« Revolver » inouĂŻ des Beatles : un aperçu exclusif d’une sortie d’archives Ă  succĂšs

đŸŽ¶ 2022-09-07 15:00:12 – Paris/France.

À l’étĂ© 1966, les Beatles abandonnent Revolver-un album si en avance sur son temps, le monde est encore en train de le rattraper. Ce sont les moptops qui mutent Ă  une vitesse fulgurante, dĂ©passant toutes leurs anciennes incarnations. Paul McCartney explore l’art et la musique d’avant-garde. John Lennon lit le Livre des morts tibĂ©tain. George Harrison Ă©tudie le sitar et le mysticisme indien. Ringo Starr a installĂ© un pub dans son sous-sol. Ils sont prĂȘts Ă  choquer le monde – et eux-mĂȘmes – avec leur chef-d’Ɠuvre. RĂ©sultat: RevolverrĂ©guliĂšrement acclamĂ© comme le plus grand album de rock jamais rĂ©alisĂ©, par les Beatles ou n’importe qui d’autre.

Sauf que le monde ne l’a pas encore entendu. Parce qu’en 2022 il y a plus Ă  Revolver que nous n’avons jamais connu. Pendant quelques jours d’étĂ© Ă  Abbey Road, le lĂ©gendaire studio londonien que les Beatles appelaient chez eux, Rolling Stone bĂ©nĂ©ficie d’une visite exclusive en tĂȘte-Ă -tĂȘte du tout nouveau Revolver, alors que le soleil de bonjour coule Ă  travers les fenĂȘtres. Le producteur Giles Martin, fils du producteur sorcier du groupe George Martin, tourne des extraits inouĂŻs des sessions, ainsi que le nouveau mix rĂ©vĂ©lateur de l’album le plus follement expĂ©rimental des Beatles.

C’est celui oĂč les gars ont entrepris de se refaire Ă  partir de zĂ©ro, s’essayant au psychĂ©dĂ©lisme, Ă  la musique de chambre, au raga indien, Ă  la soul de Memphis. Comme le dit Giles Martin, «Revolver est un album oĂč vous pouvez Ă©couter chaque chanson et vous dire « Oh, cette est la direction dans laquelle ils vont aller ensuite. Et se tromper Ă  chaque fois. Les Beatles sont tous dans la mĂȘme zone, ils arrivent Ă  maturitĂ©. Mais c’est quatre membres individuels, avec quatre styles Ă©clectiques, tous prĂȘts Ă  surfer sur la mĂȘme vague. Et c’est de cela qu’il s’agit dans cet album. C’est Ă  propos de ça, ‘Qu’est-ce que tu as? À quel point est-ce fou? Eh bien, je peux te rendre fou.

Cette Revolver est pleine de nouvelles surprises. D’une part, vous ne vous attendriez pas Ă  ce que l’une des rĂ©vĂ©lations Ă©motionnelles les plus profondes soit « Yellow Submarine ». Le monde considĂšre cela comme la chanson pour enfants qu’ils ont lancĂ©e pour Ringo. Mais la dĂ©mo maison de John montre comment cela a commencĂ© comme une ballade acoustique mĂ©lancolique, Ă©voquant Bande Ono en plastique. L’idĂ©e que la triste confession de John a Ă©tĂ© retravaillĂ©e en Ringo chantant le chant prĂ©fĂ©rĂ© des enfants au monde – c’est tout Revolver voyage juste lĂ . Qui d’autre pourrait faire passer une simple idĂ©e de chanson par tant d’évolutions, seulement pour qu’elle finisse si parfaitement bien ? Seuls les Beatles.

© Apple Corps Ltd.

