✔️ 2022-04-15 08:00:00 – Paris/France.
Parfois, la seule chose dont une personne a besoin est de s’asseoir sur le canapé et de se connecter avec sa partie la plus émotionnelle. Quel exutoire les ensembles sensibles sponsorisés par Kleenex qui provoquent la chair de poule (et souvent déshydratent) fournissent.
Si quelqu’un cherche des séries avec un point tendre, triste ou mélancolique mais qui font remonter des émotions à la surface, voici sept séries qui ne manquent pas, parmi lesquelles une révélation comme le Coréen-Américain Pachinkoqui envoûte les critiques mondiaux, ou un vétéran comme c’est nousqui diffuse sa dernière saison.
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Pachinko
« Pachinko » comprend une intrigue romantique (d’un profil épique) lors de l’invasion japonaise de la Corée.
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La mère de Sunja n’a pas pu avoir d’enfants. Ils sont morts l’un après l’autre jusqu’à ce qu’elle tombe enceinte d’elle. Et que Sunja aurait une vie pleine de misère, d’amour, d’équilibre et de triomphes comme le spectateur peut le voir avec Pachinko, qui raconte les expériences de cette femme, ainsi que les enfants et petits-enfants qu’elle finirait par avoir.
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Se déroulant en Corée du Sud, au Japon et aux États-Unis, l’adaptation du roman de Min Jin Lee est une histoire d’une sensibilité extraordinaire lorsqu’il s’agit d’exploiter une émotion toujours contenue, toujours visible. Tout rame en faveur de Pachinko: le texte de Soo Hugh, la mise en scène de Kogonada et Justin Cho, la photographie de Florian Hoffmeister et Ante Cheng, la musique de Nico Muhly ou encore le casting mené par Yuh-jung Youn, qui a remporté un Oscar pour Minari. C’est une belle série.
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Amazon Prime Vidéo
Comme on le voit
« Comme nous le voyons » a une première saison de huit épisodes.
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Jason Katims est peut-être le scénariste émotionnel par excellence : le problème est que son joyau, Les lumières du vendredi soir, ne peut être trouvé sur aucune plate-forme de contenu. Dans Comme on le voit il plonge dans le domaine de l’autisme, ce qui l’affecte sur le plan personnel car son fils est sur le spectre. En fait, je l’avais déjà traité dans paternitéune autre série qui a pu être vue sur les chaînes et les plateformes et qui est maintenant portée disparue.
Cette série Amazon Prime Video est centrée sur Jack (Rick Glassman), Harrison (Albert Rutecki) et Violet (Sue Ann Pien) alors qu’ils tentent de rendre l’autisme compatible avec l’autonomie et la vie d’adulte indépendant, avec l’aide de Mandy (Sosie Bacon), une travailleuse privée qui les aide à faire face aux défis du quotidien : simples pour des citoyens neurotypiques, souvent en apparence impossibles pour ce trio.
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Netflix
L’assistant
La mini-série avec un profil féminin qui a amélioré les données de ‘Lady’s Gambit’.
Netflix
Qui allait dire à Netflix qu’il trouverait une mine d’or dans des mini-séries jouées par des actrices émergentes et sans s’appuyer sur des oeuvres particulièrement connues. Ce fut d’abord au tour de pari de la reine avec Anya Taylor-Joy en 2020 puis ce fut au tour de L’assistant avec une prodigieuse Margaret Qualley en 2021, qui est entrée dans la liste des productions les plus vues de Netflix dès son premier mois au catalogue avec 469 millions d’heures vues.
Il est vaguement basé sur le roman autobiographique de Stephanie Land et se concentre sur Alex, une jeune femme qui quitte un mariage violent avec une main devant et une derrière. Alex, qui ne peut même pas compter sur l’aide de sa mère (Andie MacDowell), qui a des problèmes de santé mentale, commence à travailler comme femme de ménage dans des conditions de travail épouvantables. Mais la façon dont Alex fait preuve de force, de vulnérabilité et de ténacité séduit le spectateur, tout en L’assistant éviter de tomber dans la pornographie de la misère.
