Publié le 16 août 2022

Bill Callahan a détaillé un nouvel album studio. Titré YTI⅃AEЯ – «réalité» épelée à l’envers – le dernier-né de l’auteur-compositeur-interprète américain arrive numériquement et sur CD le 14 octobre via Drag City, tandis qu’une édition vinyle sortira en février 2023.

YTI⅃AEЯ suit le LP solo de Callahan en 2020 Disque d’oret la collection collaborative de couvertures de l’année dernière Soirée à l’aveugle avec Bonnie « Prince » Billy. Dans une déclaration sur l’album, Callahan écrit qu’il cherchait à « faire un disque qui aborde ou reflète le climat actuel ».

« J’avais l’impression qu’il était nécessaire de réveiller les gens – de réveiller leur amour, leur gentillesse, leur colère, de réveiller n’importe quoi en eux. Faites fonctionner à nouveau leurs sens. Je suppose qu’il y avait déjà beaucoup de colère! » il explique. « Mais il fallait une meilleure colère. Pour sortir de cet état hypnagogique. Rage hypnagogique. Rage dissociée qui détruit la communauté et ne laisse que l’individu se manger vivant au lieu de nourrir les autres. Nous sommes nés pour nourrir les autres. . Nous avons le langage, les langues. Nous avons la musique, les oreilles. Tout pour se nourrir. »

Sur YTI⅃AEЯ, Callahan nourrira les oreilles aux côtés du guitariste Matt Kinsey, du bassiste-chanteur Emmett Kelly, de la pianiste-chanteuse Sarah Ann Phillips et du batteur Jim White. Dans sa note, qui peut être lue en entier ci-dessous, l’auteur-compositeur souligne l’inclusion de « sons et de mots qui vous ont fait ressentir et qui vous ont soulevé », des cors comme « annonciateurs, triomphes » et « 6 ou 7 personnes chantant ». « 

Une tracklist et un teaser « commercial » pour YTI⅃AEЯ peut être trouvé ci-dessous. L’album est désormais disponible en pré-commande. Callahan devrait également faire une tournée au Royaume-Uni et aux États-Unis cet automne, avec plus de détails sur les performances ici.

YTI⅃AEЯ:

1. Premier oiseau
2. Toujours
3. Bowevil
4. Partitionner
5. Lys
6. Âmes nues
7. Coyotes
8. Face de drainage
9. Informations naturelles
10. Le cheval
11. Planètes
12. Le dernier à la fête

Je voulais faire un disque qui aborde ou reflète le climat actuel. J’avais l’impression qu’il était nécessaire de réveiller les gens – de réveiller leur amour, leur gentillesse, leur colère, de réveiller n’importe quoi en eux. Remettez leurs sens en marche. Je suppose qu’il y avait déjà beaucoup de colère! Mais il nous fallait une meilleure colère. Pour sortir de cet état hypnagogique. Fureur hypnagogique. Rage dissociée qui détruit la communauté et ne laisse que l’individu se manger vivant au lieu de nourrir les autres. Nous sommes nés pour nourrir les autres. Nous avons du lait, des seins. Nous avons un langage, des langues. Nous avons de la musique, des oreilles. Tout pour se nourrir.

À l’époque, on avait l’impression de sortir de quelque chose, de s’en débarrasser. J’imaginais donc des chansons qui auraient du sens à présenter à un public à ce moment crucial – s’aventurer – où les choses pourraient aller dans les deux sens. Une réintroduction aux bases de la vie. De l’interaction humaine. Face à face. Une nouvelle vision claire. Un nouveau chemin. Ce qui n’est probablement qu’une ancienne façon que nous avions abandonnée quelque part là-bas alors que nous nous retirons dans notre existence masquée et aveuglée.

