✔️ 2022-05-29 07:01:00 – Paris/France.
Depuis sa création, choses étranges surpris par sa capacité à allier références cinéma et pop dans un équilibre savant. En particulier, sa quatrième saison semble avoir l’intention de porter l’expérience de la parole et du rythme à un nouveau niveau. De ses clins d’œil aux franchises d’horreur classiques au suspense le plus élaboré. La production des frères Duffer semble avoir décidé de créer un univers plus large, plus cohérent et substantiel qu’il ne l’était jusqu’à présent.
Cela inclut un large répertoire cinématographique qui touche une multitude de genres et aussi de registres. De l’effrayant au romantique, de l’amitié à l’adolescence. La quatrième saison de chose étranges est aussi ambitieux que bien construit. En particulier, il utilise son temps d’écran accru pour explorer de nouvelles voies narratives, au profit d’une histoire plus profonde et plus adulte. Le résultat est que chacun de ses nouveaux chapitres présente une variété intelligente de clins d’œil à des productions reconnues. Aussi, un regard sensible et brillant sur le cinéma comme répertoire de références et de points de vue différents.
Nous vous laissons une liste de dix films que vous devriez voir si vous aimez l’univers de choses étranges. Et surtout, si la quatrième saison vous a bluffé et que vous avez besoin d’explorer un peu plus, tous les easter egg et les références des chapitres. Un tout nouveau voyage à travers les lieux connus de la série, porté à un autre niveau et une dimension beaucoup plus mature. Et peut-être l’hommage le plus ingénieux et le plus brillant que le Streaming ait rendu au cinéma depuis longtemps.
Extraterrestre
Le film de Ridley Scott est une étape fondamentale dans le cinéma d’horreur et de science-fiction. Et cette fois, choses étranges comprend plusieurs références directes aux films. Il l’avait déjà fait auparavant avec le bien connu Demogorgon dès la première saison. Mais cette fois-ci, la nouvelle créature menaçante a beaucoup de la version spéciale des films d’horreur de la décennie. Avec un bon sens de la structure narrative, les Duffers prennent leur temps pour expliquer les méthodes et la nature de ce monstre à peine entrevu. Une méthode très similaire à celle utilisée par Scott pour montrer son monstre de film d’horreur déjà classique.
Comme si cela ne suffisait pas, les Duffers utilisent la caméra comme moyen d’exploration ténèbres, peurs et menaces caché dans le noir. A cette occasion, le danger imminent se cache dans l’ombre et en même temps, il est lié à plusieurs des points les plus durs de l’intrigue. Comme Scott, les réalisateurs créent le sentiment de traquer à travers des scènes courtes et rapides. Le Démogorgon a évolué à l’écran à un rythme similaire à celui d’Alien. Cette fois, la créature nouvellement incorporée à l’univers de la série, se présente comme un fait terrifiant en pleine croissance.
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Et tant un point de vue que l’autre analysent l’idée de la conception de l’obscurité comme des images fragmentées construites pour semer la confusion. Une méthode que Scott a perfectionnée dans le premier volet de la saga Extraterrestres et que choses étranges utilise librement dans sa quatrième et puissante saison.
Nightmare Elm Street (première partie)
L’histoire bien connue d’un groupe d’adolescents confrontés à un meurtrier fait partie intégrante du cinéma de genre. Mais si un ingrédient surnaturel est également ajouté, la narration change pour devenir un hybride de codes cinématographiques. Wes Craven a utilisé l’astuce avec aisance dans son désormais classique Rue de l’orme cauchemardesque et a transformé la combinaison en une icône de la terreur. Freddy Krueger (Robert Englund) est devenu un nouveau visage du tueur impitoyable et une nouvelle forme d’horreur.
Il en va de même pour l’intrigue de la quatrième saison de choses étranges. L’histoire regorge de références à l’idée de mal latent, une version dérangeante de la prémisse de Craven. Outre le surnaturel qui frôle le quotidien, c’est aussi un thème commun au réalisateur de films d’horreur et que la série capte avec une bonne impulsion. Comme si cela ne suffisait pas, L’iconique Robert Englund fait cette fois-ci partie du casting de la série. Ce qui donne à sa narration un certain air d’hommage formel qui est l’un de ses points culminants de la saison.
Article
C’est sans doute que choses étranges boit aux mêmes sources originales du grand succès des films d’horreur ces dernières années. Article, de Stephen King, a amené l’histoire d’un groupe d’enfants confrontés au surnaturel à un nouveau niveau. Quelque chose qu’Andrés Muschietti a réussi à capturer de manière convaincante et émouvante dans les première et deuxième parties du nouveau classique de l’horreur.
choses étranges prend la prémisse et construit une idée profonde sur la conception de l’enfance et les terreurs de l’enfance qui se démarquent à chaque saison. Mais à cette occasion, la série pousse l’idée plus loin et élabore une prémisse élaborée sur une nouvelle dimension de la peur associée à l’innocence. Pour les frères Duffer, il semble d’une importance considérable reconstruire l’idée du mal comme une entité unique. Si dans les saisons précédentes la série méditait sur les fils qui unissent l’enfance aux terreurs primitives, désormais l’idée est plus évidente.
