DEMAIN X ENSEMBLE (TXT) prennent la route !

Dans une annonce de Musique BigHit, l’étiquette a révélé que le ‘La magie’ act effectuera sa toute première tournée mondiale. Débutant avec deux spectacles à Séoul en juillet, le ACTE : MAL D’AMOUR La tournée emmènera le groupe dans sept villes des États-Unis.

[Notice] TOMORROW X TOGETHER WORLD TOUR 개최 안내https://t.co/aJYxqNrXC1#투모로우바이투게더 #TOMORROW_X_TOGETHER #TXT #ACT_LOVE_SICK pic.twitter.com/7gD21Doyqw

– MUSIQUE BIGHIT (@BIGHIT_MUSIC) 26 avril 2022

TXT prépare également la sortie de son quatrième mini-album, minisode 2 : L’Enfant du jeudisur 9 mai.

Découvrez les dates de tournée ci-dessous:

2, 3 JUILLET – SÉOUL, KR

7 JUILLET – CHICAGO, ÉTATS-UNIS

9 JUILLET – NEW YORK, ÉTATS-UNIS

12 JUILLET – ATLANTA, ÉTATS-UNIS

14 JUILLET – DALLAS, ÉTATS-UNIS

17 JUILLET – HOUSTON, ÉTATS-UNIS

21 JUILLET – SAN FRANCISCO, ÉTATS-UNIS

23 JUILLET – LOS ANGELES, ÉTATS-UNIS

Regardez TXT avec ‘LO$ER=LOVER’ ici :

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 🧐

L’article TXT annonce la tournée mondiale ACT: LOVESICK est apparu en premier sur Reviews News - Actualité High-tech, hardware, consoles, jeux vidéo et divertissement.

eaJ ouvre un nouveau chapitre.

Depuis 2015, l’auteur-compositeur-interprète coréen-américain est l’un des cinq à faire de la musique dans le cadre du groupe populaire de K-pop JOUR6. Mais plus récemment, eaJ, également connu sous le nom de Parc Jae— se lance dans un nouveau voyage, abordant le monde de la musique en tant que soliste.

Jae, sous son nouveau surnom, a publié une série de titres sur YouTube en commençant par « Trains de LA » en janvier 2020 suivi de ses tubes ‘Pacman’, ‘Oreillers’ avec keshi, et ‘C’est juste’ avec Séori. À la fin de l’année, il avait déjà un certain nombre de morceaux solo à son actif, ils n’étaient tout simplement pas officiellement sortis.

Après une année 2021 mouvementée – qui a consisté à quitter son entreprise de longue date Divertissement JYP et se produisant à 88 en haussec’est Tête dans les nuages pour la première fois, Jae commence enfin officiellement sa carrière solo.

Bien qu’il y ait eu des bosses en cours de route, le ‘Plongez avec vous’ acte est déterminé à le faire fonctionner. « En fait, j’ai toujours été sévère pour avoir des objectifs et je ne veux pas porter la poisse, mais tout ce que j’ai décidé de faire, je l’ai toujours fait », a-t-il déclaré. Train en marche dans une interview exclusive.

Jae a récemment sorti son premier single officiel ‘Accident de voiture’ qu’il a d’abord taquiné à Tête dans les nuages novembre dernier. Servant de première des nombreuses sorties prévues pour l’année, l’artiste aux multiples facettes dit qu’il travaille bientôt sur un album.

Train en marche a rencontré Jae pour parler de sa musique solo, de son parcours dans la K-pop et de sa communauté de soutien Twitch.

Salut, Jae ! Qu’est-ce qui vous a occupé ces derniers temps ?

J’ai été super occupé à me préparer pour mon prochain single et aussi à travailler sur mon album. Je suis toujours en studio ! Aussi, sur le point de tourner un autre clip vidéo, essayant juste d’affiner la musique et de bien faire les choses. Je suis vraiment, vraiment content parce que le premier single a fait tellement mieux que je ne le pensais. Mes fans ont vraiment montré leur soutien.

