đ” 2022-04-01 07:00:00 â Paris/France.
Sâil y avait le moindre doute sur la masse des Red Hot Chili Peppers, le mois dernier, ils ont obtenu une Ă©toile sur le Hollywood Walk of Fame, dans les rues mĂȘmes quâils avaient lâhabitude de traquer en tant quâadolescents punks. Ici Ă Los Angeles, ils sont partout. Dans une bodega de Melrose Avenue, au milieu des boutiques de lingerie et des terrains remplis de dĂ©tritus, le thĂšme non officiel de la ville sâĂ©chappe des haut-parleurs : « PremiĂšre licorne nĂ©e / Porno soft hardcore / RĂȘve de Californ-i-cay-tioooon ». Je mâattends Ă moitiĂ© Ă ce que Flea et Anthony Kiedis se promĂšnent, cheveux longs et torse nu; ces adolescents qui se sont retrouvĂ©s dans lâun des groupes les plus durables au monde.
Ce nâest pas tout Ă fait la rencontre mignonne que jâavais imaginĂ©e, alors, quand je les vois enfin dans la chair pixĂ©lisĂ©e sur des zooms sĂ©parĂ©s et un appel tĂ©lĂ©phonique: le batteur Chad Smith dans son bureau Ă domicile, le bassiste Flea dans son home cinĂ©ma et le leader Kiedis appelant de lâentrepĂŽt oĂč le groupe rĂ©pĂšte pour une tournĂ©e du stade. Il y a un nouvel album, Unlimited Love, leur 12e â important parce que câest le premier en prĂšs de deux dĂ©cennies avec le guitariste John Frusciante de retour dans le giron, mais aussi parce que le groupe a survĂ©cu pendant 39 ans sans avoir recours Ă une rupture et Ă des retrouvailles. « Je pensais que nous allions imploser Ă un moment donnĂ©, comme le font la plupart des groupes », dit Smith.
Ils ont eu un bon coup, avec lâenfer de la drogue et les changements de line-up. La derniĂšre fois que cette formation Ă©tait ensemble, câĂ©tait au milieu des annĂ©es 2000. Californication â leur point zĂ©ro de 1999, ma cassette la plus usĂ©e â sâĂ©tait vendu Ă 15 millions, le suivi de By the Way comprenait dâĂ©normes singles, et leur double album de 2006, Stadium Arcadium, Ă©tait un n ° 1 amĂ©ricain. Les critiques ont dit que câĂ©tait soit la meilleure chose quâils nâavaient jamais fait ou quâil nâa pas rĂ©ussi Ă harmoniser leurs deux cĂŽtĂ©s: des non-conformistes funk-rap Ă©nervĂ©s et des pop-rockers radio-amicaux. Frusciante est parti tranquillement peu de temps aprĂšs. MĂȘme si câĂ©tait pour des raisons moins dramatiques que la premiĂšre fois, en 1992, alors quâil tirait tellement dâhĂ©roĂŻne que ses dents sont tombĂ©es.
Les Red Hot Chili Peppers en 1988⊠(de gauche à droite) Anthony Kiedis, John Frusciante, Flea et DH Peligro. Photographie : Jim Steinfeldt/Getty Images
Le guitariste avait rejoint le groupe Ă 18 ans, « et Ă 21 ans, nous sommes passĂ©s de ce petit groupe de club Ă Under the Bridge », explique Smith. « CâĂ©tait beaucoup. » La deuxiĂšme sortie de Frusciante Ă©tait diffĂ©rente. « Il nây avait pas dâanimositĂ©. Mon point de vue est quâil voulait faire son propre truc, oĂč vous nâaviez pas Ă faire de compromis et [deal with] sĂ©ances photo et interviews. En effet, il semble avoir rejoint Ă condition quâil nâait pas Ă faire grand-chose de ce dernier et quâil ne soit pas disponible pour cette piĂšce. Smith nâa jamais pensĂ© quâil reviendrait: « Je pensais que ce navire avait naviguĂ©. »
Mais fin 2019, Flea et Frusciante ont commencĂ© Ă jouer ensemble. « Je ne peux pas penser Ă une autre connexion musicale aussi forte que la leur », a dĂ©clarĂ© Rick Rubin, leur producteur de longue date, qui est de retour sur Unlimited Love. Il nây avait quâun seul problĂšme : les Chilis avaient dĂ©jĂ un guitariste, Josh Klinghoffer, qui avait remplacĂ© Frusciante en 2009. Klinghoffer reçut un texto de Flea, lâappelant chez lui. Quand il est arrivĂ©, le groupe attendait dans la cour arriĂšre, prĂȘt Ă annoncer la mauvaise nouvelle : il Ă©tait sorti. Il dira plus tard Ă Rolling Stone que « câĂ©tait vraiment comme une mort ».
