Guillermo del Torronun Pinocchio səs dizayneri Scott Martin Gershin ilə müsahibə

Guillermo del Torronun Pinocchio səs dizayneri Scott Martin Gershin ilə müsahibə

Guillermo del Torronun Pinocchio səs dizayneri Scott Martin Gershin ilə müsahibə

– Xəbərlər

Şəkillər Netflix-in izni ilə

Ən məşhur cəhətlərindən biri Guillermo del Torro tərəfindən Pinocchio Turning Heads Scott Martin Gershin tərəfindən səs dizaynıdır. Gerşin mümkün olan ən real və təbii səsləri yaratmaq üçün Linkoln ağaclarından, qurudulmuş kərəvizdən və dəniz qabığından tutmuş hər şeydən istifadə edirdi. Onunla növbəti müsahibədə bu haqda daha çox danışacağıq.

Carlo Collodi tərəfindən Pinocchio əksər ev təsərrüfatlarının tanış olduğu klassik nağıllardan biridir, xüsusən də Disney-in Tom Hanks-ın 2022-ci il versiyası da daxil olmaqla, illər ərzində hazırlanmış bir çox səhnə uyğunlaşmalarından.

Bu, tamaşaçıları sevindirən və keçən həftə Qızıl Qlobusda "Ən Yaxşı Animasiya Filmi" daxil olmaqla çoxsaylı mükafatlar qazanan Guillermo del Toronun son stop-motion əlavəsidir.


WON: Yaxşı, ilk növbədə, Oskar mükafatına namizəd olmağın münasibətilə təbrik edirəm. Bu barədə nə dərəcədə həyəcanlısınız?

Çox həyəcanlı. Həmyaşıdlarınız tərəfindən tanınmaq həmişə yaxşıdır. Təkcə bu deyil, gözəl layihədir. Beləliklə, belə bir layihə üçün qısa siyahıda olmaq çox ürəkaçandır və bu, sadəcə gözəl təcrübədir, çünki şouda çox ürəyimiz var və bu, Guillermo ilə birlikdədir, ona görə də insanların Top 10 olmaq üçün bizimlə əlaqə saxladıqları üçün özümü çox şanslı hiss edirəm. an.

WON: Qısa siyahıda ilk dəfədir?

Bəli, səs dizayneri kimi nominasiya edilmiş və ya Oskar qazanmış filmlər üzərində işləmişəm, lakin bu, səs nəzarətçisi kimi ilk dəfədir. İşimə görə Baftaya namizəd oldum amerikan gözəlliyi.

WON: Bəs sizin işiniz? Pinocchio Sizcə, o, seçicilərin gözündə o qədər fərqlənirmi?

Düşünürəm ki, bir filmə yanaşanda, onun haqqında çoxlu yollar var. Bu veriliş, məncə, emosiya, humanizm və təfərrüatlar haqqında idi. Bu hekayəni və personajları, təkamülü dəstəkləyən bir səs idi. İcazə ver izah edim. Üçün səs yaratarkən Pinochio, Mən nə edirəm ki, səs səhnəsindən taxta borular, metal rezin və cırıldayan taxta və ya qeyd etdiyim əşyaların qeydləri ilə başlayıram. Mən topladığım səslərə sahib olduqdan sonra Pinokkioya sonik şəxsiyyəti artırmaq və vermək üçün manipulyasiya etməyə başlayacağam potensial səslərin geniş seçimini sıralayıram. Dizayn sənətinin bir hissəsi səsləri hara əlavə etmək və hara əlavə etməmək barədə qərar verməkdir. Bu, ağır metaldan çox, həqiqətən minimalist cazdır. Keçmişdə Gilermo ilə əla şoular etmişəm Sakit Rim, harada böyük ola bilərəm. Yaxşı musiqi və səslər var və üzərində işləməli olduğum çoxlu səs maskası var. Bu filmdə maskalanma minimaldır, ona görə də gizlənmək üçün heç bir yer yoxdur. Bu filmdə bütün səslər eşidiləcək, ona görə də bir şey səhv olarsa, biləcəksiniz. Və ya xırıltı və ya ağac kimi səslənən, xarakterin özünə tam uyğun gəlməyən və ya bir anda şəxsiyyətini ortaya qoyan bir səsdirsə, işləmir. Beləliklə, həqiqətən içəri girin və onun xarakterə uyğun olduğundan əmin olun və şəxsiyyəti ortaya çıxardığına əmin olun. Biz bunu təkcə Pinocchio üçün deyil, serialdakı bir çox başqa personajlar üçün də etdik.

