✔️ 2022-06-05 18:00:00 – Paris/France.
Tombant entre Magical Fairy Persia et Magical Idol Pastel Yumi est Magical Emi, le troisième des premiers titres de filles magiques de Studio Pierrot, et bien que le premier n’ait pas été publié en anglais à ce jour, Magical Emi est nettement plus fort que Creamy Mami ou Yumi Pastel. Ce n’est pas parce que la formule varie beaucoup – l’élève du primaire Mai se transforme toujours en une version adolescente d’elle-même, comme Creamy Mami et Fancy Lala, et il y a toujours un garçon plus âgé qui pourrait servir d’objet à ses affections présentes. Elle obtient également ses pouvoirs d’un être surnaturel aléatoire qui passe par là, dans ce cas Topo la fée miroir, qui, après avoir accordé à Mai ses pouvoirs de transformation, possède rapidement l’animal mignon le plus proche pour servir d’adorable mascotte de la série. Mais Mai n’a aucune sorte de personnage rival et ses conflits sont presque entièrement internes, racontant l’histoire de surmonter ses propres insécurités et d’apprendre à compter davantage sur elle-même que sur les pouvoirs magiques. Le résultat est une histoire de fille magique plus ancrée, et si, comme beaucoup d’autres émissions pour enfants de l’époque, elle a plus une prémisse globale qu’une intrigue globale, cela n’enlève toujours rien à la croissance du personnage et à la satisfaction conclusion.
L’histoire suit Mai Kazuki, une élève de cinquième année qui vit avec ses parents boulangers et son jeune frère Misaki. Ses grands-parents et leurs apprentis habitent à côté; ce sont des magiciens de scène avec une troupe au succès modéré connue sous le nom de Magic Carat. Mai ne veut rien de plus que suivre leurs traces (et celles de sa mère, avant sa retraite), mais elle a la patience et la coordination d’un enfant typique de dix ans, donc elle est loin de pouvoir se débrouiller sur scène. . Tout cela change lorsque, alors qu’elle emménage dans sa nouvelle maison, elle voit une boule de lumière brillante. Cela s’avère être Topo, une fée miroir, qui peut utiliser ses pouvoirs pour exaucer le souhait qu’il voit reflété dans son miroir. Naturellement, ce que Mai veut plus que tout, c’est être une excellente magicienne, tout comme son idole, une magicienne de scène américaine (dans le monde) du début du XXe siècle nommée Emily Howell. Avec la montre magique que Topo lui donne, elle est capable de se transformer en une version super magicienne adolescente d’elle-même, et prenant le nom de scène Emi en l’honneur de son héros, elle prend d’assaut le monde magique. Elle est si bonne, en fait, que lorsqu’elle joue avec Magic Carat, elle parvient à leur décrocher une émission de télévision régulière à la station locale dirigée par le père de l’ami de Mai, Musashi.
À partir de ce moment, Mai doit essayer d’équilibrer sa vie d’Emi avec sa vie habituelle, et elle oublie souvent que tout le monde ne sait pas qu’elle joue en fait deux rôles. (Que tout le monde soit prêt à accepter qu’un enfant de dix ans soit la seule personne qui puisse contacter Emi est peut-être la partie la plus difficile de la série à avaler.) Il y a des indices que sa grand-mère pourrait soupçonner que Mai et Emi ne font qu’un et le même, bien que ceux-ci soient au mieux incohérents, et Shou, le garçon de seize ans vivant avec ses grands-parents pendant que sa famille est à l’étranger, semble être au moins partiellement conscient de la double vie de Mai. Shou est l’un des personnages les plus intéressants de sa relation avec Mai. C’est un boxeur en herbe, ce qui fait de lui l’étrange canard de sa famille qui sont aussi des magiciens de scène, et son refus inébranlable d’abandonner le sport aide Mai à réaliser qu’un jour elle veut faire de la magie par elle-même sans l’aide surnaturelle de Topo. C’est un fil qui traverse toute la série de trente-huit épisodes, et même si c’est subtil, par les trois derniers épisodes, nous pouvons vraiment voir comment cela a collé avec Mai jusqu’à ce qu’elle soit prête à le réaliser. Les thèmes d’ouverture et de fin essaient très fort de plaider en faveur d’une romance entre Mai et Shou, mais il y a peu de preuves qu’ils sont autre chose que des amis. En fait, Mai, Shou et Misaki ont une très bonne relation, et une relation qui est utilisée de manière assez réaliste tout au long de l’histoire.