« Flea Ă©tait comme: » Nous allons rĂ©cupĂ©rer John. Nous vous aimons, mais nous avons lâimpression quâil y a des affaires inachevĂ©es », a dĂ©clarĂ© Smith Ă propos de cette rĂ©union. « CâĂ©tait putain de dur. Josh Ă©tait assis lĂ , le tapis arrachĂ© sous lui. Il y a eu une pause dâenviron 15 secondes. Et puis il se tourne vers nous et dit : âJe suis vraiment content pour vous les gars.â Quel acte de classe. Il y avait une doublure argentĂ©e pour le guitariste limogĂ© : huit jours plus tard, Eddie Vedder a appelĂ© Klinghoffer et lui a demandĂ© de rejoindre le groupe de tournĂ©e de Pearl Jam.
Frusciante de retour au bercail Ă©tait, Ă certains Ă©gards, un risque. La derniĂšre sortie solo quâil a faite Ă©tait enracinĂ©e dans la rave et il a dit quâil nâĂ©tait pas sĂ»r de pouvoir encore Ă©crire du rock. Mais le reste du groupe cherchait Ă repartir Ă zĂ©ro. « Nous nous prĂ©parions Ă enregistrer un autre disque et nous nâĂ©tions pas confiants », explique Smith. Pour The Getaway en 2016, ils avaient Ă©changĂ© Rubin, qui avait supervisĂ© leurs six albums prĂ©cĂ©dents, pour Danger Mouse et expĂ©rimentĂ© vaguement le disco. Mais dans les six annĂ©es qui ont suivi, on dirait que les Chilis Ă©taient un peu perdus. « CâĂ©tait difficile de nous mettre tous sur la mĂȘme longueur dâonde et dâavoir confiance les uns dans les autres », dit Flea.
Anthony et moi avons un lien si profond, de nâavoir rien et de nous bousculer ensemble
Puce
Cependant, dĂšs quâils sâimposaient Ă nouveau, les idĂ©es affluaient librement. « Toute peur possible de la disparition de la muse sâest avĂ©rĂ©e jusquâĂ prĂ©sent irrationnelle », dĂ©clare Kiedis. « Nous avons eu un changement capital dans la chimie en faisant revenir John. » Ă peine sâĂ©taient-ils regroupĂ©s que la pandĂ©mie sâest produite â mais pour les Chilis nouvellement excitĂ©s, câĂ©tait une bĂ©nĂ©diction dĂ©guisĂ©e. Ils ont jammĂ© pendant des mois, au rĂ©gime de vieux blues, de rockânâroll et de New York Dolls, et sont venus au studio de Rubin avec plus de 100 chansons. « Nous avons la rĂ©putation dâĂȘtre une bande de fous, mais nous prenons la musique trĂšs au sĂ©rieux », ajoute Flea.
Ah oui, cette rĂ©putation. Un profil NME de 2004 pariait une fois : « Si vous avez besoin de raisons dĂ©centes pour licencier le groupe pour toujours », câest aux premiĂšres chansons « dĂ©biles » telles que Mommy Whereâs Daddy â sur lâinceste â et Special Secret Song Inside (Party On Your Pussy) â allez comprendre. Pour certains critiques dĂ©daigneux, le groupe ne sâest jamais dĂ©barrassĂ© de cette image : puĂ©rile, sordide, idiote. Ou, comme le dit Smith : « Le jeune Chad, au dĂ©but de Chili Peppers, aurait bu tout votre alcool, pris toutes vos drogues. Jâaurais baisĂ© ta petite amie et je mâen foutais de tout ça.
