelés et potentiellement persécutés par leur gouvernement s’ils dénoncent l’invasion de l’Ukraine par leur pays.

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Les institutions culturelles doivent-elles adapter leur programmation à la lumière de l’invasion russe de l’Ukraine ?

Le festival de Cleveland a cité des sources de financement en Russie comme raison pour rayer deux films. South by Southwest a déclaré avoir conservé plusieurs films de cinéastes russes dans la programmation pour « soutenir les voix créatives du monde entier ».

Les institutions de premier plan en Occident ont agi rapidement pour mettre fin aux partenariats avec des groupes parrainés par l’État et des superstars alignées sur le régime de Poutine. Le maestro Valery Gergiev, dont le soutien au président russe l’a rendu controversé dans le monde classique pendant des années, a été retiré des réservations de concerts et des postes, y compris celui de chef d’orchestre de l’Orchestre philharmonique de Munich. Il n’a pas pu être joint pour un commentaire.

D’autres actions ont été plus symboliques. Dans l’Illinois, la révision par le Peoria Symphony Orchestra d’un concert « Russian Wonders » en avril impliquait un nouveau titre, « Unity With Ukraine », et l’échange d’un Russe (Rachmaninov) contre un Allemand (Beethoven) au programme. L’Orchestre philharmonique de Cardiff au Pays de Galles a déclaré qu’il avait retiré certaines pièces de Tchaïkovski d’un programme récent en raison de leur ton, y compris la militariste « Ouverture 1812 ».

Lorsque le Metropolitan Opera a rompu ses liens avec la soprano Anna Netrebko au début du mois, c’était à cause de son incapacité à répudier son soutien de longue date à M. Poutine, a déclaré l’institution new-yorkaise. La chanteuse a écrit qu’elle s’opposait à la guerre en Ukraine, mais a ajouté, « forcer les artistes, ou toute personnalité publique, à exprimer leurs opinions politiques en public et à dénoncer leur patrie n’est pas juste ». Un représentant de Mme Netrebko a refusé de commenter.

Les institutions culturelles occidentales ont coupé les ponts avec le chef d’orchestre Valery Gergiev et la chanteuse d’opéra Anna Netrebko pour leur soutien au président Vladimir Poutine, vu ici en 2013 avec les musiciens de Saint-Pétersbourg.

Sasha Mordovets/Getty Images

Le film russe « No Looking Back » a été coupé par certains festivals de cinéma mais bien accueilli par d’autres.

SARL METRAFILM

Les échanges culturels pendant la guerre froide comprenaient la visite du pianiste Vladimir Horowitz en Union soviétique en 1986.

N. NAUMENKOV/Agence France-Presse/Getty Images

Peter Gelb, directeur général du Met, a déclaré dans une interview qu’il avait été personnellement mal à l’aise avec le soutien public de Mme Netrebko à Poutine dans le passé, « mais ce n’était pas dans le contexte où Poutine tuait des gens, donc c’était différent. ”

Le Met, qui a organisé lundi un concert-bénéfice pour l’Ukraine, a été obligé de prendre « une position morale forte », a déclaré M. Gelb, mais uniquement contre les artistes et les institutions liées au Kremlin. « Nous ne demandons pas aux artistes russes de signer des affidavits de leurs opinions politiques. Nous n’interrogeons personne », a-t-il dit.

M. Gelb a noté que plusieurs interprètes russes répétaient pour l’ouverture du Met le 25 mars de « Eugene Onegin », l’opéra de Tchaïkovski basé sur un roman d’Alexandre Pouchkine, avec le baryton russe Igor Golovatenko dans le rôle-titre.

La carrière internationale d’Alexander Malofeev, un pianiste russe de 20 ans, a été durement touchée par les récentes annulations au Canada.

L’Orchestre symphonique de Montréal a retiré M. Malofeev d’une série de trois concerts avec le chef d’orchestre Michael Tilson Thomas qui devait débuter la semaine dernière, affirmant qu’il serait « inapproprié » de présenter le pianiste. Un message sur la page Facebook de M. Malofeev a déclaré que les concerts avaient été annulés « pour des raisons politiques ». Les représentants de l’orchestre et M. Malofeev n’ont pas répondu aux demandes de commentaires supplémentaires.

