Greg Dulli sur le rassemblement des whigs afghans isolés et la disparition de Mark Lanegan

🎶 2022-08-17 16:16:44 – Paris/France.

Greg Dulli vit seul à Los Angeles, mais lorsqu’il décroche le téléphone, il y a des voix et de la musique à l’autre bout du fil. « Je dois me ressaisir un peu », dit-il en se déplaçant de pièce en pièce, faisant taire les radios diffusant sa station française préférée, FIP. Plus tard dans la journée, Dulli s’envole pour l’Europe pour commencer une tournée avec les Afghan Whigs, le groupe de rock alternatif angoissé et influencé par la soul qu’il a cofondé à Cincinnati en 1986, et il a emballé et préparé tout en tirant des vibrations du mélange typiquement éclectique de la station. musique du compositeur de films Ennio Morricone, du rappeur Oddisee et du groupe soul britannique Délégation. « C’est probablement ma station de radio la plus shazamée », dit-il. « Ce matin, ils ont joué Steve Reich dans Amy Winehouse. »

Dans le passé, Dulli, maintenant âgé de 57 ans, était obsédé par les chansons et les albums, les disséquant et les réassemblant à sa ressemblance avec les Whigs et les Twilight Singers, qu’il dirigeait entre la rupture des Whigs en 2001 et la réunion de 2011. Ces jours-ci, il écoute beaucoup la radio jazz, ce qui, selon lui, n’a aucun impact sur sa musique. « Mes jours de fixation sur un disque ou un groupe, je ne sais plus si je fais ça autant », dit-il.

La musique qu’il a écrite pour le prochain album des Whigs, Comment brûlez-vous ?sonne à la fois plus large et plus libre que celui de Messieurs, l’album révolutionnaire tendu et anxieux du groupe en 1993. Le groupe, qui a enregistré l’album à distance (même s’il sonne de manière convaincante comme un effort de groupe), traverse un noise rock lancinant (comme Pierres qui roulent Song You Need to Know, « I’ll Make You See God » et l’album plus proche « In Flames »), des airs de fête joyeux (« A Line of Shots ») et des moments acoustiques plus réfléchis comme « Concealer ».

L’album contient également quelques moments de boucle pour le groupe. Messieurs les chanteuses invitées Marcy Mays et Susan Marshall, qui avaient ajouté des voix aux Whigs 1965, tous deux font des apparitions, tout comme l’ami de longue date de Dulli, Mark Lanegan, le brandon grunge à la voix de papier de verre décédé plus tôt cette année. Le titre Comment brûlez-vous ? vient d’une phrase de Lanegan, même si Dulli ne savait pas ce que tout cela signifierait pour lui quand lui et les autres Whigs ont commencé à collaborer sur le disque depuis leurs demeures respectives.

Dulli avait terminé l’enregistrement de son album solo, 2020’s Désir aléatoire, et se dirigeait vers Dublin pour un concert le 17 mars 2020, lorsque « la peste » comme il l’appelle, est arrivée. Une fois que Dulli a reconnu que la peste persistait, il a contacté les autres Whigs, qui ont accepté d’enregistrer leurs parties pour un nouvel album à distance. Depuis que le batteur Patrick Keeler vit à Los Angeles et que le guitariste Christopher Thorn, qui a rejoint le groupe l’année dernière, vit à Joshua Tree, en Californie, ils sont tous les trois entrés dans une bulle tandis que le bassiste John Curley – le seul autre membre original des Whigs – et le claviériste Rick G. Nelson a travaillé dans leurs villes respectives.

« C’était certainement une réaction au disque solo, qui était une affaire plus calme », ​​dit Dulli, réfléchissant à la façon dont l’album est un jalon pour traverser l’un des pires moments de mémoire d’homme. « Celui-ci est un peu plus bruyant, rapide et plus gros. Nous avons construit ces chansons pour les interpréter sur scène, et maintenant nous allons le faire.

Comment décidez-vous quand faire un disque des Afghan Whigs par rapport à un album solo ?
Eh bien, la raison pour laquelle j’ai fait le disque solo n’était pas à cause d’un grand désir d’être un artiste solo mais plus parce que le reste des Whigs était occupé. Patrick joue dans les Raconteurs, et ils faisaient un disque et une tournée. John Curley est retourné à l’université. Rick Nelson construisait un nouveau studio. Tout le monde avait un projet sauf moi, alors j’ai inventé mon propre projet. C’est pourquoi je l’ai fait.