Il est donc intĂ©ressant de noter que leurs trois premiers albums â leurs dĂ©buts Ă©ponymes en 1984, Freaky Styley produit par George Clinton en 1985 et The Uplift Mofo Party Plan en 1987 â figuraient parmi les morceaux que Frusciante a demandĂ© au groupe de jouer lorsquâils retrouvaient leurs marques. « Des chansons que nous nâavions vraiment pas jouĂ©es depuis longtemps », dĂ©clare Smith. « Ma pensĂ©e Ă©tait: John voulait renouer avec le groupe dont il Ă©tait tombĂ© amoureux. »
Pour Kiedis, il sâagissait de « revenir Ă lâessentiel â jouons simplement de la musique ensemble sans attentes ». Mais il admet que revisiter cette Ă©poque Ă©tait « un peu gĂȘnant. Câest un peu comme un retour en arriĂšre et jâai grandi dans un nouvel endroit. Mais jâai vu la valeur de lâexercice, car câĂ©tait une Ă©poque oĂč il nây avait vraiment rien dâautre que de sâamuser et dâĂȘtre odieux, effrontĂ©, grossier â toutes ces caractĂ©ristiques que nous avions en tant que jeunes de 20 ans.
Unlimited Love a quelques chansons qui parlent de cette attitude dĂ©bridĂ©e; ces chansons ont tendance Ă ĂȘtre plus lourdes, alors que lâalbum est Ă©galement plus aĂ©rien et mĂ©lancolique ailleurs. Une piste sâappelle, sans ambages, The Great Apes. Sur One Way Traffic, pendant ce temps, Kiedis se lamente: « Quand la vie est-elle devenue si prudente? » â bien quâil ne soit pas prĂȘt Ă sâĂ©tendre maintenant. « Je ne rentre pas vraiment dans cette auto-analyse », soupire-t-il. « Peut-ĂȘtre que je faisais rĂ©fĂ©rence au monde qui mâentoure, peut-ĂȘtre Ă une partie de moi-mĂȘme. » Dommage quâil nâapprofondisse pas car il y a les thĂšmes du vieillissement et de lâaliĂ©nation, les Ătats-Unis, leur muse Ă©ternelle, la Californie, et â malgrĂ© les sous-entendus plus doux ces jours-ci â lâamour et le sexe, qui sont convaincants contre lâombre portĂ©e de trois musiciens qui ont tout vu, maintenant dans la soixantaine. (Frusciante, un vivaneau fouetteur, a 52 ans.)
Dâautres chansons sont moins obliques : Poster Child et le skronky-jazz dâAquatic Mouth Dance rappellent la scĂšne punk de LA des annĂ©es 80 avec laquelle Flea et Kiedis ont roulĂ©, de leur ancien repaire le Starwood Ă John Doe des punks influents de LA X. Pour Flea, câĂ©tait un rappel quâil est toujours Jenny du bloc. « Nous sommes des gens trĂšs privilĂ©giĂ©s â nous avons des rĂ©frigĂ©rateurs pleins de nourriture, de belles maisons et nous nous envolons oĂč bon nous semble », dit-il. « Mais quand jâentends [Kiedis] chantant : âSâil te plaĂźt, dis-moi, peux-tu Ă©pargner / Un oreiller pour ma tĂȘte et mes cheveux ?â, nous avons vĂ©cu cela pendant longtemps. OĂč allons-nous trouver de la nourriture aujourdâhui ? OĂč vais-je dormir ? Ătre foutu de drogue. Anthony et moi avons un lien si profond, de nâavoir rien et de nous bousculer ensemble. Et jâaime la façon dont cela se rapporte Ă qui nous sommes aujourdâhui.
Qui et oĂč ils sont aujourdâhui est compliquĂ©, peut-ĂȘtre, par le changement de paradigme dans la culture depuis quâils sont partis. Le dernier album des Chilis est sorti un an avant que #MeToo nous demande de regarder diffĂ©remment comment nous avons adulĂ© les hommes cĂ©lĂšbres, leur privilĂšge et comportement. Câest un temps que regarde en arriĂšre moins favorablement, pourrait-on dire, Ă un groupe de mecs qui se sont autrefois prĂ©sentĂ©s comme «des auteurs absolus de trucs sexuels hardcore et dĂ©chirants du ciel» et ont dĂ©filĂ© avec des chaussettes sur leurs bites.