Le pianiste russe Alexander Malofeev a pris un coup à sa carrière à cause des annulations de concerts au Canada.

Photo: Liudmila Malofeeva

Le pianiste a exprimé son angoisse dans divers messages sur Facebook. Il a qualifié la guerre de « décision terrible et sanglante », mais a déclaré qu’il se sentait mal à l’aise face à la pression qu’il subissait pour faire des déclarations sur la guerre, notant le potentiel de répercussions pour sa famille en Russie.

« Je crois toujours que la culture et la musique russes ne devraient pas être ternies par la tragédie en cours, bien qu’il soit impossible de rester à l’écart maintenant », a-t-il écrit, ajoutant : « Honnêtement, la seule chose que je peux faire maintenant est de prier et de pleurer ».

La position de la Russie met les mécènes et les diffuseurs des arts dans un dilemme. Certains qui croient en la capacité de l’art à transcender la géopolitique veulent soutenir les artistes interprètes ou exécutants d’un pays qui criminalise la dissidence. D’autres disent que le type de sanctions imposées aux entreprises russes devrait également s’appliquer aux artistes russes qui n’ont pas dénoncé la guerre.

« Il est déraisonnable de demander ce genre d’héroïsme aux gens. En même temps, cela ne donne pas à quelqu’un le droit de jouer dans une grande salle avec un grand orchestre et de faire avancer sa carrière. Pas pendant que les gens meurent », déclare Leon Botstein, président du Bard College et directeur artistique du Bard Music Festival. Le festival d’été tournera, comme prévu, autour de Sergueï Rachmaninov, le compositeur anti-bolchevique qui a quitté la Russie après la révolution de 1917.

Pendant la guerre froide, les échanges culturels ont fourni un pont rare entre les nations communistes et l’Occident. M. Gelb du Met a dirigé Vladimir Horowitz lorsque le pianiste est retourné en Union soviétique en 1986 après 61 ans pour un récital télévisé international.

Aujourd’hui, le Met a rompu un partenariat de production permanent avec le théâtre Bolchoï, parrainé par l’État russe.

Une tournée de la compagnie de ballet indépendante RBT, anciennement connue sous le nom de Russian Ballet Theatre, comprenait le Carolina Theatre à Durham, en Caroline du Nord.

Photo: Daria Iouchkov

« Poutine est en train de détruire la vie des gens devant le monde entier, et l’échange culturel ne peut pas continuer dans ce genre de contexte », dit M. Gelb.

Pour une troupe de danseurs de ballet, un échange culturel non officiel se produit alors qu’ils interprètent « Swan Lake » dans des théâtres à travers la Louisiane, le Mississippi, le Texas, le Colorado et le Wyoming.

Fondée sous le nom de Russian Ballet Theatre en 2015, la compagnie de tournée indépendante s’est rebaptisée RBT au début du mois. Son nom, faisant référence au style classique du ballet, a conduit à tort certains à croire qu’il avait un lien officiel avec le gouvernement russe. Cela a incité certaines personnes à cibler le groupe sur les réseaux sociaux, explique Gulya Hartwick de RBT. Le producteur letton basé à Los Angeles affirme que le changement de nom était également un geste symbolique : « Le mot [Russia] résonne d’une manière différente, causant trop de douleur.

La troupe de 50 membres, dont des danseurs ukrainiens et russes, n’a connu aucune annulation. Au lieu de cela, dit Mme Hartwick, le public est plus chaleureux que jamais. Lors d’une récente escale à Monroe, en Louisiane, des artistes locaux ont vendu des pièces sur le thème du ballet au théâtre dans le cadre d’une collecte de fonds pour l’Ukraine. RBT commence les représentations en projetant le message « Nous dansons pour la paix » sur le rideau.

« Tout le monde dans le casting et l’équipe a son histoire. Pour notre entreprise, c’est très personnel », déclare Mme Hartwick.

Talal Ansari a contribué à cet article.

Écrivez à John Jurgensen à John.Jurgensen@wsj.com

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SOURCE : Reviews News

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Lydia Cohen choisissait des cours pour son dernier semestre à l’Université de New York quand elle l’a vu : un cours entier sur Taylor Swift.