Félicitations pour ‘Car Crash’, pourriez-vous nous expliquer comment le single est né ?

Merci beaucoup! ‘Car Crash’ est venu parce qu’à l’origine, j’avais besoin d’une chanson pour 88rising Festival Tête dans les nuages ​​(HITC) l’année dernière.

Je n’avais que de la musique vraiment triste et pas trop de musique entraînante, donc je voulais quelque chose avec lequel la foule pourrait vraiment vibrer et sauter. J’ai l’impression que c’était un succès à HITC et la réception a été vraiment bonne, alors nous avons décidé de le sortir comme mon premier single.

Sur le plan sonore, que pouvons-nous attendre de vos prochaines sorties ? Avez-vous une vision particulière de ce à quoi ressemblera votre musique solo ?

Je n’ai aucun type de vision et je pense que c’est ce qui a toujours été si intéressant dans ma musique, surtout quand je laissais tomber des trucs pour le projet eaJ en 2020.

Tout le monde était très excité à propos de la sortie parce qu’ils n’avaient aucune idée de ce à quoi la chanson allait ressembler. Je suis toujours en train d’explorer ce que j’aime. Donc pour une vision particulière, je n’en ai pas forcément. Je me concentre uniquement sur la création de musique de la meilleure qualité possible.

Il y a toujours beaucoup à apprendre et plus de place pour moi de grandir. Aussi sonore, à quoi pouvez-vous vous attendre? Beaucoup de cris. Je viens juste d’arrêter de chanter et je crie beaucoup.

Quels sont les objectifs spécifiques que vous avez pour votre carrière musicale ? Où espérez-vous être dans les prochaines années ?

En fait, j’ai toujours été sévère à l’idée d’avoir des objectifs…. Je ne veux pas porter la poisse, mais tout ce que j’ai décidé de faire, je l’ai toujours fait. Je sais que celui-ci est long, mais je dois rêver grand – dans les deux prochaines années, je veux être un artiste qui figure fréquemment dans le top 50 du Tableaux d’affichage.

Jusqu’à présent, vous avez passé votre carrière musicale dans la K-pop au sein d’un groupe. Qu’avez-vous appris de votre passage dans cette industrie et ce groupe que vous faites progresser en tant que soliste ?

Même si j’ai déjà été ouvert sur la frustration que j’étais dans l’industrie, je dois donner du crédit là où le crédit est dû. J’ai appris et acquis beaucoup d’expérience au sein de mon groupe. Mon groupe a été comme mon carburant, et ils ont toujours été un pilier constant de soutien quand j’en avais besoin. Je ne pense pas que je serais là où je suis aujourd’hui sans l’éducation que l’équipe [has] marqué en moi en tant que stagiaire. J’ai appris que le travail acharné est très, très important dans une carrière, et travailler dur pour les bonnes choses est encore plus important.

Au cours de la dernière année, vous avez été ouvert sur l’industrie de la K-pop et les expériences que vous avez vécues. Quels sont certains des défis auxquels vous avez été confrontés ?

Je pense que j’étais très en colère contre le système lui-même, et pour être honnête, je pense que j’ai poussé cette colère plus loin que nécessaire. J’ai réalisé que je blessais des amis à cause de mon expérience dans l’industrie, et je ne pense pas que ce soit juste. Ce n’est même pas le genre contre lequel je devrais être en colère, ce sont les circonstances et l’environnement dans lesquels j’étais qui m’en voulaient. Ma colère n’a jamais mijoté, et j’ai commencé à m’en prendre à tout le monde, alors je veux prendre une seconde pour m’excuser. Non seulement pour les choses que j’ai faites, mais juste pour mon état d’esprit ayant été là où j’étais quand je n’en étais toujours pas conscient.