« Jâai toujours voulu remuer le pot », explique Flea, qui a Ă©galement dĂ©clarĂ© dans ses excellents mĂ©moires de 2019, Acid for the Children, quâil Ă©tait parfois un peu con. «Je voulais ĂȘtre offensant, et peu importait que ce soit des femmes, dâautres hommes, des gens de droite, des gens de gauche, je voulais dire quelque chose qui les ferait chier, juste pour ĂȘtre Ă contre-courant, pour faire avancer les choses. Et jâai toujours vu tant dâhypocrisie de chaque cĂŽtĂ© de chaque clĂŽture.
Il se souvient dâavoir Ă©crit lâun de ses blogs « flux de conscience », Fleamail, en 2000, et dâavoir signĂ© avec les mots « le mouvement fĂ©ministe dont je me moque ». « Jâadore le fĂ©minisme, je viens dâĂ©crire ça », dit-il, bien que cela ait incitĂ© Kathi Wilcox, bassiste du groupe riot grrrl Bikini Kill, Ă lui envoyer un e-mail en disant : « Câest offensant pour moi. » Il dit maintenant: « Et je me souviens Ă ce moment-lĂ , ĂȘtre comme: âOh merde, je ne peux pas dire nâimporte quoi, mĂȘme si jâai un bon cĆur Ă lâintĂ©rieur.' »
Sur scÚne en 2004 ⊠(de gauche à droite) Flea, Kiedis et Frusciante. Photographie : Amanda Edwards/Getty Images
Flea a acceptĂ© cette partie de lui-mĂȘme qui appĂąte le chaos « il y a longtemps, prĂšs de 30 ans, quand jâai arrĂȘtĂ© de boire et de me droguer. Les gens se conduisent mal et font des erreurs, ils ne savent pas mieux. Ătant spirituellement Ă lâĂ©coute ces jours-ci, il a eu « beaucoup de comptes Ă rendre avec moi-mĂȘme en ce qui concerne tout, pas seulement les femmes ». Mais concernant le contenu de leurs chansons, il dĂ©vie vers Kiedis. « Je nâai pas Ă©crit ces paroles et jâai lâimpression que je ne peux pas parler pour eux, ou parler pour Anthony, en termes de sexualitĂ© et dâobjectivation des femmes », dit-il, bien quâil suggĂšre quâil voit une diffĂ©rence Ă ĂȘtre « en crainte dâune femme et se dĂ©lecter de cette sensualitĂ© et de cet Ă©rotisme, et ĂȘtre irrespectueux ».
Personnellement, jâadore les chansons sur le sexe, essayer dâavoir des relations sexuelles et avoir des relations sexuelles menstruelles â elles sont liĂ©es Ă mon adolescence, avant que je ne me rĂ©veille moi-mĂȘme, et je suppose que câest une histoire similaire pour chaque gĂ©nĂ©ration dâenfants qui dĂ©couvre les Chilis â scatting absurde et doo-wop psychĂ©dĂ©lique se lamentent sur le cĂŽtĂ© miteux dâHollywood. Bien que certaines de leurs chansons puissent sâasseoir moins facilement maintenant. Un sur Stadium Arcadium, appelĂ© Sheâs Only 18, Kiedis a Ă©crit sur sa rencontre avec Heather Christie, la mĂšre de son fils Everly, quand il avait 41 ans. Cela ne veut pas dire que les hommes de plus de deux fois lâĂąge de quelquâun ne peuvent pas Ă©crire sur eux comme un objet de dĂ©sir sexuel, ou flash back Ă leur jeune moi. Mais cela nâempĂȘche pas les autres dâavoir la piqĂ»re.
Le sujet le plus dĂ©licat est le mĂ©moire de Kiedis de 2004, Scar Tissue. Parmi les rĂ©vĂ©lations trĂšs mĂ©diatisĂ©es sur son enfance perdue, il y a un passage oĂč il admet avoir eu des relations sexuelles avec une mineure alors quâil avait 23 ou 24 ans, sachant quâelle avait 14 ans, ce qui, selon lui, a Ă©galement inspirĂ© sa chanson de 1985 Catholic School Girls Rule. Tout cela est sur les Ă©tagĂšres, cependantâŠ
SOURCE : Reviews News
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