Une femme écoute de la musique avec ses écouteurs alors qu’elle marche dans une rue de New York, le 29 mai 2014. REUTERS/Lucas Jackson/File Photo

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

LONDRES, 22 mars (Reuters) – Les revenus mondiaux de la musique enregistrée ont augmenté de 18,5% l’an dernier, grâce à une augmentation du nombre d’auditeurs se connectant au Streaming par abonnement payant, marquant la septième année consécutive de croissance du marché pour atteindre un record de 25,9 milliards de dollars, selon un rapport publié mardi. .

Pendant ce temps, une reprise de la vente au détail physique après les fermetures de COVID-19 a permis aux formats de musique physique de connaître une croissance pour la première fois en 20 ans, a déclaré l’IFPI, un organisme commercial de l’industrie de la musique enregistrée, dans son Global Music Report

Les revenus du Streaming par abonnement payant ont augmenté de 21,9% pour atteindre 12,3 milliards de dollars, a indiqué l’IFPI, ajoutant qu’il y avait 523 millions d’utilisateurs de comptes d’abonnement payant à la fin de l’année. Le Streaming global représentait 65% des revenus totaux.

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

Les revenus du format physique ont augmenté de 16,1 % pour atteindre 5 milliards de dollars.

« Partout dans le monde, les maisons de disques s’engagent à un niveau très local pour soutenir les cultures musicales et favoriser le développement d’écosystèmes musicaux émergents – en défendant la musique locale et en créant des opportunités pour qu’elle atteigne un public mondial », a déclaré Frances Moore, directrice générale de l’IFPI. .

« Par conséquent, le marché de la musique d’aujourd’hui est le plus compétitif de mémoire. Les fans apprécient plus de musique que jamais et de tant de façons différentes et nouvelles. »

Le Streaming total, qui comprend le Streaming financé par la publicité, a augmenté de 24,3 %. Les revenus des droits d’exécution et de synchronisation, l’utilisation de la musique enregistrée dans la publicité, le cinéma, la télévision et les jeux, ont également progressé.

Le seul canal à avoir connu une baisse a été les téléchargements et les autres formats numériques, avec des revenus en baisse de 10,7 %, car de plus en plus de personnes se sont tournées vers des modèles d’écoute de musique plutôt que de propriété.

Les revenus de la musique enregistrée ont augmenté dans toutes les régions, le taux le plus rapide de 35 % étant enregistré au Moyen-Orient et en Afrique du Nord. Elle a été suivie par l’Amérique latine, avec 31,2 %, les États-Unis et le Canada avec 22 % et l’Asie avec 16,1 %.

Les revenus en Europe ont augmenté de 15,4 %, l’Afrique subsaharienne a enregistré une augmentation de 9,6 % et en Australasie, le taux était de 4,1 %.

« 30 » de la star de la musique britannique Adele a été l’album le plus vendu de l’année tandis que le single « Save Your Tears » du chanteur canadien The Weeknd a recueilli 2,15 milliards de streams, a précédemment déclaré l’IFPI. L8N2V42XQ

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

Reportage de Marie-Louise Gumuchian, édité par Ed Osmond

Nos normes : Les principes de confiance de Thomson Reuters.

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 🤗

L’article Le streaming fait grimper les ventes de musique enregistrée en 2021 à 26 milliards de dollars est apparu en premier sur Reviews News - Actualité High-tech, hardware, consoles, jeux vidéo et divertissement.

Les membres du groupe ukrainien Beton, Bohdan Hrynko, Andriy Zholob et Oleg Hula, posent pour une photo alors qu’ils se préparent à se rendre dans un studio à Lviv pour enregistrer leur single Kyiv Calling, dans cette photo non datée obtenue le 19 mars 2022. Beton groupe / document via REUTERS

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

LONDRES, 19 mars (Reuters) – Le groupe punk ukrainien Beton a retravaillé le célèbre « London Calling » des Clash, le transformant en « Kyiv Calling » pour mettre en lumière les événements en Ukraine et lever des fonds pour un mouvement de résistance.

Le groupe de trois musiciens, composé d’un architecte, d’un orthopédiste et d’un homme d’affaires, a enregistré sa version reformulée du tube Clash de 1979 dans un studio de la ville de Lviv, dans l’ouest de l’Ukraine.

Ils espèrent que cela aidera à collecter des fonds pour les opérations non militaires du Mouvement de résistance de l’Ukraine libre (FURM), a déclaré un publiciste du FURM, ajoutant que les Clash ont accepté de faire don de toutes les redevances collectées au département des communications du mouvement.

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

« Kiev appelle le monde entier… Sortez de la neutralité, vous les garçons et les filles », lit-on dans les nouvelles paroles. La chanson est accompagnée d’une vidéo du groupe avec des clips de dégâts de combat en Ukraine.

