Spielberg a dit à John Williams « tu ne peux pas être sérieux! » quand il a entendu le thème ‘Jaws’ pour la première fois

🎵 2022-08-29 22:27:29 – Paris/France.

29 août 2022, 20:25 | Mis à jour: 29 août 2022, 21:27

J’ai joué le thème du requin à Spielberg et il m’a dit : « tu ne peux pas être sérieux » – John Williams sur la composition de Jaws. Photo : Alay

La légende de la musique de film, compositeur de Star Wars, La Liste de Schindler et Superman, s’est entretenu avec Classic FM dans une interview exclusive à l’occasion de son 90e anniversaire.

Juste deux notes, pour encapsuler le personnage principal d’un film – le célèbre thème « da, duh » de John Williams pour Mâchoires (1975) a valu au compositeur son deuxième Oscar et est devenu l’un des thèmes les plus mémorables de l’histoire du cinéma.

Mais quand il l’a composé pour la première fois, le réalisateur Steven Spielberg pensait qu’il l’avait.

Dans une interview exclusive pour Classic FM (Regardez ici sur Global Player) l’année de son 90e anniversaire, Williams a expliqué : « Au départ… j’ai fait une partition pour Robert Altman appelée Imagesqui parlait de sons japonais, de shakuhachi, de percussions, etc., et c’est la musique que Steven [Spielberg] pensait qu’il aurait dû… pour Mâchoires. Quelque chose avec cette complexité et toute cette dissonance et ainsi de suite.

«Et j’ai pensé que c’était une idée folle, que c’était une simple aventure et que je devais trouver un thème musical ou une idée qui pourrait représenter le requin ou représenter notre peur primordiale – comme nous craignons les serpents. Nous craignons les bêtes de la mer », a déclaré Williams à Andrew Collins, animateur de Saturday Night at the Movies sur Classic FM.

« Et il est venu dans ma chambre à Fox Studios, et il a dit: » Qu’est-ce que tu vas faire pour le requin? et j’ai joué E, F, E, F, E, F, D, F et ainsi de suite.

« Et il a dit: » Vous ne pouvez pas être sérieux? J’ai dit : « Eh bien, je pense que lorsque les basses et les violoncelles de l’orchestre, peut-être soutenus par des timbales ou un contrebasson [play it], vous pourriez être convaincu que c’est assez effrayant. Euh, essayons.' »

« A cette époque, je n’avais aucune idée que cela aurait un tel impact sur les gens », a ajouté le compositeur à propos de sa partition emblématique de thriller d’aventure. « Steven et moi avons eu un petit rire à ce sujet. »

Lire la suite: John Williams avait besoin d’un clarinettiste sur ‘Jaws’, alors Spielberg s’est porté volontaire

Williams est la personne vivante la plus nominée aux Oscars aujourd’hui, et sa collaboration de longue date avec Spielberg a produit certains des films les plus appréciés du dernier demi-siècle. Et aujourd’hui, la musique de Williams a pris vie au-delà de l’écran – ses thèmes sont entendus dans les salles de concert du monde entier, joués par des orchestres de premier plan, de l’Orchestre philharmonique de Vienne à l’Orchestre symphonique de Londres.

Dans l’interview, qui a été enregistrée dans les emblématiques studios Amblin d’Hollywood, Williams a également parlé du pouvoir durable de la musique. « J’ai souvent dit que la musique pour les musiciens est comme l’oxygène, vous savez, c’est quoi, ce qui nous soutient », songea le compositeur.

« Nous pouvons considérer la musique comme une chose vivante », a-t-il ajouté. « Une fois sorti de la plume du compositeur, c’est là, c’est vivant. Quoi que Tchaïkovski ait écrit, quoi que Schoenberg ait écrit est toujours vivant et avec nous. Ils ont créé quelque chose qui ne disparaît pas, et, et je veux être reconnaissant pour nous tous, si je peux m’exprimer ainsi, pour la musique elle-même.

« Toi et moi parlons. En ce moment, nous sommes à Los Angeles, et vous venez de Grande-Bretagne. Qu’est-ce qui nous a réunis ? Musique. C’est la raison pour laquelle nous sommes ensemble dans cette salle, pas à cause des avions ou des caméras ou de n’importe laquelle de vos technologies, mais de la musique.

« Le peu que je peux éventuellement apporter avec mes petites partitions n’est rien comparé à l’œuvre de Bach ou Haydn, Mozart, Beethoven, l’un des grands génies colossaux qui ont développé la musique qui, dans notre sphère occidentale, que nous tenons si chère à notre cœurs comme l’un des fondements de notre culture.

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 🧐