Comment fonctionne la localisation de la langue sur les services de streaming

🍿 2022-05-31 14:00:44 – Paris/France.

En cas de doute, demandez à Ken Watanabe. C’est ce que les producteurs et réalisateurs de Vice-Tokyo appris sur le plateau de l’émission bilingue HBO Max. La série dramatique, sur un journaliste américain (Ansel Elgort) sombrant dans la pègre du Japon, présente des dialogues majoritairement japonais, qui ont été sous-titrés en anglais pour sa sortie aux États-Unis et basés sur des scénarios qui ont d’abord été écrits en anglais par le dramaturge américain JT Rogers avant subissant plusieurs cycles de traduction. Pourtant, même après un processus d’adaptation rigoureux, l’équipe créative de l’émission a toujours jugé prudent de revérifier les choix de mots avec leur acteur connu pour travailler dans les deux langues.

« Lorsqu’il y avait des divergences d’opinion sur les traductions de dialogues, nous avons laissé Ken décider », explique Alan Poul, producteur exécutif sur Vice-Tokyo et le réalisateur de « Yoshino », sa finale. « C’était tellement important que les décisions finales soient prises par quelqu’un qui n’était pas seulement japonais, bien sûr, mais qui comprenait aussi le drame et les personnages. » Poul, qui parle couramment l’anglais et le japonais, s’est particulièrement appuyé sur des collègues comme Watanabe et son collègue réalisateur Hikari alors que les restrictions COVID-19 resserraient la mi-production et la composition de Vice-TokyoL’équipage de devient de plus en plus japonais. « Il y a beaucoup de vernaculaire dans la série, et aussi les façons dont les gens choisissent de s’exprimer émotionnellement », dit-il. « Vous ne pouvez pas simplement traduire les mots directement. »

Alors que le public adopte les sous-titres, les séries traduites sont devenues plus courantes, en particulier sur les services de Streaming. Des hits de Netflix Jeu de calmar, Vol d’argent, Babylone Berlin, et Appelle mon agentà Vice-Tokyo sur HBO Max, pour Pachinko et Téhéran sur Apple TV +, de plus en plus d’émissions internationales font leur apparition sur les plates-formes américaines grand public, obligeant les streamers à naviguer dans un éventail de nuances mondiales lorsqu’ils localisent de nouveaux titres. La localisation, ou le processus de préparation d’un titre produit dans un pays pour être visionné dans un autre, est un champ de mines de défis logistiques et de sensibilités culturelles qui comprend la commande de traductions pour les doublages audio, les sous-titres codés et les sous-titres ; jongler avec des acteurs et des équipes bilingues ; et s’adapter aux termes familiers et aux traditions culturelles dans différentes langues. Nous sommes loin de l’époque de l’effacement culturel flagrant par le doublage – Pokémon une fois essayé de faire passer une boule de riz japonaise comme un « beignet à la gelée » – mais des versions très médiatisées comme Jeu de calmar peut encore relancer des débats de plusieurs années sur la meilleure façon d’adapter les titres internationaux à la consommation aux États-Unis.

Lorsque Jeu de calmar est tombé sur Netflix et est devenu une sensation mondiale, il n’a pas fallu longtemps pour que des plaintes affluent sur la maladresse avec laquelle le dialogue coréen original de l’émission avait été traduit. Les lignes ont été mutilées; les traits de caractère ont été ratés; les titres honorifiques ont été mal gérés. L’émission a involontairement servi d’exemple de la façon dont la localisation peut mal tourner. C’est pourquoi l’amélioration de la qualité du contenu traduit est devenue une priorité pour les streamers qui puisent de plus en plus dans leurs ressources internationales pour le prochain grand succès. C’est un processus qui se déroule généralement en cinq étapes.

Que vous traduisiez un film à gros budget ou une petite série documentaire, chaque localisation commence par un scénario révisé souvent appelé « modèle ». Ces scripts sont basés sur le scénario réel utilisé dans la production, parfois avec des notes supplémentaires pour expliquer le contexte de certaines phrases culturelles, mots, termes d’argot, honorifiques et autres choses à garder à l’esprit lors de la traduction. Comme pratiquement tout le reste dans l’industrie, il n’y a pas de norme à l’échelle de l’industrie pour les modèles.

