✔️ REVIEWS News – Paris/France.
Le vélo tombe. Tous les œufs, juste mollement couchés dans la paille d’un panier, se cassent sur le chemin de terre. Métaphore de ce qui se brise à l’intérieur du petit garçon qui faisait du vélo. Il vient de regarder dans une voiture en feu pleine de morts – une fête de mariage avec trois jeunes femmes et un chauffeur qui, il y a quelques minutes à peine, conduisaient avec enthousiasme et gaieté vers la célébration.
Les médecins pensaient qu’ils pouvaient crier au traumatisme
Henry (Bertram Bisgaard Enevoldsen) est traumatisé et, en 1945, de nombreux médecins croyaient encore qu’ils pouvaient simplement crier des traumatismes avec « Ressaisissez-vous! » et quelques insultes en direction de l’honneur de l’homme. Puis la mère (Maria Rossing) emmène son fils à Copenhague, où il est censé « se réveiller » en compagnie de son cousin Rigmor (Ester Birch) et de proches. Une tragédie de guerre mineure causée par l’erreur de jugement d’un équipage anglais qui croyait qu’un officier SS de haut rang était assis dans la voiture noire. Une tragédie suivie d’une bien plus grande.
Le réalisateur danois Ole Bornedal, dont la carrière cinématographique a débuté en 1997 avec le thriller « Night Watch », nous emmène à la fin du Troisième Reich. Après l’attaque réussie contre le quartier général de la Gestapo à Aarhus, l’armée de l’air britannique prévoit de réduire également le quartier général de Copenhague en décombres. Les nazis s’y attendaient et utilisent les résistants emprisonnés comme bouclier protecteur.
Un pari cynique sur l’humanisme des opposants à la guerre. Sont-ils aussi impitoyables que vous ? Nous voyons de méchants hommes de main d’Hitler fouetter leurs victimes de torture d’un bond. Qui rassemblent les gens dans les rues et leur tirent une balle dans la tête. Le moyen habituel d’un auteur (Bornedal a également écrit le scénario) pour illustrer la cruauté du régime d’injustice.
L’huissier du bourreau et la nonne
Dans cet univers, Bornedal nous présente des personnages qu’il relie les uns aux autres tout au long de son film. Nous rencontrons un collaborateur nazi danois dont son père dégoûte l’uniforme noir et qui sait que la cause d’Hitler est perdue. Néanmoins, il se tient près de son arme lorsque la Gestapo fait son travail de bourreau.
Un jour, ce Frederik (joué par Alex Hogh Andersen, qui était déjà un accroche-regard en tant que Viking Ivar le Désossé dans « Vikings ») rencontre une religieuse (Fanny Bornedal, fille d’Ole Bornedal). La jeune femme aux allures de Madone lui dit directement qui il est et ce qu’il fait. Elle lui vole son arme. Elle l’embrasse sur la bouche – l’épouse de Dieu l’huissier du chef.
Une nonne à la recherche de Dieu
Sœur Teresa cherche Dieu et ne peut pas le trouver dans le monde dévasté et sens dessus dessous de son temps. Alors qu’elle est censée enseigner brièvement à l’école, où Henry, Rigmor et leur amie Eva (Ella Josephine Lund Nilsson) sont également élèves, elle explique aux enfants que Dieu fait aussi une pause de temps en temps.
Qu’il tombe parfois un crayon, ce qui le rend inattentif aux choses qui se passent dans son monde. Et que pendant un si bref moment de la vie quotidienne de Dieu sur terre, beaucoup plus de temps passe. Elle demande à la classe de jeter des crayons par terre. Leçon illustrative. Plus tard, un enfant qui se noie dans l’école bombardée par les décombres, coincé dans la roche brisée, lui demandera si Dieu a laissé tomber un crayon.
Les avions bombardent une école à la place de la Gestapo
Le petit se répète dans le grand. L’avion qui a tué les demoiselles d’honneur au début s’écrase dans une rue de Copenhague, la colonne de fumée montante détourne l’attention de certains avions de la cible réelle et donc au lieu d’envoyer leurs bombes au siège de la police secrète d’État, ils envoient leurs bombes au l’école, où les enfants lisent juste une Bible. Répétez une pièce qui – intentionnellement ou non – est une parabole de l’occupation nazie du Danemark. Le directeur de la photographie Lasse Frank Johannessen crée des images de taille cinématographique, des images dont le spectateur ne pourra pas se débarrasser à la hâte.
C’est un film basé sur des faits réels (93 élèves et 16 adultes sont morts à l’école Jeanne d’Arc lors de l’opération Carthage le 21 mars 1945) et montre la guerre telle qu’elle est quand elle meurt Quitte les fronts et inclut les maisons des gens. Qui descend profondément dans les décombres vers les blessés graves et leurs derniers instants de vie, là où en réalité aucune caméra ne peut habituellement atteindre dans les guerres, ce qui conduit à la relativisation de la déclaration « invérifiable » dans les nouvelles.
À l’époque, si vous restez en termes religieux, les Alliés voulaient vaincre un démon sous forme humaine, Hitler, puis établir un nouvel ordre mondial meilleur.
Les parallèles avec la guerre de Poutine sont évidents
Aujourd’hui, le type de dictateur sous la forme du président russe Poutine, dont on pense qu’il a survécu en Europe, est en train de maximiser le désordre mondial en faisant bombarder gratuitement des hôpitaux, des maisons de retraite et des écoles. De la souffrance d’aujourd’hui, selon lui vraisemblablement, des flux de réfugiés, la famine et, par conséquent, une nouvelle déstabilisation de l’Europe, comme celle provoquée par son bombardement de la Syrie il y a quelques années. La revanche de Poutine sur l’Occident pour la défunte Union soviétique, ce qu’il appelle « la plus grande catastrophe géopolitique du XXe siècle », est une tentative de détruire l’Occident tel que nous le connaissions. Ça ne va pas tout à fait s’additionner, ce calcul.
La différence : le bombardement de l’école de Copenhague a été un terrible accident, une tragédie. Le bombardement de la société civile en Ukraine est calculé. Le meilleur film d’Ole Bornedal à ce jour nous montre de manière poignante et insupportable ce que signifie la guerre pour ceux qui y sont exposés, ce qui se passe lorsque les armes de la distance s’écrasent sur les maisons des sans défense. C’est le pouvoir de la fiction de nous familiariser à l’avance avec les victimes pour que nous sympathisions d’autant plus avec elles. Bien que Bornedal ne pouvait pas savoir ce qui allait se passer lors de la sortie de son film en Europe, l’esprit du spectateur a immédiatement fait le transfert vers tous les innocents d’Ukraine.
À la fin du film, il y a une image optimiste de la survie. Mais cette photo n’est qu’un instantané. La Première Guerre mondiale était censée être la guerre qui met fin à toutes les guerres.
« Des ombres dans mes yeux » Film, 107 minutes, réalisé par Ole Bornedal, avec Fanny Bornedal, Alex Hogh Andersen, Danica Curcic, Bertram Bisgaard Enevoldsen (diffusable sur Netflix)
SOURCE : Reviews News
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