Je pense que ne pas avoir de contrôle créatif sur ce sur quoi nous étions autorisés à écrire, peut-être que même les concepts et le style de l’album étaient un peu frustrants pour moi parce que même si j’ai écrit la musique à partir de ce que l’entreprise m’a envoyé, il y avait toujours une vision du chanson. C’était un peu comme si parfois les visions de l’entreprise n’étaient pas alignées sur les nôtres. C’était frustrant d’exprimer une idée et de ne pas l’avoir écoutée.

D’un autre côté, qu’est-ce qui vous a le plus plu dans le fait d’être dans la K-pop et de faire partie de DAY6 ? Quel a été votre moment le plus mémorable ?

Je pense que l’un des moments les plus mémorables que j’ai eu dans DAY6 n’était pas les arènes dans lesquelles nous avons joué, mais cette fois… c’est à l’époque où nous nous entraînions encore. Nous serions littéralement en train de pratiquer le groupe de 18 h 00 à 1 h 00, 2 h 00, 3 h 00 et parfois 4 h 00.

Je me souviens d’une fois où tout le monde était vraiment frustré parce que ça n’allait pas bien. Nous avons décidé d’aller dehors et de parler de musique dans un petit parc, nous avons bu une bière ou deux, puis nous sommes revenus nous entraîner. Je me souviens que c’était la pratique de groupe la plus amusante que nous ayons jamais eue. Le lendemain, nous nous sommes réveillés et nous avons pensé que c’était génial et parfait quand nous sommes partis, puis quand nous l’avons entendu le matin, ce n’était PAS bon. Mais je pense que ce fut l’un des moments les plus mémorables que j’ai eu avec l’équipe. C’est le genre de souvenirs que, tu sais, même si on ne se parle plus autant, je chérirai et je n’oublierai jamais.

Parlons Streaming ! Qu’est-ce qui vous a d’abord attiré vers le Streaming sur Twitch ?

Je pense qu’avec le Streaming sur Twitch, je l’ai vu à l’origine comme une décision très évidente parce que j’adore jouer à des jeux. J’ai regardé beaucoup de streamers et j’ai eu l’impression que c’était une bonne plateforme pour atteindre d’autres publics. Cela a fini par faire exactement cela pour mes chansons comme « Pillows » et « Pacman ».

J’ai l’impression d’avoir reçu beaucoup d’aide grâce à mes amis qui diffusent pour soutenir ma musique, ce qui a aidé à faire passer le mot. Les chansons ont été littéralement téléchargées sur YouTube sans aucune traction ; Je n’avais pas de promotions et je n’avais pas d’argent derrière eux. Les amis que je me suis fait au sein de la communauté Twitch m’ont vraiment aidé.

Parlez-nous de votre communauté Twitch. Qu’est-ce qu’ils aiment? Comment vous assurez-vous de vous connecter avec vos téléspectateurs, en particulier ceux qui ne vous connaissaient peut-être pas en tant que musicien ?

Ma communauté Twitch est en fait très intéressante. C’est un méli-mélo de personnes qui me connaissent depuis DAY6, de personnes qui me connaissent sous le nom d’eaJ et aussi de personnes qui viennent de me trouver sur Twitch.

C’est vraiment intéressant car la plupart des communautés Twitch soutiennent vraiment leur streamer. C’est un bon endroit pour rappeler et se sentir à l’aise. Je termine littéralement ma journée en pensant sur le chemin du retour « oh, je vais diffuser plus tard et ça va être un bon moment » parce que je me sens très à l’aise et bien accueilli. J’ai une grande communauté sur Twitch et j’en suis très reconnaissant.

Avez-vous un jeu préféré auquel jouer en Streaming ?

Dernièrement, je n’ai généralement pas de jeu préféré, je saute juste partout. j’ai joué beaucoup de TFT : Tactiques de combat d’équipe, Valorant, Arche perdue. je suis aussi de retour Minecraft sur le serveur d’un ami.

Mon Twitch ne consiste pas toujours à jouer à des jeux pour moi, mais aussi à communiquer avec les gens qui regardent et à passer un bon moment. Ma communauté Twitch est tellement amusante à côtoyer, ils sont plutôt drôles.