« Cela dépend vraiment de l’entreprise » qui produit ou distribue le titre, explique Kristofer Fredriksson, rédacteur en chef de la société de localisation LinQ Media, basée à Stockholm, en Suède. « Parfois, vous obtenez un script moche qui vous mène dans un trou de lapin de termes Google, et d’autres fois, les scripts sont fantastiques, avec des explications entre parenthèses. » LinQ est l’une des nombreuses sociétés de localisation dont Netflix et d’autres streamers sous-traitent le travail pour fournir des sous-titres. Ces services sont supervisés par les streamers, mais la traduction proprement dite dépend entièrement d’individus comme Fredriksson. Souvent, le travail des fournisseurs est créé sans rétroaction significative ni surveillance de la part des plateformes de Streaming ou des sociétés de production.

Vous êtes constamment obligé de faire des compromis. Les blagues que vous pensiez hystériques disparaissent trop vite. Les mots qui semblaient non essentiels mais fournissaient un contexte sont rejetés.

Bien qu’il n’y ait pas de norme de qualité globale pour les titres localisés, les streamers ayant une empreinte mondiale ont commencé à formaliser leurs propres approches. Les directives de distribution de chaque entreprise sont quelque peu différentes. Netflix, par exemple, suit des directives publiques spécifiques sur l’apparence et le son des sous-titres et du doublage de ses titres originaux, afin de maintenir l’intention créative originale d’une histoire à travers les traductions plutôt que des dizaines d’interprétations différentes. Les directives de Disney + sont issues de l’ADN de Disney en tant que distributeur international de vidéos à domicile des décennies avant le lancement d’un service de Streaming. (Le guide de Disney, entre autres paramètres, mentionne quel blasphème est autorisé par la classification du contenu : « Disney recommande fortement de remplacer ce qui suit par un autre langage : chatte, merde, pisse, bite, mésange, baise et cul. ») HBO Max ne publie rien de tel. directives – il ne s’est étendu aux marchés européens qu’en mars – tandis que Crunchyroll, le plus grand service de Streaming d’anime, n’a pas de directives établies; la société affirme qu’elle adapte ses besoins de traduction par titre individuel.

À mesure que le nombre de langues demandées augmente, la nécessité de rationaliser le processus augmente également. Une façon de le faire est de créer un « script pivot » en anglais. Pour les langues qui ne sont pas couramment parlées en dehors de leur pays d’origine, ou lorsqu’un traducteur direct est plus difficile à trouver (pensez à un traducteur assamais-espagnol ou à un traducteur pendjabi-yiddish), cette écriture anglaise sera utilisée comme base par les traducteurs du monde entier. . « Si vous pouvez traduire une émission en espagnol à partir du scénario original, c’est toujours préférable, mais cela devient plus compliqué lorsque vous essayez de traduire dans des langues comme le coréen ou le malais », explique Catherine Retat, directrice du doublage international chez Netflix. L’inconvénient évident : le script aura subi deux traductions, ce qui peut affecter l’exactitude du produit final. Retat dit que Netflix reste plutôt pratique en vérifiant chaque étape du processus de traduction pour garantir sa fidélité au script original dans toutes les langues.

Même avec toutes ces vérifications, un script pivot hermétique ne garantit pas une adaptation parfaite. Parfois, un script ne vous donnera littéralement aucune option pour traduire quelque chose, comme c’est le cas avec des mots inventés. HBO Jeu des trônes a fait la une des journaux lorsqu’il a révélé comment Hodor a obtenu son nom. Les fans ont été choqués et bouleversés par le sort du personnage; les traducteurs du monde entier, quant à eux, ont paniqué en essayant de donner un sens à l’expression « Tenez la porte » dans leur langue, tout en essayant de l’adapter à « Hodor » lorsqu’il est raccourci, avec des résultats mitigés.

Puisqu’il n’y a pas de solution unique, Fredriksson propose une réponse globale : Conservez le mot d’origine. Un « balrog » est un « balrog » en anglais, en espagnol ou en norvégien, tout comme le mot « hobbit », tandis que la traduction espagnole de Le sorceleur adapte juste légèrement les mots des différentes créatures de l’émission à la grammaire espagnole, mais les laisse autrement non traduits.