Quelle était l’idée originale des Afghan Whigs ?
J’ai commencé à reprendre des chansons R&B en [my first group] les républicains noirs, et nous avions tous une affinité pour la musique soul des années 70, Motown, Stax, la musique soul de Philadelphie, beaucoup de soul pop. C’était un peu ça. Et nous étions aussi évidemment dans ce qu’on appelait alors le rock indépendant ou le «rock universitaire». Je me souviens des premières chansons que nous avons jouées en tant que quatuor original des Whigs : le premier jour, nous avons joué « Psychedelic Shack », des Temptations, « The Rover », de Led Zeppelin et « One Day », de l’Église. Si cela, d’une manière détournée, répond à votre question, c’est une sorte de mélange de ces trois groupes.

Les Afghan Whigs en 2022 : le batteur Patrick Keeler, le claviériste et multi-instrumentiste Rick G. Nelson, le guitariste Christopher Thorn, le chanteur-guitariste Greg Dulli et le bassiste John Curley (de gauche à droite)

John Curly*

Quand et comment as-tu trouvé ta voix de chanteur ?
J’ai créé mon premier groupe quand j’étais au lycée, et nous nous appelions Helen Highwater. Le nom nous a été donné par Allen Collins de Lynyrd Skynyrd. J’avais découvert que le Rossington-Collins Band était les membres survivants de Lynyrd Skynyrd, et ils figuraient dans un annuaire téléphonique de Jacksonville que j’ai trouvé à la bibliothèque. Et je l’ai donné à notre guitariste, Mike, qui était comme le plus grand monstre de Skynyrd. Et il a appelé et a commencé une amitié avec Allen Collins, qui nous a donné le nom du groupe. Donc, une grande partie de mes premiers chants a été de chanter Ronnie Van Zant, que j’aime encore aujourd’hui. C’était un chanteur incroyable, un grand auteur-compositeur.

Plus tard, quand je suis allé à l’université et que j’ai commencé à assister à des concerts de punk-rock en particulier, j’ai adoré Hüsker Dü. Et cela a été une influence primordiale sur la façon dont j’ai commencé à jouer de la guitare. Je pense que Grant [Hart]La voix de était un peu plus comme je chantais un peu, le genre de chant hurlant. Ce furent deux des moments de formation de ma voix jusqu’à ce que je découvre ce qu’elle allait faire par elle-même plus tard. Il m’a fallu un certain temps pour découvrir ce que je voulais être, et je ne pense pas y être vraiment arrivé jusqu’à ce que Congrégationle troisième record des Whigs.

Puisque vous avez mentionné Congrégationquel est votre album préféré du début de l’ère Whigs ?
J’avais l’impression que nous avions commencé à écrire de très bonnes chansons à ce moment-là, qui étaient uniques et qui nous ressemblaient. Nous avions trouvé notre son. La wah-wah et les versions R&B amplifiées ont commencé à émerger là-bas et à faire partie de ce que nous faisions. Nous jouions aussi beaucoup de spectacles à l’époque. Une fois que nous étions signés chez Sub Pop, nous jouions 200 concerts par an, et tu deviens bon quand tu fais ça. Puis nous avons fait Congrégation et Messieurs en 18 mois. Et Messieurs nous a ouvert un autre monde.

Eh bien, le consensus populaire est Messieurs.
J’ai eu une sorte de relation étrange avec cet album pendant un certain temps, probablement parce qu’il est devenu incroyablement populaire à cette époque. Et beaucoup de gens disent que c’est l’un de leurs disques préférés. Mais j’ai dû me réconcilier… il y a beaucoup d’émotions dans ce disque, et certaines chansons sont devenues difficiles à chanter pour moi. Et quand je n’ai pas eu à les chanter – ou que j’ai arrêté de les chanter pendant un moment – j’ai eu l’impression d’être dans un meilleur endroit.

Lorsque nous nous sommes réunis en 2012 et que j’ai rejoué un tas de ces chansons, cela a en quelque sorte exorcisé tout type de sentiment étrange que j’avais, et maintenant je suis d’accord avec ça. Nous ne faisons pas toutes les chansons, mais nous en faisons trois ou quatre en ce moment. Mais c’est un bon disque, et c’est brouillon. C’est un vrai document de nous quatre à ce moment-là et absolument de moi en tant que personne.

Certaines paroles de Messieurs êtes brutal, et vous sortez presque toujours comme un méchant effrayant. Qu’est-ce que tu ressens en te battant dans tes chansons ?
J’apprenais à me connaître. J’avais en quelque sorte patiné à travers beaucoup de choses émotionnelles. Les graines de Messieurs sont dans Congrégationet [Gentlemen] est presque la deuxième partie. J’ai appris la responsabilité. J’étais peut-être enclin à rejeter la responsabilité de mes problèmes sur les autres. J’ai eu un moment de « Wow, c’est moi. Et c’est sur moi. Je suis soit responsable, soit en partie responsable de ce dont je parle ici. Et je ne pense pas que cela m’ait jamais vraiment traversé l’esprit. Et c’était en fait assez humiliant.

