Que voir sur Netflix : derniers jours pour récupérer l’une des franchises les plus influentes du cinéma de…

Que voir sur Netflix : derniers jours pour récupérer l'une des franchises les plus influentes du cinéma de... - Espinof

✔️ 2022-05-06 18:30:00 – Paris/France.

Presque plus que tout autre genre cinématographique, l’action se déroule en cycles. Soudain, une certaine façon d’appréhender les scènes avec plus de mouvement et de contact physique prévaut dans le cinéma grand public -le seul qui peut se permettre ces déploiements en continu- et presque tous les films ils semblent coupés du même motif. On ne devine jamais lequel finira par créer une école, mais il y a toujours un film ou une série de films qui fait la différence.

En retirant les spectacles des investissements majeurs dans les effets numériques, le la tendance semble désormais suivre le modèle ‘John Wick’ : de grandes chorégraphies, tournées en plans larges et, si possible, en séquence continue, avec peu de coupes, pour que tout s’apprécie. Même les superproductions aléatoires de Netflix ont au moins une scène de ce type, et de temps en temps, Marvel essaie d’en imiter une. Ongle réponse opposée au style qui avait dominé l’action populaire avant, beaucoup plus frénétique, avec une caméra agitée, des plans rapprochés et beaucoup de découpage, marqué par la saga jason bourne.

Il était impossible de prévoir qu’une adaptation des livres de Robert Ludlumavec ci-dessus Matt Damon, était d’établir la personnalité visuelle d’un blockbuster d’action pour une grande partie du siècle jusqu’à présent. Mais c’est le cas, et cela a fini par influencer davantage d’aspects du cinéma populaire américain. Comme plus ou moins l’influence qu’elle a eue, c’est l’une des sagas d’action les plus importantes. Et vous n’avez que quelques jours pour pouvoir le récupérer sur Netflix, puisque à partir du 15 mai les films quitteront la plateforme.

persécution et paranoïa

Toutes les livraisons ne sont pas parfaites, mais dans leurs meilleurs moments ils offrent un cinéma plein de muscles et d’énergie qui vous tient complètement en haleine. Son style, si agité et paranoïaque, a bénéficié d’un contexte changeant pour le public mondial, qui est passé de l’admiration des grands spectacles de ‘The Matrix’ ou ‘Tiger and Dragon’ à tendre de plus en plus vers son approche terre-à-terre et terre-à-terre.

Il y a aussi le changement de paradigme provoqué par le 11 septembre pour le courant dominant américain. Les grands spectacles d’explosions devenaient trop glorieux. D’autre part, le réalisme des films Bourne n’omettait pas les explosions, mais les faisait plus intense et terrifiant grâce à la façon dont tu te rends présent en eux. Comme si cela ne suffisait pas, ‘The Bourne Affair’ parlait directement d’hypervigilance, de pratiques douteuses des services de renseignement gouvernementauxdans un contexte où la guerre contre le terrorisme rendait les gouvernements plus enclins à espionner leurs citoyens et à contrôler leurs déplacements.

Doug Liman Il a réussi à faire en sorte que son mouvement constant et sa paranoïa se connectent au public, en utilisant des montages agiles et en posant l’action de près, rendant l’action moins lisible mais plus urgente. Matt Damon parvient également à pérenniser cette approche avec ce charisme presque folklorique et d’un homme à piedqui donnait le sentiment que tout ce qui arrivait à ce super-espion amnésique pouvait vous arriver.

La combinaison de tous ces éléments, de l’approche au thème, était convaincante, mais les choses sont allées plus loin en termes de style avec l’arrivée de Paul Green Grass.

En charge des suites ‘The Bourne Legend’ et ‘The Bourne Ultimatum’, le réalisateur britannique a maintenu le niveau de puissance, augmentant l’intensité des scripts de Tony Gilroy grâce à votre personnalité visuelle, marquée par la caméra au poing, plus proche de l’action pour la rendre plus intense et réelle. Autant les persécutions mondiales devenaient folles à l’échelle mondiale, tout est resté assez plausible grâce à sa narration et l’engagement de sa star.

Une fois la trilogie originale terminée, ni Damon ni Greengrass ne voyaient de raison de continuer avec une franchise qui avait connu un succès sans précédent. Mais pour Universal, cela ne suffisait pas et Gilroy se vit confier la tâche de élargir l’univers de l’espionnage. C’est ainsi que ‘The Bourne Legacy’ est né, le seul avec une étoile différente à la barre –Jérémy Renneressayant de s’imposer définitivement comme une star-, et avec le scénariste assumant le rôle du réalisateur.

La saga Bourne : aussi choquante qu’influente

Le résultat n’est pas aussi régulier que ses prédécesseurs, et l’action est moins percutante, il a donc été un effort en demi-teinte. Pour tenter de corriger cette erreur commerciale, la maison a été jetée par la fenêtre pour ramener Damon et Greengrass en tant que réalisateur.

Ensemble, ils ont signé ‘Jason Bourne’, qui parvient encore moins à atterrir en termes de maintien de l’émotion du personnage et de l’intrigue de l’histoire. L’action ne s’améliore pas non plus de façon spectaculaire. Il a été encore un jeu raté.

Bien que les deux films aient leurs moments mesurables, ils ont clairement été affectés par le fait qu’ils n’avaient plus rien d’aussi puissant et frais à leur sujet. À ce moment-là, de nombreux autres films d’action avaient copié l’approche de montage terrestre et éphémère (Batman de Nolan, la « Vengeance » de Liam Neeson), certains le poussant à un point tel que l’action en devenait incompressible et pauvre.

Ces pauvres héritiers ont terni l’héritage de ces films plus que deux films irréguliers, mais il suffit de les revoir pour apprécier la force qu’ils avaient et qu’ils ont encore.

SOURCE : Reviews News

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