Enfin, quels autres projets avez-vous à venir pour l’année ?

Je travaille toujours sur de nouvelles musiques et j’ai un autre single qui sort bientôt, ainsi qu’un album complet quelque temps après !

Écoutez « Car Crash » d’eaJ ici.

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 👓

L’article eaJ parle de commencer sa carrière solo, d’apprendre de DAY6 et de cultiver une communauté sur Twitch est apparu en premier sur Reviews News - Actualité High-tech, hardware, consoles, jeux vidéo et divertissement.

BTS sont à la maison.

Pour la première fois depuis 2019, le groupe pop nominé aux GRAMMY est revenu sur scène en Corée, donnant le coup d’envoi de leur très attendu AUTORISATION DE DANSER SUR SCÈNE – SÉOUL série de concerts hybrides. Cela vient comme le ‘Le beurre’ première fois que les hitmakers se produisent devant leurs fans coréens, suite à l’annulation de leur CARTE DE L’ÂME tournée mondiale début 2020.

Le spectacle est le plus grand concert pop du pays depuis le début de la pandémie, mais ce n’était certainement pas le stade auquel le groupe pop de renommée mondiale était habitué. Avec une capacité d’audience limitée à 15 000 pour chaque émission et une politique stricte de « pas d’encouragement », c’était beaucoup plus silencieux que ce à quoi BTS était habitué – quelque chose qu’ils ont partagé plus tard les a rendus assez nerveux.

Mais malgré tout, ce fut un retour aux sources significatif et une performance qui a prouvé exactement pourquoi BTS est l’un des plus grands artistes d’aujourd’hui.

À la manière des BTS, le concert a commencé avec une puissance pure et une superbe vitrine de compétences et d’artisanat. Vêtus de rouge et de blanc, les sept musiciens ont ouvert le spectacle avec des performances époustouflantes de ‘ON’, ‘Feu’, ‘Dope’, et ‘ADN’.

Bien que la majeure partie de la setlist soit celle que nous avons tous entendue et vue auparavant, à la fois dans les interprétations en ligne et à Los Angeles du concert, il y avait une énergie et une intensité particulières dans la façon dont BTS s’est produit cette fois-ci. Après tout, rien de tel que d’être de retour à la maison.

Après leur numéro d’ouverture, le groupe s’est adressé à ses fans coréens pour la toute première fois en deux ans et demi. Même à travers un écran, vous pouvez dire au ‘Dynamiter’ acte ne rayonnait que de bonheur. Bien que oui, ils ne pouvaient toujours pas entendre ou voir les visages de leurs fans, cela bat toujours définitivement devant un tas de sièges vides.

« À l’époque, nous dansions en faisant face à des sièges vides et en regardant des caméras, mais maintenant nous regardons les ARMY tout en jouant. Mon cœur bat la chamade et je suis heureux », a déclaré V.

« Tout le monde attend cette performance depuis longtemps. Nous avons préparé de superbes scènes que tout le monde peut apprécier, alors s’il vous plaît, profitez-en à fond sans regarder personne », a déclaré J-espoir.

Le concert de trois heures s’est poursuivi avec rien de moins que des performances de haut niveau de BTS, chaque membre brillant à chaque instant où il occupait le devant de la scène.

Avec RMson indéniable présence scénique et son adorable sens de l’innocence, Jinson charme séduisant et sa voix stable, SUGAles couplets de rap toujours impressionnants et la livraison puissante de, J-espoirl’énergie contagieuse et la précision de la danse, Jiminles belles harmonies et les mouvements de danse élégants, Vl’esprit ludique et la performance apparemment sans effort de , et Jungkookla voix incroyable de studio, le spectacle était un spectacle auquel vous ne pouviez pas vous empêcher de danser et de chanter (et heureusement, puisque nous nous connections en ligne, de crier).