Parfois, vous oubliez les choses les plus élémentaires. Les plus grandes choses ! Et il suffit d’un petit coup de pouce pour remettre la tête sur la bonne voie. Je voulais des sons et des mots qui vous fassent ressentir et qui vous élèvent. Mais d’abord il y avait un besoin de créer des liens, de purifier l’air. Ou simplement reconnaître l’air. Il y a donc une partie de cela dans le dossier. Je suis allé chercher des cors parce que les cors sont des hérauts, des triomphes, des funérailles de deuxième ligne et juste une respiration forcée à travers un labyrinthe en métal ou un toboggan de parc d’attractions. Et je voulais des voix, je voulais plusieurs voix, pas seulement la mienne. Il y a trop de moi en ce moment. Il y a donc 6 ou 7 personnes qui chantent sur ce disque.

L’écoute de ce disque dure une heure. Ah heure sonne comme une année pour moi ces jours-ci. Prendre une heure de la vie de quelqu’un. Je blâme Internet. Je nous reproche de tomber amoureux d’Internet. Une heure c’est vraiment beau, rien, toute une vie. Vous devez cependant vivre cette vie pour apprécier l’heure. Je ne dis pas que les gens doivent écouter ce disque d’un bout à l’autre en une seule séance. Il EST séquencé dans ce but particulier, cependant, au cas où quelqu’un le voudrait.

SOURCE : Reviews News

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Publié le 14 avril 2022

8

On a beaucoup parlé de l’aventure de Kurt Vile dans le synthé poussiéreux Americana sur son dernier album (regarde mes mouvements). Mais la vérité est que le rockeur de Philadelphie a toujours existé trop loin à la périphérie du hipstérisme pour être affecté par la catégorisation.

2011 Anneau de fumée pour My Halo était trop baggy pour conquérir les psychédéliques, et 2015 b’croire que je descends… était trop conscient de soi pour les folkies. Mais cela ne veut pas dire que la musique de Vile est au-delà de l’évaluation critique, comme en 2018 Mettez-le en bouteille était une imitation rigide et passive de tout ce qu’il fait de bien. Les 15 titres qui composent (regarde mes mouvements) contiennent tellement de brume et de flottabilité qu’ils se dissolvent presque dans une brume singulière.

Il n’y a qu’une poignée de moments, y compris l’ouverture autobiographique du yokel « Goin on a Plane Today » et le yodel ennuyeux de « Mount Airy Hill (Way Gone) », qui génèrent une forte réaction indésirable. Au lieu de cela, l’auditeur est apaisé par des structures de chansons dociles, des refrains de stoner reconnaissables et des feuilles de production luxuriante. Avec la moitié du LP enregistré dans son home studio nouvellement construit et l’autre moitié créé à Los Angeles avec Rob Schnapf (Beck, Elliott Smith, Guided by Voices), Vile se concentre langoureusement alors qu’il accumule des vagues d’instruments en cascade – y compris la guitare slide vibrante, la skulking piano, et des couches sur des couches de synthé chaleureux – pour endormir chaque piste dans une quasi-soumission.

En 75 minutes tentaculaires, (regarde mes mouvements) mélange ces chansons ensemble dans une pièce singulière de flux et reflux, particulièrement évidente dans la seconde moitié atmosphérique de l’album. Le brumeux « Cool Water » et la couverture isolée de huit minutes de Vile de la face B de Bruce Springsteen « Wages of Sin » laissent des traces vibrantes au fur et à mesure qu’ils avancent. Même si Vile reste lui-même maladroit sur le jangler de guitare « Hey Like a Child » et le rebondissant « Say the Word », ils font néanmoins des morceaux comme « Pretty Pimpin » de 2015 et « Bassackwards » de 2018 semblent carrément élémentaires.