Le nouveau Revolver sort le 28 octobre d’Apple Corps Ltd./Capitol/Ume, Ă  la suite des Ă©ditions Deluxe prĂ©cĂ©dentes qui ont redĂ©fini la tradition des Beatles ces derniĂšres annĂ©es–sergent. Poivre en 2017, l’Album Blanc en 2018, Chemin de l’Abbaye en 2019, Qu’il en soit ainsi et le Revenir film l’annĂ©e derniĂšre. Les nouveaux mixages stĂ©rĂ©o et Dolby Atmos de « Taxman » tombent aujourd’hui. Comme vous pouvez l’entendre, le son bĂ©nĂ©ficie de la technologie de « dĂ©mixage » audio dĂ©veloppĂ©e par l’équipe de Peter Jackson pour son historique Revenir documentaire.

L’édition Super Deluxe compte 63 titres en tout, avec l’album original en stĂ©rĂ©o, mono, sur Dolby Atmos, plus des extraits de session, sur 5 CD, 4 vinyles et un EP 7 pouces du « Paperback Writer » / « Rain » EP, les deux cĂŽtĂ©s de la coupe unique autonome pendant Revolver. Il y a aussi un livre reliĂ© de 100 pages de photos et d’essais de McCartney (« dans l’ensemble, pas un mauvais album »), Giles Martin, l’artiste de couverture Klaus Voorman, la lĂ©gende du hip-hop Questlove et l’historien Kevin Howlett. L’édition standard contient l’album original de 14 pistes sur CD, vinyle et numĂ©rique.

La confiance des Beatles – jamais un problĂšme pour ces quatre gars – explosait sur Revolver, ainsi que leur esprit de compĂ©tition. En juin 1966, avant mĂȘme que quiconque n’entende leur nouveau « Tomorrow Never Knows », Paul a dĂ©clarĂ© au NME, « Nous l’avons fait parce que, pour ma part, j’en ai assez de faire des sons que les gens peuvent prĂ©tendre avoir entendus auparavant. » (Vous devez aimer le Paul-ness de ce « Moi, pour un ».) Leur amitiĂ© s’est encore mystĂ©rieusement rapprochĂ©e – ils ont Ă©tĂ© branchĂ©s sur leur propre longueur d’onde commune, et tout le monde autour d’eux pouvait le sentir. Mais leur esprit expĂ©rimental est devenu contagieux. Leur ingĂ©nieur de 18 ans, Geoff Emerick, a transformĂ© leur son en fourrant un pull dans la grosse caisse de Ringo. Le producteur George Martin n’a cessĂ© de briser les limites de l’enregistrement en studio au quotidien – un « Taxman » ici, un « Eleanor Rigby » lĂ , un « Love You To » occasionnel.

Tout dans la musique affirme que les Fabs ont grandi. Comme le dit Martin, « Quand Paul s’est assis avec moi et que j’ai Ă©coutĂ©, il a dit: » C’est le disque sur lequel quatre personnes collaborent. C’est le dĂ©clin de la Beatlemania. « La Phony Beatlemania a mordu la poussiĂšre », comme l’ont dit les Clash. Ils ne sont plus une bĂȘte Ă  quatre tĂȘtes sur Revolver. Ils ont leurs styles diffĂ©rents. Mais peu importe ce qu’ils essaient, ils sont toujours les Beatles. Il n’y a mĂȘme pas une pensĂ©e d’un monde en dehors des Beatles. Aucune femme dans leur vie n’est aussi proche l’une de l’autre. Ils sont bien au lit, et ils ont hĂąte d’ĂȘtre au lit ensemble. Ils sont sortis de tournĂ©e et ils veulent faire de grands disques.

Ce fut un brusque changement d’humeur pour Martin, aprĂšs Revenir. « Quand j’ai Ă©coutĂ© les extraits de Revolver, aprĂšs avoir fait Revenirj’ai Ă©coutĂ© les extraits, j’ai pensĂ©, oh, c’est en fait le rĂ©el amusement. Sur Get retourils essaient d’obtenir ce sentiment, de respirer l’air frais, alors que dans Revolver c’est juste l’air qu’ils respirent. C’est juste un enthousiasme sans fin. Il n’y a pas de vision post-apocalyptique. Il n’y a pas eu de rupture et ils ne se sont pas remis ensemble, et ils ne sont pas encore sortis.