Aussi, l’influence de la version cinématographique la plus récente de Article, qui a soigneusement médité sur le sujet et approfondi ses conséquences. En fait, une grande partie de la quatrième saison de choses étranges c’est un regard sur le mal, d’un point de vue singulier et ferme. Très similaire à l’idée du bien et du mal soulevée par l’idée Muschietti.
les goonies
La grande épopée de l’aventure adolescente des années 80, est la référence immédiate pour la quatrième saison de choses étranges. Et même si cela avait déjà été le cas dans les précédents, cette fois l’idée devient plus évidente. Le plus grand poids de l’histoire repose sur le point de vue de l’intrigue sur l’amitié, la complicité et l’affection entre le groupe de personnages centraux. Aussi dans la façon dont ce lien (toujours plus fort et plus soutenu) mûrit avec le passage de l’histoire.
La quatrième saison de choses étranges soulève la condition de croissance, de maturité et d’adolescence comme toile de fond. En même temps, il assemble l’idée du mystère central de l’intrigue à travers l’idée que ses personnages traversent des étapes compliquées dans leur vie. La combinaison rappelle immédiatement la façon dont Richard Donner a créé un scénario intelligent sur l’énigme et l’extraordinaire. La saison quatre et les goonies, relient la perception du monde comme un lieu mystérieux et de plus en plus extravagant. Et un qui ne peut être affronté – ou exploré – qu’en compagnie d’un groupe d’amis formidables.
La référence évidente au groupe d’aventuriers enfantins qui choses étranges soutient les aventures apparemment improbables de ses jeunes protagonistes. L’air d’improvisation et de jeu spontané crée une atmosphère d’émerveillement pur et innocent qui rappelle sans aucun doute l’un des films les plus célèbres de Donner.
Trilogie de la rue de la terreur
La trilogie basée sur le travail de RL Stine est peut-être la référence la plus évidente de la quatrième saison de choses étranges. L’un et l’autre posent l’idée de la terreur comme un secret collectif, une ombre qui se cache sous l’ordinaire. Aussi une subversion du genre horrifique en mêlant diverses approches de l’aventure, de la condition amoureuse et du temps dans l’histoire centrale.
La chose la plus intéressante est que la trilogie de films Netflix et la série partagent le même nœud d’intrigue. La recherche de la réponse qui lie non seulement une bonne partie de son histoire à un point commun de mystère. Aussi, le transit d’une version du danger et de la peur, comme un réseau d’histoires soigneusement liées les unes aux autres.
Pour sa quatrième saison, choses étranges déploie toutes ses ressources pour raconter une histoire élaborée sur un mystère latent. Aussi la connotation du danger qui avance et se maintient au milieu des fragments du passé et des révélations à demi découvertes. Quelque chose que La trilogie de Stine gère avec aisance et esprit.
États modifiés
Le film États modifiés de Ken Russell a surpris un public qui a essayé de comprendre le sens de la réalité à travers sa curieuse prémisse. Les Duffers semblent se souvenir clairement de l’étonnement provoqué par le sentiment d’ambivalence entre réalité et fantasme. En réalité, créer une atmosphère partiellement rappelle le film et son regard dérangeant sur le psychologique.
Dans une série de séquences étonnantes, les Duffers parviennent à capturer l’étrange vision qui États modifiés construit sur le temps et l’identité. Et surtout, le sentiment de chercher des réponses au milieu d’un scénario de rêve. Déjà dans la première saison, le duo de réalisateurs a approfondi le look grâce aux capacités d’Eleven. Mais dans la quatrième saison de la série, l’accent est encore plus grand et beaucoup plus prudent.
double corps
Dans les années 1980, le film double corps de Brian de Palma a fait fureur pour son mélange de sexe et de violence. En fait, l’une des scènes les plus mémorables du film est le regard intrusif d’un de ses protagonistes envers son entourage. Les Duffers reproduisent la sensation générale dans choses étranges et surtout dans sa première saison, dans laquelle ils rendent même hommage à une séquence entière.
Pour la quatrième saison, l’influence est marquée et à divers moments la série montre le sentiment de terreur à travers des idées visuelles bien dosées. Le regard de la caméra passe d’un côté à l’autre, combiné à la perception qu’un danger proche peut apparaître à tout moment. Une décision intelligente et bien construite pour donner à la série son air bien connu d’hybride de plusieurs tendances différentes.
carrie
Il est impossible de ne pas reconnaître la longue ombre du maître de l’horreur américaine dans le scénario de choses étranges. Des virages prudents de l’effet de scénario à la peur qui est devenue un personnage de plus dans le récit. Le style de terreur situationnelle de l’écrivain semble être partout. Onze est, en fait, un croisement évident entre les filles télékinésiques des romans de King.
le mythique carrie de Brian de Palma semble très présent entre les moments forts de la série. L’intrigue de la quatrième saison avance en plongeant non seulement dans les motivations du personnage comme un mélange de force et de peur. Aussi, il nous fait comprendre que malgré son apparente douceur, il peut exploser avec une grande violence. Bien plus maintenant qu’Eleven est une histoire plus adulte et que finalement, on montre beaucoup de choses sur sa vie et sa maturité émotionnelle.
Requin (première partie)
Dans le film Requinun très jeune Steven Spielberg a créé un…
SOURCE : Reviews News
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