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Netflix
Paquita Salas
Brays Efe, sensationnel comme ‘Paquita Salas’.
Tiers
Une série low-cost avec un acteur (à l’époque) inconnu comme Brays Efe dans la peau de Paquita Salas, un directeur d’acteur fictif. Ce que nous imaginions comme une absurdité impossible est devenu un phénomène grâce à la capacité de Javier Calvo et Javier Ambrossi à incarner Paquita, qui était un poids lourd du secteur et qui a aujourd’hui du mal à garder ses clients dans son entreprise. Il suffit de regarder les épisodes avec Macarena Gómez ou Anna Allen pour comprendre pourquoi il figure sur cette liste : entre rires et rires, les scènes qui touchent le cœur sont marquées.
Peut-être que la série a fini par être consciencieusement de la viande de meme (du « évidemment » prononcé par Belén Cuesta à n’importe quelle phrase de Paquita ou le personnage secondaire joué par Yolanda Ramos) mais la raison pour laquelle elle est si aimée est à cause de l’amour qu’elle montre pour le monde du théâtre, les icônes du cinéma et de la télévision, et cette Paquita qui continue d’être une battante à contre-courant.
Disney+
c’est nous
Mandy Moore et Milo Ventimiglia dans une image de « This is us », les parents Pearson.
CNB
Les Pearson sont congédiés. Depuis le 23 mars, les épisodes de la sixième saison, qui est la dernière, sont diffusés chaque semaine sur Disney+. C’est la fin d’un phénomène télévisuel qui a mené une révolution émotionnelle dans la télévision gratuite aux États-Unis, attirant même l’attention des Emmy Awards, qui ont nominé c’est nous pour le meilleur drame quatre fois avec Sterling K. Brown prenant la statuette du meilleur acteur.
La création de Dan Fogelman est une histoire sur la relation entre parents et enfants, entre frères et sœurs, sur la perte, la maladie, les traumatismes non résolus, l’adoption et le sens de la famille. Il y a 100 épisodes dans lesquels chacun a un objectif : vous faire pleurer avec des conflits rapprochés.
Disney+
Pose
MJ Rodriguez, qui a remporté le Golden Globe en tant que Blanca, dégage une énergie similaire à Cher dans « Pose ».
effet
Pose Il doit être compris comme une lettre d’amour à la communauté queer des années 1980 et 1990, en particulier ses membres trans, latinos et noirs qui ont dû lutter contre un degré élevé de discrimination. C’est une série difficile, oui, mais aussi une série qui cherche la chaleur et a une troisième saison conçue pour serrer les larmes du spectateur.
Tout commence lorsque Blanca (MJ Rodriguez) s’émancipe de la maison d’Elektra (Dominique Jackson) pour fonder sa propre maison. En quoi consiste? En accueillant d’autres personnes LGBT discriminées par la société mais avec le potentiel de remporter les trophées des bals, les soirées underground de New York. C’est là que se développe le voguing ou, par exemple, le vocabulaire qui est utilisé aujourd’hui dans des programmes comme RuPaul’s Drag Race.
Netflix
La malédiction de Hill House
Victoria Pedretti dans une image de ‘La malédiction de Hill House’ où elle ne cesse de souffrir.
Tiers
Une série d’horreur parmi les plus émouvantes ? Oui, bien sûr. Le créateur Mike Flanagan a transformé le roman de Shirley Jackson en un classique contemporain sur un manoir hanté et la dernière famille à l’habiter, les Crains, que le spectateur suit à travers leur enfance obsédante et dans un présent dans lequel ils ne se sont pas encore remis de ce qui s’y est passé. .
la clé de La malédiction de Hill House Il réside dans la capacité de Flanagan à subordonner la terreur au drame familial, laissant tous les éléments a priori redoutables être des symptômes, séquelles d’un conflit ancré chez les frères Crain, qui ont les visages de Michiel Huisman, Elisabeth Reaser, Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel et Victoria Pedretti. C’est aussi esthétique qu’émotionnel, ce qui signifie que c’est…
SOURCE : Reviews News
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