Les Beatles aux studios Abbey Road pendant l’enregistrement du Revolver album. 1966 © Apple Corps Ltd.

Les gars se disputent, comme dans la sortie, ils taquinent Harrison sur le temps qu’il lui faut pour penser aux titres des chansons. « Mais c’est drĂŽle que ce soit une dispute si amicale, comparĂ©e Ă  ce qu’elle serait quelques annĂ©es plus tard. La pomme n’a pas encore Ă©tĂ© croquĂ©e.

C’est aussi les Beatles qui ferment la porte Ă  leurs jours de route. « Vous vous demandez combien de Revolver vient avec la frustration des tournĂ©es ? » demande Martin. « Ils s’échappent dans les studios de ce pic fou de Beatlemania, en disant: » Trouvons juste un monde diffĂ©rent oĂč aller, pour aller aussi loin que possible. C’est pourquoi John a dit qu’il voulait chanter « Tomorrow Never Knows » au sommet d’une montagne. Il voulait ĂȘtre aussi loin que possible d’ĂȘtre sur scĂšne.

Les Fabs en avaient assez de se prĂ©cipiter pour des concerts rapides, sans aucune place pour explorer leur nouvelle musique sur scĂšne. Leur tournĂ©e estivale aux États-Unis Ă©tait leur derniĂšre, en proie Ă  des troubles et Ă  des protestations. (Un rassemblement du Ku Klan Klan devant leur spectacle Ă  Memphis a attirĂ© 8 000 personnes.) Martin pense que c’est en partie ce qui les a attirĂ©s Ă  Abbey Road. « C’était leur espace sĂ»r », dit-il. « Probablement Ă  cause de la tension qui montait avec la Beatlemania et de tout ce qui se passait en 1966. C’était un groupe de pop dans, si vous voulez, une bouteille de pop. Ils avaient Ă©tĂ© secouĂ©s par le monde extĂ©rieur. Et c’est presque comme si le bouchon se dĂ©vissait et que l’effervescence sortait. Il y avait tellement de chaos dans leur monde extĂ©rieur qu’ils ont dĂ» se retirer. C’est lĂ  que je pense que l’extĂ©rieur de ce bĂątiment dans lequel nous sommes [Abbey Road] devenait probablement menaçant pour eux. C’était un sanctuaire oĂč ils pouvaient passer du temps. Pour sergent. Poivre, ils ont dĂ©pensĂ© deux fois plus de temps que pour Revolver.”

Le nouveau mix de Giles Martin et Sam Okell va au-delĂ  de ce qu’ils faisaient avec les Ă©ditions Deluxe prĂ©cĂ©dentes, grĂące Ă  la technologie de « dĂ©mixage » dĂ©veloppĂ©e par l’équipe audio dirigĂ©e par Emile de la Rey chez Peter Jackson’s WingNut Films Productions Ltd. Il a Ă©tĂ© conçu pour Revenir, pour sĂ©parer les voix individuelles des Beatles de l’obscuritĂ© audio de la sĂ©quence originale du film. Vous souvenez-vous de la scĂšne oĂč ils ont traversĂ© le fracas de la cafĂ©tĂ©ria pour se concentrer sur les voix de John et Paul, s’émouvant devant George, avec un microphone plantĂ© dans un pot de fleurs ? C’est ce qu’ils font avec la batterie de Ringo. Cela semble incroyable.

Comme l’explique Martin, « Il n’y a personne qui se rapproche de ce que les gars de Peter Jackson peuvent faire. Le plus drĂŽle, c’est que personne d’autre ne l’utilisera – ils pourraient Ă©ventuellement le faire. Mais Peter est un si grand fan des Beatles qu’il est prĂȘt Ă  aider. J’aime bien le fait que les Beatles utilisent encore des technologies que personne d’autre n’utilise. C’est vraiment rĂ©volutionnaire. La façon la plus simple de l’expliquer : c’est comme si vous me donniez un gĂąteau, puis que je revenais vers vous environ une heure plus tard avec de la farine, des Ɠufs, du sucre et tous les ingrĂ©dients de ce gĂąteau, qui n’ont tous pas de gĂąteau mĂ©langĂ© Ă  gauche sur eux.