Malgré sa portée, son ambition et… ahem… sa maturité, le dernier de Vile ne se révèle jamais monotone. Même lorsqu’il recrute des musiciens invités qu’il admire – dont Cate Le Bon, James Stewart de Sun Ra Arkestra et Stella Mozgawa de Warpaint – Vile semble les attirer immédiatement dans son vortex au ralenti. Avec (regarde mes mouvements), Kurt Vile crée peut-être le premier chef-d’œuvre ambiant du rock indépendant, une œuvre d’art qui est étonnamment et amoureusement langoureuse, même pour le roi du mou. (Verve)

SOURCE : Reviews News

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C’est leur premier album pour le légendaire label indépendant Sub Pop

Publié le 12 avril 2022

Built to Spill annonce son neuvième album studio Quand le vent oublie ton nom, arrivant le 9 septembre sur Sub Pop. C’est la première sortie du groupe pour le label, après avoir passé les 25 dernières années sur Warner Bros.

Aujourd’hui, Doug Martsch et co. prévisualisent l’album avec le nouveau single « Gonna Lose », qui est joint à une vidéo animée de Jordan Minkoff et Lee McClure. Le nouveau single est une explosion relativement brève de guitare enchevêtrée et de la voix aiguë de Martsch, et c’est sans surprise génial.

Le neuf pistes Quand le vent oublie ton nom a été produit par Martsch et le trouve soutenu par Le Almeida et João Cases, deux membres du groupe de jazz-rock psychédélique brésilien Oruã qui ouvriront également pour Built To Spill lors de leur prochaine tournée massive.

Cependant, Martsch sera rejoint sur scène par sa gamme BTS actuelle de Melanie Radford et Teresa Esguerra – si vous voulez un aperçu de ce spectacle, consultez le récapitulatif d’Exclaim! du set de Martsch, Radford et Esguerra au Treefort Music Festival de cette année à Boise Idaho.

Quand le vent oublie ton nom est la suite de Built to Spill à celle de 2015 Lune sans attache. Découvrez la vidéo de « Gonna Lose », ainsi que le Quand le vent oublie ton nom tracklist et dates de tournée à venir de Built to Spill, ci-dessous.

(Note étrange – la liste des pistes du disque comprend deux chansons côte à côte appelées « Spiderweb » et « Rock Steady », qui sont respectivement les noms d’une chanson et d’un album de No Doubt. Cela vaut-il la peine d’être souligné? Probablement pas!)

Quand le vent oublie ton nom:

1. Je vais perdre
2. L’or des fous
3. Compris
4. Éléments
5. Rock stable
6. Toile d’araignée
7. Jamais bien
8. D’accord
9. Vient un jour

Visite construite pour renverser :