Il faut surtout noter les performances de V. Venant tout juste de se remettre de COVID récemment, passer à travers ces chorégraphies physiquement exigeantes et ces notes aiguës n’a pas été une mince affaire.

Encore une fois, c’est une setlist que nous avons déjà vue, mais il y avait quelque chose de spécial dans cette performance particulière de ‘La vie continue’. Ces deux années ont été difficiles pour BTS et ARMY, ayant passé beaucoup de temps ensemble à travers un écran et à interagir en ligne. Et même avec leur réunion de retour en place, elle est entourée de mesures et de directives de sécurité.

Cependant, malgré tout, le même amour et l’admiration sont toujours là. Comme les paroles mêmes du ÊTRE premier single : « Heureusement entre vous et moi, rien ne change » – un sentiment ressenti par tous les spectateurs ce soir-là, car les mêmes mots ont également été imprimés comme slogans pour que les fans puissent les applaudir.

Tout au long de l’interprétation de la chanson, alors que le groupe regardait la foule et regardait l’océan étincelant des bâtons lumineux ARMY BOMB ondulant dans les airs (après plus de deux ans de performance sur des impostes statiques), vous pouviez voir que c’est exactement là que les BTS sont censés être—avec l’ARMÉE.

D’autres moments remarquables notables ont été, bien sûr, la performance appropriée de ‘DOMICILE’ qui nous a réchauffé le cœur et ‘Boy With Luv’, ‘Avion Pt. 2’, et ‘Maladie’ où RM a joué avec les paroles et le tempo à la volée (c’était particulièrement hilarant et cruel de rap décalé comme s’il était à la traîne pour taquiner les fans qui se connectaient au livestream). Ainsi que ‘La télépathie’ où Jungkook a changé les paroles pour envoyer un message à ses fans : « Je suis le plus heureux quand je t’aime, ARMY est le plus important pour moi. »

ARMY a également pu célébrer le 29e anniversaire de SUGA avec lui avec une salutation surprise, rendant le concert beaucoup plus spécial.

Au-delà de leurs performances impressionnantes, BTS a également stupéfié la foule avec leurs interactions hilarantes qui ont fait rire tout le monde. Grâce à l’énergie délicieusement chaotique du groupe, il y avait des segments de l’émission qui sentaient quelque chose de droit dans leur émission de téléréalité. Exécuter BTS.

De la reconstitution des réactions des fans eux-mêmes au jugement de la vague océanique non coordonnée d’ARMY, le groupe a vraiment compensé la règle du « pas d’encouragement » de la meilleure façon possible.

Il faut aussi mentionner la scénographie de ce concert. Avec autant de lumières scintillantes et de pièces mobiles, il est clair que BTS a fait un effort supplémentaire pour faire de ce spectacle son meilleur à ce jour et présenter un concert que ses fans méritent, bien au-delà des performances puissantes évidentes.

C’était particulièrement réconfortant de voir deux baleines flotter au-dessus de la scène alors que la réunion tant attendue touche à sa fin. Une ode à leur chanson ‘Whalien 52’il symbolise deux créatures solitaires (BTS et ARMY) retrouvant enfin la paix l’une dans l’autre.

Avec leur premier AUTORISATION DE DANSER SUR SCÈNE – SÉOUL concert touchant à sa fin, BTS a fait ses adieux à ses fans avec un message sincère de remerciements et d’appréciation, pour être resté avec eux tout au long des années. Ce fut sans aucun doute un moment heureux, retrouver ARMY après si longtemps et se produire là où tout a commencé.