« Taxman », par exemple, a Ă©tĂ© enregistrĂ© avec la batterie, la basse et la guitare rythmique sur une seule piste. La nouvelle technologie permet des pistes sĂ©parĂ©es pour la grosse caisse, les toms, les hauts-de-forme de Ringo, etc. Rien n’est modifiĂ©, Ă©videmment, mais maintenant nous pouvons entendre plus de ce que les gars ont jouĂ© dans la piĂšce ce jour-lĂ . Vous pouvez entendre des dĂ©tails enfouis dans le mixage, comme la guitare acoustique dans « For No One » ou les claquements de doigts dans « Here, There, and Everywhere ».

Le livre contient un essai typiquement brillant de Questlove sur la dĂ©couverte du groupe Ă  travers leur appel et leur rĂ©ponse avec la musique afro-amĂ©ricaine : fun, rap, soul. Lorsqu’il a entendu les albums des Beatles pour la premiĂšre fois, il a reconnu les rythmes Ă©chantillonnĂ©s sur les disques Special Ed ou A Tribe Called Quest. Il approfondit la fascinante connexion Beatles/hip-hop, notant que « tout le message de ‘Taxman’ pourrait aussi bien ĂȘtre ‘Fuck The Police’. »

© Apple Corps Ltd.

Les Beatles ont portĂ© cet esprit crĂ©atif dans chaque dĂ©tail de Revolver, jusqu’à la pochette de leur vieil ami hambourgeois Klaus Voorman. Le livre comprend un extrait de son roman graphique, naissance d’une icĂŽne REVOLVER. « Ils ne m’ont rien dit que je devais faire », a dĂ©clarĂ© Voorman Ă  Rolling Stone, appelant de Munich. « Ils ont dit: » Klaus, viens au studio et Ă©coute la musique et voyons ce que tu proposes. Comme tout le monde, il a Ă©tĂ© stupĂ©fait par ce qu’il a entendu. « Âme en caoutchouc Ă©tait dĂ©jĂ  un LP vraiment fantastique. Et j’aime bien cette photo lĂ -bas aussi. Mais maintenant, vous avez soudainement eu « Tomorrow Never Knows », avec des cymbales Ă©claboussant et des morceaux accĂ©lĂ©rĂ©s et une guitare Ă  l’envers et des oiseaux flottant. Vraiment fou. J’étais bouleversĂ© quand j’ai entendu les morceaux et j’ai pensĂ©, oh mon Dieu, comment puis-je faire une reprise pour ça ? C’est un pas de gĂ©ant dans une toute nouvelle direction.

Mais son collage de couverture a relevĂ© le dĂ©fi. « J’ai dit : ‘Allez les gars, rentrez chez vous et regardez dans vos tiroirs et trouvez toutes les photos que vous avez. Bonne qualitĂ©, mauvaise qualitĂ©, procurez-moi simplement celles-lĂ . Il a dessinĂ© des croquis des visages du groupe, pleins de dĂ©tails comme John poussant dans les cheveux de George, ou John assis sur sa propre oreille dans un costume de chevalier mĂ©diĂ©val. Il est particuliĂšrement fier de son travail sur le visage de John. « John a ces yeux en amande. Et il a ces narines, qui sont trĂšs frappantes. Son nez est juste incroyable !

Voici une ventilation de 8 moments rĂ©vĂ©lateurs de la nouvelle Revolver Édition deluxe:

Boßte à cassettes originale : « Taxman » et « And Your Bird Can Sing » © Calderstone Productions Ltd

« Rain » (prise 5, vitesse réelle)

La


SOURCE : Reviews News

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