« J’étais comme, ‘Oh, mon Dieu, j’ai besoin d’entrer dans cette classe’ », a déclaré Mme Cohen, une fan dévouée de la musicienne qui écoute ses chansons dès qu’elle se réveille. « Comment cela existe-t-il ? »

Pendant près de deux mois, la majeure de 22 ans en culture médiatique et communication a rejoint 19 autres étudiants de NYU pendant 2,5 heures tous les mercredis soirs pour étudier la superstar. Ils ont discuté de son impact sur l’industrie de la musique, de son style d’écriture, de sa querelle avec le rappeur Kanye West et de la question de savoir si Jake Gyllenhaal avait son écharpe.

Comme Mme Cohen, la plupart des élèves de la classe sont des Swifties autoproclamés, le surnom des plus grands fans de Mme Swift. Il en va de même pour l’enseignante, Brittany Spanos, une journaliste de 29 ans qui a beaucoup écrit sur l’artiste dans le cadre de son travail au magazine Rolling Stone.

Mme Cohen et ses camarades de classe ont été choqués d’apprendre qu’un élève n’avait pas regardé le court métrage de l’année dernière pour la version de 10 minutes de « All Too Well ». Le groupe a regardé le film ensemble, qui dépeint une relation amoureuse qui se termine par un chagrin. « Nous nous sommes retournés à la fin et elle pleurait », a déclaré Mme Cohen. « J’étais comme, ‘tu veux des mouchoirs?’ ”

Lydia Cohen en classe au NYU Clive Davis Institute. Elle est fan de Taylor Swift.

La classe était l’idée de Mme Spanos, une ancienne de NYU. Elle a dressé une liste de mégastars musicales sur lesquelles elle pourrait se concentrer, notamment Britney Spears, Janet Jackson ou Tina Turner. Mme Swift était au sommet, a-t-elle dit.

NYU a déclaré que les étudiants, dont beaucoup souhaitent faire carrière dans l’industrie de la musique, devaient développer leurs compétences en écriture, en pensée critique et en recherche, mais aussi en apprendre davantage sur le processus créatif de Mme Swift et son sens des affaires.

« Taylor Swift est l’un des principaux entrepreneurs de musique créative du 21e siècle », a déclaré Jason King, président du Clive Davis Institute of Recorded Music, le programme de musique de NYU. « J’aimerais qu’ils quittent le cours avec une meilleure compréhension de qui est Taylor Swift et pourquoi elle est importante pour l’histoire et l’étude de la musique enregistrée. »

Les élèves ont écouté les albums de Mme Swift couvrant tous les genres, lu des articles ou regardé d’anciennes interviews et performances. Chaque cours commençait par un quiz.

« Je sais que la classe semble ridicule pour beaucoup de gens », a déclaré Mme Spanos. « Mais quand même, vous savez, c’est un cours universitaire. »

Un article de 2 000 mots devait être remis à la fin du cours. Un étudiant s’est concentré sur la théorie selon laquelle la cinquième piste de chaque album de Taylor Swift est la meilleure chanson. Un autre a écrit sur le fait que l’album « Reputation » de 2017 ne concernait pas les querelles, mais le fait de tomber amoureux.

Kanye West, le rappeur qui a récemment changé son nom pour Ye, a interrompu le discours d’acceptation de Mme Swift lors des MTV Video Music Awards 2009.

Photo : Jason DeCrow/Associated Press

Taylor Swift se produisant en 2019. L’entrepreneur musical a fait l’objet d’un cours à la NYU.

Photo : mario anzuoni/Reuters

En classe, ils ont réexaminé la fois où M. West, le rappeur qui a récemment changé son nom pour Ye, est monté sur scène et a interrompu le discours d’acceptation de Mme Swift lors des MTV Video Music Awards 2009. Ils l’ont vu s’excuser dans des talk-shows pour l’incident, expliquant qu’il voulait juste aider Beyoncé, qui avait perdu un prix pour son clip « Single Ladies ».

La discussion a changé la perception d’Emily Patt, une auteure-compositrice-interprète de 19 ans, qui a dit qu’elle était du côté de Taylor.