Şəkil: Netflix

Volpe cibləri pulla dolaşır və o, həddindən artıq dramatikləşəndə ​​biz ona bir neçə kran ayaqqabısı atırıq. Bəzən bir toxunuş olur, bəzən iki toxunuş edir. Podesta öz hərəkətlərində çox dominant olmalıdır, burada Priest çox zəifdir, xüsusən də Podesta ilə əlaqə qurarkən. Beləliklə, bütün bu əlaqələr var. Digəri Geppettodur, biz əsl taxta tıxaclardan istifadə edirik. Sadə bir misal olaraq, şounun birinci hissəsində, kilsədə Geppetto və Carlo, hər ikisinin taxta tıxacları var, onlar üçün səs-küy yaratmaq çox asandır və bu, zəhlətökən ola bilər, bu, bunun altında yatan emosiyadan məhrum olacaq. səhnə. Beləliklə, dizayn prosesində mən “Nə eşitmək istəyirik? Geppetto və ya Karlonu eyni şəkildə eşidirikmi? Hər ikisinə qulaq asıram? Biz hansı perspektivləri əlavə etmək istəyirik? Səsləri düzgün yerləşdirmək və bu səsləri otaqda yerləşdirməyə və ya onların düzgün rezonans yaratmasına kömək etmək üçün redaksiyaya çoxlu erkən əkslər və əks-səda kombinasiyalarını əlavə etdim.

Bu əsas yanaşma bütün personajlara şamil edilməli idi. Və bir çox vəziyyətlərdə və səhnələrdə Pinocchio ilə səsə daxil olduqdan sonra, o, sürətlə yüksəlir. Bütün bu kiçik detallar personajları dəstəkləmək üçün hərəkətlərin yaradılmasına daxil oldu. Və sonra daha çox dizayna əsaslanan daha böyük səslərə girməyə başlayırsınız.

Tamaşanın başlanğıcında Gilyermo onun kukla tamaşasına baxdığı kimi hiss etməsini istəyirdi. Beləliklə, miksləri mono ilə başladıq və yavaş-yavaş teatrın məkanını açmağa başladıq. Qarışığın məkan aspekti Pinokkionun məsumluq və kövrəklikdən dünyasının mürəkkəbliklərini idarə etməyə qədər emosional inkişafını əks etdirir. Üçüncü pərdədə şou zirvəyə çatdıqda, biz tavandan, bütün tərəflərdən, sualtı qayıqlardan istifadə edərək tam hüquqlu bir məkan atmosferiyik; Bu xüsusilə Dogfish daxilində və reabilitasiya sahəsində şəffafdır. Üzərində işləməyə başladığım ilk dizaynlardan biri Forest Sprite və Death idi. Mən onların səslərini başqa dünya və başqa tanrı hiss etmək üçün dizayn etmək istədim. Onları dinləməyə başlayanda onlar hər yerdədir. Onların səsləri otaqda incə əks-səda verir. Daha sonra otağın müxtəlif hissələrinə yerləşdirilən tamaşaçılar üçün sözləri vurğulamaq üçün xüsusi sözlərə xüsusi gecikmələr qoyuram. Mən hər sözü emal etmək istəmədim, ancaq səhnə üçün müəyyən strateji sözləri yerinə yetirmək istədim. Mən ona əzəmət və möcüzə, başqa bir dünya hissi vermək istədim.