De haut en bas, une récente série de télévisions internationales en Streaming : Jeu de calmar, Téhéran, Pachinkoet Vice-Tokyo. Photo-Illustration : Vulture/Netflix, Apple TV+ et HBO Max

Lorsque son film en langue coréenne Parasite a remporté le Golden Globe du meilleur film en langue étrangère, le réalisateur Bong Joon Ho a déclaré dans son discours d’acceptation: « Une fois que vous aurez surmonté la barrière des sous-titres d’un pouce de haut, vous découvrirez tant d’autres films incroyables. » Il avait raison, mais d’abord, cette barrière doit être créée, et elle doit littéralement tenir dans l’écran.

Selon Fredriksson, étant donné que chaque plate-forme suit ses propres directives de distribution, les différences peuvent affecter de manière critique les sous-titres d’un titre donné. Lorsqu’un titre passe d’un streamer à l’autre à la marelle, ou passe des salles au Streaming, souvent les sous-titres sont refaits à zéro pour répondre aux exigences de la plateforme. Les directives de Netflix spécifient tout, depuis le positionnement des sous-titres, l’alignement, la mise en gras et l’italique. Les guides de style utilisés par Netflix et Disney + précisent que le nombre de caractères de sous-titres anglais pouvant être affichés à l’écran à un moment donné – connu sous le nom de « segmentation de ligne » – est de 42 par ligne, et le nombre exact d’images par ligne de dialogue peut être à l’écran avant de passer à la ligne suivante – « timing » – est de 20. La typographie est également une considération: les directives d’Apple pour les applications tvOS répertorient les spécifications de la police Dynamic Type, y compris les options pour les légendes et les sous-titres.

Quand les gens parlent de choses qui se perdent dans la traduction, c’est vrai à 100 %. — Madeleine Heil, directrice du dub anglais, Jeu de calmar

Dans l’ensemble, des détails tels que la segmentation des lignes, la synchronisation et les polices varient selon la langue, car certains caractères de langue occupent plus d’espace que d’autres, et même selon la région. (Il existe des différences dans la façon dont l’espagnol latino-américain et l’espagnol castillan, par exemple, sont formatés.) Cela conduit également à une grande variété entre une traduction littérale du dialogue et le texte qui clignote sur l’écran en 42 caractères. Comme l’explique Kathy Rokni, directrice de la mondialisation chez Netflix, ce qui est traduit dans les sous-titres suit l’intention créative du scénario original, même s’il diffère de la traduction littérale. C’est une des règles de son équipe. Autre règle : les directives de Netflix en matière de sous-titres stipulent que les dialogues étrangers non traduits dans le texte original ne doivent pas être traduits. Si une émission française présentait un personnage hispanophone non traduit pour une raison narrative quelconque, les répliques de l’orateur ne seraient pas traduites dans les sous-titres du monde entier.

« Nous avons des responsables linguistiques qui établissent ces lignes directrices et ces normes », déclare Rokni. « Pourtant, nous révisons constamment ces directives » et testons de nouvelles options de sous-titres et de personnalisation.

Le médium affecte profondément le message. Le nombre de caractères et la vitesse des dialogues, en particulier, ont une influence énorme sur ce que les traducteurs choisissent de conserver. Et les appels finaux ne sont pas toujours faits en interne. (Netflix a déjà essayé de recruter des traducteurs pour un programme appelé HERMES qui a été arrêté après seulement un an, en faveur de l’externalisation des localisations.) Comme le dit Fredriksson, le manque d’espace et de temps signifie que vous êtes constamment obligé de faire des compromis. Les blagues que vous pensiez hystériques disparaissent trop vite de l’écran. Les mots qui semblaient non essentiels mais fournissaient un contexte sont rejetés. C’est ainsi que les titres honorifiques et le contexte culturel changent ou s’évaporent, et pourquoi Jeu de calmarLe script original sous-titré en anglais comportait la phrase « Je n’ai jamais pris la peine d’étudier, mais je suis incroyablement intelligent », avant d’être changé plus tard en « Je n’ai jamais pris la peine d’étudier, mais je suis incroyablement avisé ». Une traduction plus littérale serait : « Je suis très…

SOURCE : Reviews News

N’hésitez pas à partager notre article sur les réseaux sociaux afin de nous donner un solide coup de pouce. 🍕