« J’avais une vision unilatérale à ce sujet », a déclaré Mme Patt, qui se souvient avoir demandé à sa mère d’acheter l’album « Fearless » de Taylor Swift à l’âge de 8 ans. « Maintenant, je peux en quelque sorte comprendre un peu mieux les deux côtés. ”

Une autre Swiftie de toujours, Madelyn Paquette, a découvert quelque chose de nouveau en classe : elle n’était pas au courant des entrées de journal que Mme Swift a incluses dans les éditions spéciales de « Lover », l’album de 2019.

Madelyn Paquette, auteur-compositeur-interprète, a suivi le cours Taylor Swift.

« Il y avait des pages qui se demandaient si elle pouvait faire ça, se demandaient si elle était assez bonne », a déclaré Mme Paquette, 22 ans, auteur-compositeur-interprète qui obtiendra son diplôme en mai. « Je m’identifie à ça. Tous ceux que je connais qui poursuivent une carrière musicale s’identifient à cela.

La classe, une option, était ouverte à tout étudiant de premier cycle à NYU. Les étudiants ont reçu deux crédits pour le cours, qui s’est tenu à Brooklyn dans le bâtiment de l’Institut Clive Davis, où les étudiants se forment pour devenir auteurs-compositeurs, ingénieurs de la musique et patrons de maisons de disques. Le cours était le premier à NYU consacré à Mme Swift, bien que des cours similaires aient été proposés sur Aretha Franklin, James Brown et Nirvana.

Taylor Swift a été invitée au cours par l’intermédiaire de son équipe, mais elle n’est pas venue. Un publiciste de Mme Swift n’a pas répondu à une demande de commentaire.

L’un des auteurs-compositeurs-interprètes les plus vendus au monde, Mme Swift a utilisé son influence pour pousser publiquement les services de Streaming musical à payer davantage les artistes. Lorsque la propriété de ses chansons a atterri entre les mains de quelqu’un d’autre, elle a trouvé une faille et a commencé à réenregistrer ses anciens albums, en les étiquetant « Taylor’s Version », garantissant ainsi que les revenus de ces flux lui reviennent. Cette décision sans précédent a provoqué une vague de nouvelles normes de son label Universal Music Group NV pour s’assurer que d’autres artistes ne suivraient pas.

Mme Swift a également cultivé une relation étroite avec ses fans. Elle en a invité quelques-uns chez elle en 2014, leur donnant des biscuits pendant qu’ils écoutaient « 1989 » avant la sortie de cet album. Elle laisse des messages secrets dans des vidéoclips et des paroles, les fans passant des heures à déchiffrer chaque parole, vidéo, tweet, tenue et photo pour obtenir des indices sur ce que sera le prochain single ou album.

« J’ai adoré venir en classe et ils me disent : ‘Avez-vous vu ce truc, cette nouvelle rumeur ?’ », a déclaré Mme Spanos.

La classe a exploré le mystère entourant de nombreuses chansons de Mme Swift et de qui elles parlent – ​​des détails que l’auteur-compositeur-interprète, comme d’autres avant elle, ne divulgue pas.

« Nous avons passé beaucoup de temps à parler de ‘You’re So Vain’ de Carly Simon et de cette intrigue de plusieurs décennies sur le sujet de la chanson et comment elle joue dans cet intérêt continu pour la chanson », a déclaré Mme Spanos.

Ils ont également discuté de « All Too Well » de Mme Swift, une chanson sur un amant qui garde l’écharpe de son ex. Les rumeurs selon lesquelles l’homme est M. Gyllenhaal, l’acteur qui est brièvement sorti avec Mme Swift, ont refait surface récemment avec la réédition de la chanson. Un représentant de M. Gyllenhaal n’a pas répondu à une demande de commentaire.

Le dernier cours a eu lieu mercredi dernier. NYU pourrait le ramener à l’avenir, avec Mme Spanos, mais aucun calendrier n’a encore été fixé.

Mme Spanos a fustigé « All Too Well » le dernier jour et ils ont tous chanté ensemble.

« J’ai franchi la porte avec vous », a chanté le groupe. « L’air était froid, mais quelque chose à ce sujet se sentait comme à la maison. »

Brittany Spanos enseigne au NYU Clive Davis Institute de Brooklyn. Sa classe a exploré le mystère entourant de nombreuses chansons de Taylor Swift.

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SOURCE : Reviews News

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