Cela se produit notamment dans la rivalité fraternelle que Mai ressent parfois pour son frère de trois ans. Comme avec Pastel Yumi, il y a un peu de sexisme qui flotte dans l’intrigue, avec le « gag » de Mai qui n’est pas douée pour l’économie domestique même si c’est une fille. C’est certainement ironique quand on regarde la profession de son père en tant que boulanger et les nombreuses fois où on voit son grand-père ou ses apprentis mâles coudre, mais cela ressort aussi dans les cas où Misaki est félicitée pour quelque chose alors que Mai est réprimandée pour la même chose, ou comment Mai est parfois abattue pour élever son frère. Malgré cela, personne ne dit jamais à Mai qu’elle ne peut pas être magicienne de scène parce que c’est une fille, et son père s’inquiète d’avoir « fait » sa femme quitter quand ils se sont mariés. (Elle lui dit finalement que c’était sa décision et qu’il ne l’a pas forcée à entrer ou à sortir de quoi que ce soit.) Il y a un peu d’exploitation inconfortable quand il s’agit d’Emi, qui est censée avoir seize ans, car le producteur de télévision Mr Koganei cherche désespérément à la garder sous les projecteurs pour gagner de l’argent. Dans l’épisode onze, il la pousse à faire un documentaire sur sa version de sa vie, quelque chose que Mai était très clair qu’elle ne voulait pas faire lorsque Koganei l’a initialement proposé. Qu’il l’ignore et réussisse à tenter de la tromper de toute façon est dégoûtant, et sa détermination à garder Emi en ondes franchit définitivement la ligne plus d’une fois. Mai le déjoue continuellement, cependant, ce qui maintient les choses en toute sécurité du bon côté de cette ligne.
Bien que ce ne soit pas la plus belle émission – il y a des problèmes persistants d’images clés et l’animation est plus utile que spectaculaire – elle a une musique mémorable sous la forme du thème d’ouverture et une chanson d’insertion de fin de saison lorsque Koganei décide qu’Emi devrait chanter ainsi que faire de la magie. Il y a quelques touches artistiques intéressantes, telles que les mamelons masculins détaillés dans un épisode et l’incohérence de savoir si nous voyons ou non les sous-vêtements de Mai, ainsi que si Topo ressemble plus à un véritable écureuil volant (violet) ou à un écureuil avec des coutures visibles. (Il possédait un animal en peluche.) Les sous-titres ont des choix de mots étranges, tels que « diffusion en direct » pour « en direct » et « hiéroglyphe » pour « personnage », et il y a aussi une bonne quantité de fautes de frappe, avec un particulièrement divertissant un où Shou dit qu’il va aller faire pipi dans une cabine d’essayage plutôt que de jeter un coup d’œil. C’est principalement un problème car Magical Emi n’est disponible (au moment de la rédaction de cet article) que sur le niveau payant de Retro Crush, et nous espérons une meilleure qualité sur quelque chose qui coûte de l’argent.
Dans l’ensemble, Magical Emi est mieux développé que Pastel Yumi ou Creamy Mami, et il a une fin beaucoup plus satisfaisante que n’importe lequel des autres spectacles de filles magiques du Studio Pierrot actuellement disponibles, y compris Fancy Lala. C’est très bien des années 1980, ce qui peut lui donner un bonus de nostalgie supplémentaire pour certains téléspectateurs, et il combine le développement du personnage avec une dynamique familiale chaleureuse et surtout des aventures amusantes et, bien sûr, de la magie. C’est le plaisir des dessins animés du samedi matin, et les fans d’une fille magique devraient vraiment donner une chance.
SOURCE : Reviews News
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