Et pour toutes les choses qui ont été dites à propos de ce disque, y compris les accusations de misogynie et des choses comme ça, je me dis: «Si vous entendez de la misogynie sur ce disque, vous avez raté le putain de point. je suis le problème. » Et là, j’étais propriétaire du problème. J’ai donc beaucoup grandi pendant cette période. Et après ça, je n’allais plus jamais refaire ça. Comme, ce n’est pas que je n’allais plus avoir le cœur brisé ou être confus à nouveau, mais j’ai 27 ans là-bas. Et c’est le genre de moment où beaucoup de gens découvrent qui ils sont.

Ça doit être bizarre d’avoir une capsule temporelle d’un temps incroyablement brut auquel vous ne vous identifiez probablement plus personnellement.
Surtout quand vous devez monter sur scène tous les soirs et revivre certains de ces moments.… Finalement, vous devez simplement le ressentir d’une autre manière et le jouer. Et c’est ce que je fais.

Les Whigs ont émergé à un moment, cependant, où être énervé vous a donné de la crédibilité. Vous avez mentionné que vous aviez un groupe qui s’appelait les Black Republicans, et votre Dedans L’album contenait les chansons « Retarded » et « White Trash Party ». Comment voyez-vous ces choses maintenant ?
Dans le cas des Républicains Noirs, il y avait un politicien local à Cincinnati qui était juste, genre, conservateur embarrassant, comme un conservateur sourd. Et j’ai juste trouvé l’hypocrisie de ce gars offensant, et c’est devenu la fouille – comme, c’est comme ça que nous avons nommé le groupe. Comme si ce type était un tel clown, il avait besoin d’être appelé. Et avouons-le, beaucoup de choses ne sont que des jeunes qui sont provocateurs et « Je vais vous énerver. » Une grande partie de cela était simplement d’être un punk.

Je ne dis pas qu’il ne fallait pas qu’il y ait une évolution de la culture et surtout que quelqu’un se sente dépossédé de ses sentiments, non reconnu. Beaucoup de grandes choses se sont produites où les gens sont respectés là où ils ne l’étaient pas.

j’aime comment Comment brûlez-vous ? maintient la ligne à travers ces premiers albums à ceux depuis que vous vous êtes réunis. Vous continuez à chanter sur le sexe avec des paroles du genre « Je ressens une sensation alors que je révèle mon appétit subreptice ». Comme, c’est toujours les Whigs afghans.
J’ai trouvé différentes façons de le dire maintenant. Et devenir « subreptice » dans une chanson avait été un de mes objectifs de longue date, et « objectif débloqué ».

L’une de mes chansons préférées sur l’album est « Catch a Colt ». Que signifient pour vous les paroles de cette chanson ?
Souvent, je dis juste quelque chose, et ça colle. Cette chanson était un freestyle, et « Ne laisse pas ton argent, chérie, te voler. » Je ne m’assieds pas et n’écris pas cela; ça vient de sortir de moi. Et je me suis dit : « Oh, c’est bien. Je ne changerai pas cela. Et puis le titre est sorti de ce qui est venu ensuite. J’impose très rarement ma volonté sur une chanson.

« Mon parfum est descendu » était une autre tournure de phrase particulière dans celle-ci.
Ça sonnait bien. Et puis quand je l’ai regardé plus tard, je me suis dit: « Oh, ça a l’air un peu sale aussi. » Et j’ai aimé ça aussi.

Mark Lanegan chante sur « Jyja » et « Take Me There ». Comment avez-vous géré sa disparition ?
C’était un jour très triste quand j’ai reçu cet appel. Marc était un frère pour moi. Je vais vous dire pourquoi je suis surtout triste à ce sujet, c’est que j’ai vraiment l’impression qu’il avait commencé à trouver sa voix d’écrivain. Il a écrit quelques livres au cours des cinq dernières années de sa vie, et même un roman, et quelques livres de poésie, et il était vraiment bon. Je le regardais juste s’améliorer. Je le regardais devenir cette autre chose, et je voulais vraiment voir où ça irait. Mark était juste un gars très compliqué à bien des égards, mais à bien des égards, très simple. Super talentueux, incroyablement gentil, l’une des personnes les plus drôles que j’ai…

SOURCE : Reviews News

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