RM : « Nous n’avions pas réalisé à quel point il est précieux d’être ensemble et de sauter ensemble, nous avons pris cela pour acquis. Je mentirais si je disais que cela ne nous affectait pas ; nous avions beaucoup de restrictions… mais maintenant, nous faisons le concert, c’est tellement mieux qu’un concert en ligne. Je pense que nous avons fait un grand pas. Je voulais vraiment chanter « HOME » et c’était significatif parce que c’est ma vraie maison. Vous voir tous m’a rendu si heureux. et en regardant en arrière ça, ça va être un souvenir amusant. »

Jin : « Tout le monde on s’est vraiment beaucoup préparé pour ce show parce qu’on s’était dit qu’on allait faire un concert en Corée, on se demandait si on devait changer la setlist ou pas mais comme les KARMYs ne pouvaient pas voir cette setlist, on voulait la montrer à vous tous ! Il fait très froid aujourd’hui et j’étais inquiète mais je suis contente de voir que tout le monde était habillé chaudement ! »

SUGA : « Tout le monde, deux ans et demi ! Nous revoici ! Quand nous étions ici la dernière fois, nous avions dit d’attendre un peu mais cela fait deux ans et demi donc nous en sommes désolés. Nous avons des jours meilleurs à venir et nous trouverons toujours une réponse ! »

J-hope : « Tout le monde, allez-vous bien ? Je ne pense pas que je m’en sois bien sorti. Honnêtement, depuis deux ans et demi avec le COVID, je ne savais pas quand ça allait se terminer et Tu m’as manqué. Au cours des deux dernières années et demie, nous voulions faire quelque chose pour toi ARMY et nous avons vécu en travaillant dur mais c’était vraiment difficile. Merci d’avoir lavé ces inquiétudes et vous m’avez tous tellement manqué, je ne peut pas expliquer avec des mots. »

[#오늘의방탄] .. 변하지 #PTD_ON_STAGE_SEOUL #Stage_For_ARMY #PTD_ON_STAGE_SEOUL1회차공연 pic.twitter.com/qrG2DVNqNM

– BTS_official (@bts_bighit) 10 mars 2022

Jimin: « Ça fait un moment! Nous attendions tous ça depuis longtemps et nous nous manquions tellement. Au début, en faisant des balances, ça faisait bizarre de voir ARMY et j’ai vraiment senti ‘Je suis vraiment Je suis heureux que nous ayons passé ce temps ensemble, c’est comme si je rencontrais un ami pour la première fois depuis longtemps.

V : « J’avais de grands espoirs et j’ai pensé que nous devrions nous amuser ! Est-ce que tout le monde s’est amusé ? Entendre vos applaudissements et non vos voix m’a donné envie d’entendre davantage votre voix ; je me suis fixé comme objectif d’entendre vos voix la prochaine fois ! Nous il reste encore deux jours, n’est-ce pas ? Créons-nous plein de souvenirs heureux ! »

Jungkook: « Tout d’abord, cela fait deux ans et demi que je ne vous ai pas tous vus. Je réfléchissais à quoi parler à la fin ment donc avant d’aller dormir, je ne pouvais pas dormir parce que je pensais à quoi dire. Vous m’avez tous manqué et ce moment me rend si heureux. Même si je ne peux pas voir vos expressions ou entendre votre voix, j’étais vraiment heureux. Continuons à créer d’autres souvenirs heureux, ce n’est que le début ! »

Le reste du BTS AUTORISATION DE DANSER SUR SCÈNE – SÉOUL la série de concerts se poursuivra le 12 mars, avec une diffusion en direct mondiale, et le 13 mars avec une diffusion en direct en ligne. Voici tout ce que vous devez savoir sur la suite des concerts.

AUTORISATION DE DANSER SUR SCÈNE – SÉOUL Setlist :

AU
Feu
DROGUE
ADN
Bleu gris
Cygne noir
Des larmes de sueur de sang
Faux amour
La vie continue
Garçon avec Luv
Dynamiter
Le beurre
La télépathie
Conclusion : Ailes
Rester
Et alors
IDOLE
DOMICILE
Avion pt. 2
Cuillère d’argent
Maladie
Autorisation de danser

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 🎵

L’article BTS retrouve ARMY au concert « PERMISSION TO DANCE ON STAGE » à Séoul : est apparu en premier sur Reviews News - Actualité High-tech, hardware, consoles, jeux vidéo et divertissement.