🍿 2022-10-30 21:01:58 – Paris/France.
Nous vivons dans un monde audiovisuel d’algorithmes et de bureaux, de personnes en cravate qui veulent correspondre au ton d’autres séries et films qui ont fonctionné avant pour obtenir un avantage financier rapide sans trop penser au niveau créatif. Pour cette raison, dans cet environnement, le « cabinet de curiosités de Guillermo del Toro » est un oiseau rare qui a, probablement contre les suggestions de certains responsables de Netflix, propre personnalité.
Aucun des épisodes, pour lesquels Netflix a eu le meilleur du cinéma de genre actuel, n’est basique, grossier ou peu risqué : tous ont décidé de participer à leur propre ligue dans lequel, même quand cela ne fonctionne pas, cela montre que derrière il y a de l’affection et du désir de jouer à un jeu qui n’est pas celui actuel, mais dans lequel la voix de l’auteur a le dernier mot peu importe à quel point un chapitre peut être exagéré, absurde ou sanglant.
Maintenant, et sachant qu’il peut y avoir polémique, notamment pour ce que je qualifie de « pire » épisode, nous vous apportons le classement des huit épisodes de la série d’anthologie, du pire au meilleur. Même si, oui, je tiens à préciser que aucun d’entre eux n’est même à distance mauvais ou ennuyeux : ils ont tous de la qualité et savent exactement ce qu’ils sont, chose très rare aujourd’hui. Cela dit, il est temps que Guillermo del Toro devienne notre propre gardien de la crypte et ouvrez un à un les tiroirs de ce mystérieux Cabinet de Curiosités…
8-‘La visite’
Je suis sincèrement désolé pour les fans de Panos Cosmatos, mais le réalisateur de ‘Mandy’ n’offre pas ici le meilleur de ses oeuvres. Oui, les dix dernières minutes où il explore l’horreur cosmique et les déformations faciales sont dignes d’applaudissements, mais la route vers ces scènes est ardue : de nombreuses conversations creuses, des blagues sur le pot et l’ennui général ne compensent pas tout à fait une fin avec des effets visuels de classe mondiale. et bien plus d’horreur que nous n’aurions jamais pensé voir sur Netflix. C’est hypnotique et élégant à sa manière, et il a certainement son propre style à la pelle.mais la série Guillermo del Toro a beaucoup à offrir, et quelqu’un devait être là !
7-‘Rêves dans la maison de la sorcière’
Adaptant une histoire de HP Lovecraft, Catherine Hardwicke (‘Thirteen’, ‘Twilight’) montre des scènes étrangement belles et un magnifique travail de maquillage et d’effets spéciaux, mais c’est perdu avec l’humour d’un des personnages (dont le design n’en finit pas de fonctionner non plus). Le voyage dans le plan dimensionnel des morts est fantastique, et Rupert Grint se donne à fond dans un rôle qui n’est pas le sien habituel, bien que malheureusement, et malgré quelques scènes de rêve fabuleuses, est en deçà de ses intentions.
6-‘Modèle de Pickman’
Quand on pense à HP Lovecraft, on pense généralement à Cthulhu et au reste des Anciens. Et ‘The Pickman Model’ ne déçoit pas. On y trouve une autre adaptation de lui, plus aboutie que la précédente : des visions, des monstres et une approche de la folie à Miskatonic University. Cependant, bien que Keith Thomas se débarrasse de l’épine d’avoir réalisé l’horrible ‘Fire Eyes’, il ne parvient pas à élever l’histoire, qui reste dans le no man’s land jusqu’à ce que une fin qui oscille entre l’impact visuel et le récit de RL Stine.
5-‘Les rats de cimetière’
Vincenzo Natali s’est déjà fait un nom en lettres d’or dans l’histoire de la fanterror grâce à ‘Cube’ ou ‘Cypher’, mais Depuis quelque temps, c’est un peu le marasme: solvant, mais sans laisser de traces. C’est le cas de ‘Cemetery Rats’, dans lequel il rallonge trop longtemps une histoire très simple mais finit par réussir des concepts aussi étranges que puissants. C’est peut-être l’épisode qui se rapproche le plus d’un « Contes de la crypte », y compris sa touche presque naïve dans les décors et les idéesmais ce n’est pas forcément négatif : le réalisateur parvient à laisser une certaine empreinte avec une histoire avec quelques très bonnes idées qu’il exploite jusqu’à leurs ultimes conséquences.
4-‘Lot 36’
L’anthologie s’ouvre sur une histoire classique, dans laquelle le public veut que de mauvaises choses arrivent au méchant principal. Son réalisateur, Guillermo Navarro, n’hésite pas à les proposer sur un plateau, dans la plus pure tradition du cinéma d’horreur. Bien que cela commence à très petite échelle (un homme endetté achète un entrepôt pour revendre ce qu’il y a dedans), cela finit par devenir un fantasme démoniaque bien géré, qui surpris par son sadisme et son amusement cruel. Ce n’est pas la meilleure des histoires, mais c’est extrêmement satisfaisant.
3-‘L’apparence’
Je sais que ce n’est pas exactement l’histoire la plus populaire du Cabinet, mais je ne peux pas mentir : J’ai adoré cette combinaison d’humour grinçant, de collant, d’étrangeté et de vie parfaite mettant en vedette la merveilleuse Kate Micucci, qui est capable de donner au personnage une vie propre qu’aucune autre actrice ne pourrait. Son ton est totalement différent du reste des épisodes, mais ce que fait Ana Lily Amirpour avec une intrigue aussi simple en apparence (et dans laquelle la morale est on ne peut plus amorale) est fascinant. Ouais, il est très diviseur, mais Je n’ai pas trouvé le moyen de ne pas aimer cette comédie terrifiante avec une touche d’horreur corporelle unique en son genre.
2-‘L’autopsie’
Sans aucun doute, David Prior (« L’homme vide ») a réalisé la meilleure fin de toute l’anthologie et l’une des plus originales et vibrantes du cinéma de genre ces dernières années. Mais cela n’aurait pas été possible sans une tension qui grandit de minute en minute et dans laquelle l’écheveau se défait petit à petit, avec une profusion de viscères, de sang et de sang à bout portant. ‘The Autopsy’ est une super petite merveille qui est intelligente et ne lésine pas sur l’ajout de plus en plus de tension, mais cela prend trop de temps à démarrer, se perdant dans un soulignement peut-être inutile des protagonistes. Un défaut capricieux : l’épisode est une merveille presque sans faille.
1-‘Le murmure’
Jennifer Kent continue d’orbiter autour des thèmes qu’elle a déjà traités dans ‘Babadook’, mais elle le fait avec des paysages de rêve, jouer avec les platitudes de la maison hantée pour résumer une vie centrée sur la douleur et le ressentiment caché, le rideau qui tente de cacher la tristesse et un passé qui se montre à feu doux. « The Whisper » n’est peut-être pas aussi excitant ou sanglant que le reste des épisodes, mais il n’a pas besoin de se plier à la peur facile ou de plaire au public plus friand du genre. Au fond, le dernier épisode de la série est un drame sur le cœur brisé, le désir, le désir de changer de vie. Incroyable comment obtenir autant avec si peu.
SOURCE : Reviews News
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