13/04 Chicago, Illinois – Maison du Blues **
04/14 Chicago, Illinois – Maison du Blues **
15/04 Chicago, Illinois – House of Blues **
16/04 Chicago, Illinois – House of Blues **
20/04 Reno, NV – Le projet Holland ^ !
21/04 Las Vegas, Nevada – Bar Rockstar ^ !
22/04 Phoenix, AZ – Salle de bal Crescent ^ !
23/04 Tucson, AZ – 191 Toole ^ !
24/04 Phoenix, AZ – Théâtre Orpheum ^ !
25/04 Albuquerque, NM – Rampe de lancement ^ !
27/04 Oklahoma City, OK – Théâtre de la tour ^ !
28/04 Dallas, TX – Théâtre de Grenade ^ !
29/04 Austin, Texas – Mohawk ^ !
30/04 San Antonio, TX – Tigre de papier ^ !
05/01 Houston, TX – White Oak Music Hall ^ !
05/02 La Nouvelle-Orléans, LA – République de la Nouvelle-Orléans ^ !
05/04 Nashville, TN – Sous-sol Est ^ !
05/05 Atlanta, GA – Variety Playhouse ^ !
05/06 Asheville, Caroline du Nord – Grey Eagle Tavern ^ !
05/07 Charlotte, Caroline du Nord – Théâtre de quartier ^ !
05/08 Carrboro, Caroline du Nord – Le berceau du chat ^ !
05/10 Richmond, VA – Le Broadberry ^ !
05/11 Philadelphie, PA – Union Transfert # %
05/12 Washington, DC – Club 930 # %
05/13 Jersey City, NJ – White Eagle Hall # %
05/14 Boston, MA – Paradis # %
05/15 Pawtucket, RI – Le Met # %
05/17 Brooklyn, NY – Bol de Brooklyn # %
05/18 Brooklyn, NY – Bol de Brooklyn # %
05/19 Pittsburgh, Pennsylvanie – M. Smalls # %
05/20 Indianapolis, IN – Hi-Fi # %
05/21 Detroit, MI – St. Andrew’s Hall + $
05/22 Kalamazoo, MI – Café et brasserie excentriques de Bell + $
24/05 Milwaukee, WI – Turner Hall + $
05/25 Maquoketa, IA – Codfish Hollow Barnstormers + $
05/26 Omaha, NE – Salle d’attente + $
27/05 Fort Collins, CO – Théâtre Aggie + $
28/05 Boulder, CO – Théâtre Boulder + $
29/05 Grand Junction, CO – Théâtre Mesa + $
06/03 Hood River, OR – Les ruines
06/23 Calgary, AB – Sled Island Festival
07/23 Carnation, WA – Bois ! Festival
07/30 Stanley, ID – Rassemblement familial en dents de scie
08/06 Happy Valley, OR – Pickathon
08/07 Happy Valley, OR – Pickathon
08/11 Spokane, WA – Lucky You Lounge ^ @
08/12 Bozeman, MT – L’ORME ^ @
13/08 Billings, MT – La station de pub ^ @
15/08 Fargo, ND – La salle – FBC ^ @
16/08 Minneapolis, MN – Première Avenue ^ @
17/08 Madison, WI – Théâtre majestueux ^ @
18/08 Chicago, Illinois – Thalia Hall ^ @
19/08 Chicago, Illinois – Thalia Hall ^ @
20/08 Louisville, KY – Music Hall de la tête d’affiche ^ @
22/08 Cincinnati, OH – Théâtre Woodward ^ @
23/08 Cleveland Heights, OH – Boutique Grog ^ @
08/24 Toronto, ON – Danforth Music Hall %
08/25 Montréal, QC – Théâtre Corona # %
08/26 Portland, ME – Théâtre d’État # %
08/27 New Haven, Connecticut – College Street Music Hall # %
08/29 South Burlington, VT – Terrain plus élevé # %
30/08 Holyoke, MA – Gateway City Arts # %
09/02 Baltimore, MD – Tête de bélier en direct # %
09/03 Asbury Park, NJ – Poney de pierre # %
09/04 Bethléem, Pennsylvanie – Musikfest # %
09/06 Columbus, OH – Le théâtre Athenaeum * =
09/07 Knoxville, TN – Le moulin et la mine * =
09/08 Wilmington, Caroline du Nord – Amphithéâtre de Greenfield Lake * =
09/09 Charleston, SC – Salle de musique de Charleston * =
09/10 Saint-Pétersbourg, Floride – Jannus Live * =
09/11 pi. Lauderdale, Floride – Salle de culture * =
13/09 Orlando, Floride – Le social * =
14/09 Jacksonville, Floride – Jack Rabbits * =
15/09 Pensacola, FL – Vinyl Music Hall * =
16/09 Birmingham, AL – Saturn Birmingham * =
17/09 Memphis, TN – Growler’s * =
18/09 Tulsa, OK – Salle de bal de Cain * =
19/09 St. Louis, MO – Drapeau rouge * =
20/09 Columbia, MO – Note bleue * =
21/09 Lawrence, KS – Théâtre de Grenade * =
23/09 Denver, CO – Théâtre Bluebird * =
24/09 Salt Lake City, Utah – Metro Music Hall * =

* avec Orua
^ avec Prism Bitch
! avec Itchy Kitty
# avec Wetface
% avec Blood Lemon
+ avec bain de soleil
$ avec une famille éloignée
@ avec des vagues tressées

SOURCE : Reviews News

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