« De nombreux musiciens ukrainiens sont maintenant sur les champs de bataille ou en défense territoriale. Cette fois, ils ont changé les guitares en armes à feu », a déclaré le chanteur principal de Beton, Andriy Zholob.

« Nous espérons que cette chanson montre l’esprit des Ukrainiens et notre défi à l’agression russe. »

The Clash était l’un des plus grands groupes à émerger de la scène punk britannique à la fin des années 1970 et avait plusieurs tubes, dont « Should I Stay or Should I Go » et « Rock the Casbah ».

« Les Clash ont été l’une de nos inspirations lorsque nous sommes tombés amoureux du punk rock et de la musique en général. Il n’y a pas de snobisme ni de prétention dans la musique, ils avaient quelque chose à dire et ont exprimé leurs opinions contre la colère humaine », a déclaré Zholob.

« London Calling incarne tout cela et nous sommes très heureux de pouvoir prendre ce classique emblématique et d’en faire notre propre hymne avec un nouveau sens et une nouvelle vie. »

Moscou qualifie ses actions en Ukraine d' »opération spéciale » visant à affaiblir les capacités militaires de son voisin et à extirper les personnes qu’elle qualifie de dangereux nationalistes.

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

Reportage d’Andy Bruce; édité par Jason Neely

Nos normes : Les principes de confiance de Thomson Reuters.

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 🧐

L’article Le groupe ukrainien donne un nouveau sens au succès de Clash avec « Kyiv Calling » est apparu en premier sur Reviews News - Actualité High-tech, hardware, consoles, jeux vidéo et divertissement.

Le Bored Ape nommé Manager Noet All est vu dans cette image non datée après que 22h22 d’Universal Music ait acheté un Bored Ape, investissant dans l’une des collections NFT les plus connues. 10:22M/Document via REUTERS

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

18 mars (Reuters) – Universal Music Group (UMG.AS) capitalise sur la popularité des jetons non fongibles en acquérant l’un des singes du dessin animé qui a pris d’assaut le monde des objets de collection numériques pour diriger un groupe de musique entièrement virtuel.

Vendredi, le label 22h22 d’Universal a déclaré avoir payé 360 817 $ pour acheter Bored Ape # 5537 – un personnage féminin maintenant connu sous le nom de Manager Noët All, pour diriger le groupe qu’il a fondé en novembre appelé Kingship.

Kingship, qui existe uniquement sous forme numérique, aura son propre site Web et sa présence sur la plate-forme de messagerie Discord, et produira éventuellement de nouvelles musiques et donnera des performances virtuelles dans le métaverse, un terme vague couramment utilisé pour décrire un lieu où les mondes physique et numérique rencontrer. Comme le manager Noët All, tous les membres du groupe sont des NFT – trois Bored Apes et un Mutant Ape, prêtés par le collectionneur Jim McNelis.

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

« Pour que cela fasse partie de la culture, je pense que ce serait une chose incroyable », a déclaré McNelis.

L’idée de créer des groupes virtuels à partir de personnages numériques n’est pas nouvelle. Gorillaz, un groupe virtuel formé en 1998 par le musicien Damon Albarn et l’artiste comique Jamie Hewlett, a sorti sept albums sur le label Parlophone de Warner Music Group (WMG.O). L’une des stars de la pop japonaise, Hatsune Miku, est un hologramme.

Pour Kingship, le label 22h22 d’Universal a recherché l’une des collections NFT les plus connues sur la blockchain, le Bored Ape Yacht Club, composé de 10 000 singes anthropomorphes, chacun avec des vêtements, une fourrure et des expressions distincts.

Bored Apes est devenu un symbole de statut pour les célébrités, avec des investisseurs tels que l’animateur de « The Tonight Show » Jimmy Fallon, la pop star Justin Bieber, la superstar de la NBA Steph Curry et l’investisseur milliardaire Mark Cuban.

Pour Universal Music, Kingship présente une opportunité d’apprendre à créer des personnages et des histoires qui génèrent de l’excitation dans le métaverse.

« Il s’agit de comprendre l’éthos de l’espace », a déclaré la fondatrice de 22h22, Celine Joshua, dont le label sert de laboratoire pour expérimenter de nouvelles formes de divertissement.

Inscrivez-vous maintenant pour un accès GRATUIT et illimité à Reuters.com

S’inscrire

Reportage de Dawn Chmielewski à Los Angeles; Montage par Kenneth Li et Karishma Singh

Nos normes : Les principes de confiance de Thomson Reuters.

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 👓

L’article Le label Universal Music acquiert Ape NFT pour diriger un groupe de musique virtuelle est apparu en premier sur Reviews News - Actualité High-tech, hardware, consoles, jeux vidéo et divertissement.