Pinocchio səsləndiyi qədər, Pinocchio təxminən səkkiz fərqli elementdən ibarətdir, lakin problem bu səkkiz fərqli elementi götürmək, onları masaj etmək və həqiqətən bir səs, sağlam bir düşüncə olduğunu hiss etdirmək üçün onları heykəlləndirmək idi.

Kredit: Netflix © 2022

WON: Üzərində işə başlayanda ilk etdiyiniz işlərdən biri nə olub? Pinocchio? İlhamınızı haradan almısınız?

Mən işə başlayanda Pinocchio, konsept sənəti ilə başladı. Pinocchio'nun necə görünəcəyini görməyə başladım və dedim: "Oh, tamam, bu mənim böyüdüyümdən fərqlidir. Mən fərq etdim ki, bu versiya Pinocchio onun özünəməxsusluğu və səs imzası olacaqdı. O zaman başqa versiyalara qayıtmamaq qərarına gəldim Pinocchioamma həqiqətən buna baxmaq və bu versiyanın nə olduğunu öyrənmək üçün Pinocchio olmaq istəyirəm?' Görməyə başladım ki, incə oyma ağacdan yox, kobud ağacdan düzəldilib, dırnaqları çıxıb, maraqlı idi. Köhnə kuklaları dinləməyə və yazmağa başladım. Bu səsləri yüngülcə redaktə etməyə başlayanda ağacın çox sərt və sıx olduğunu və Pinokkionun ehtiyac duyduğu kövrəklik və mürəkkəbliyə uyğun gəlmədiyini başa düşdüm. Xüsusilə o, şou boyu inkişaf etdiyi üçün.

Səs və musiqiliyi üçün gitara ağacından istifadə etmək barədə dəli fikrim var idi. Mən Paul Reed Smith Guitars və ya PRS adlı bir gitara şirkəti ilə əlaqə saxladım və onlara öz fikrimi bildirdim və onlar mənə əlli funt odun qırıntısı göndərdilər. İstifadə etdikləri meşələr çox tonaldır, məndə belə bir fikir var idi ki, bəlkə bu ton ağacından bəzilərini şouya daxil edə və tətbiq edə bilərəm.

Şəkil: Netflix

Əvvəlcə mənə Pinokkionun bir neçə çəkilişi göndəriləndə başa düşdüm ki, onun səsində bir qədər kövrəklik var idi. Köhnə məktəb kuklalarında bu səs yox idi, onlar bir az əsəbi olmalı idilər. Çox müxtəlif ağac növləri ilə təcrübə etməli oldum. Mən səs-küy yaradan Den O'Konnell gətirdim və biz beyin fırtınası aparmağa başladıq. Biz elə bir oyun yaratmağa başladıq ki, siz onu itələsəniz, təpikləsəniz və ya çox güclü üfürsəniz, boş taxta yığını kimi düşəcək. Onun hərəkəti mənə ilk dördayaqlı heyvanların doğulmasını xatırlatdı. Balanssız və nizamsız şəkildə yerimək... tarazlığınızı tapmağa çalışmaq. Onlar həmişə yıxılmaq üzrədirlər. Pinokkionun ayaqlarını uzadıb yeriməyə çalışdığını ilk dəfə görəndə orada da bənzər bir ilham var. Doğulmanın bu ilhamını, kövrəkliyi, məsumluğu, təmsil etməyə çalışdıqlarımla uyğun gələn bir çox metaforanı tutmaq istədim. Nəhayət, bu, yalnız səsləri klikləməklə bağlı deyil, təşviq etmək, emosiya yaratmaq üçün səslərdən istifadə etməkdir. Bu xarakterin yaşadıqlarını və onların təkamül qövsünü dəstəkləmək üçün səsi qarışdırın.

Pinocchio ilə görüşməzdən əvvəl onun "o" deyil, daha çox "o" kimi səslənməsini istədim. O, tamaşaçıların Pinokkionu Geppettonun onun haqqında düşündüyü kimi eşitməsini istəyirdi. Bir növ canavar kimi, bir qədər Frankensteini xatırladan.

Nə vaxt camaat görəcək Pinocchio ilk dəfə deyəcəklər: “Bu deyil Pinocchio görməyə alışmışam. “Onu” ilk dəfə yaradanda bir az üstünlüyümüz var. Lakin Pinocchio'nun şəxsiyyəti şou boyu inkişaf etdikcə, kövrəklik sönür və biz daha onun hərəkətinin səslərinə diqqət yetirməyə başlayırıq, çünki bu nöqtədə o, bir şey olmaqdan kənara çıxdı, amma indi o, öz şəxsiyyəti ilə öz xarakteridir. . Onun inadkarlığını vurğulamaq üçün səslər təqdim etməyə başladıq. “Etmək istəmirəm” dediyi səhnələr zamanı. Bədənini praktiki olaraq çırpdıqda, onun hərəkətinin səsləri daha sürətli deyil, daha inadkar olur. Pinokkionun səsləri dəyişir və inkişaf edir.

Kövrəkliyə qayıtdığımız yeganə vaxt Volpe onu məşq etmək üçün çox itələdikdə və biz o anda tamaşaçıların onun zəifliyini, müəyyən bir günahsızlığını ifşa etmələrini istədik. Daha yaxşısını bilmir, hər şey onun üçün yenidir. Səsin xarakterin inkişafına elə dəstək verməli idik ki, inşallah tamaşaçılar və düzünü desəm, hətta dinləməzdim, çünki onlar bizim səsimizi “eşitsələr”, özümüzü “arxadakı insanlara” məruz qoyuruq. pərdə” və biz pərdəni sındırdıq. illüziya. Məqsədimiz səsin, musiqinin, səs dizaynının, dialoqların bulanıqlaşması və hekayənin içində itməyindir. Kitab oxuyanda sözləri görmürsən, ancaq yazıçının yaratdığı obrazları görürsən. Kino ilə eyni. Fikrimcə, işimizi düzgün yerinə yetirsək, onda siz həqiqətən heç nə eşitmirsiniz, filmə və hisslər və təcrübələrlə dolu hekayəyə, sanki sizinkilər kimi daxil olursunuz.

Biz bunu təkcə Pinocchio ilə deyil, bütün fərqli personajlarla sınadıq. Bu şouda unikal bir şey ondan ibarət idi ki, təkcə səslər deyil, həm də miksin məkan konsepti nəzərdə tutulmuşdu. Biz şounu həyat kimi, sadəlikdə, monoda başladıq və onu həyatda olduğu kimi mürəkkəblik və xaos yaradan personajlarla, sadəliyə və yenidən monoya çevrilərək təkmilləşdirdik.

Şəkil: Netflix

WON: Siz Guillermo del Toro ilə işləmisiniz Yarpaq II, cəhənnəm qızıl ordusu bəli Sakit Rim. Bu filmə yanaşma ilə bağlı söhbətləriniz əvvəlki işbirliklərinizdən nə ilə fərqlənir?

Mən bu illər ərzində Guillermoya dedim ki, mən onun yalnız daha yüksək səslə, daha yüksək səslə deyil, daha sakit verilişlərində işləmək istəyirəm.

Mən bir filmə başlayanda səs dizayneri kimi nə etmək istədiyim barədə qabaqcadan düşünülmüş fikirlərlə layihəyə girmirəm, sadəcə özümü audio rəssam hesab edirəm, çoxlu məsləhətlərim, texnikalarım və çoxlu alətlərim var. Başlanğıcda mən ilk dəfə verilişə baxanda veriliş sizinlə danışır. O, sizə nə olmaq istədiyini, nəyə ehtiyacı olduğunu və ən əsası nəyə ehtiyac olmadığını sizə xəbər verir və sizə ipucları verir. Oxuduqdan qısa müddət sonra...

KAYNAK: Xəbərlər

Bizə möhkəm təkan vermək üçün məqaləmizi sosial şəbəkələrdə paylaşmaqdan çəkinməyin. 🤓

Mobil versiyadan çıxın